各大品牌紛紛「做髒做舊」 Dirty風潮或將迎來爆發？

原標題：各大品牌紛紛‘做髒做舊’，Dirty風潮或將迎來爆發？

作者：潮人

自從主張克製與極簡的‘Cleanfit’風格大火以來，玩家所奉行的“Less is more”穿衣準則似乎成為流量密碼，極簡夾克、純色衛衣與下半身工裝褲、牛仔褲的搭配公式，席捲各大社媒的穿搭板塊。

時尚界與趨勢瞬息萬變，沒有哪一股流行勢力能夠長期穩坐流量寶座。如今，‘Dirtyfit’這一似乎與‘Cleanfit’截然相反的風格產物愈演愈烈，它不僅佔據著玩家的日常造型，更是讓一眾品牌搭上趨勢發展的“順風車”，收穫不俗的關注度。

近期來自瑞典的時尚品牌Acne Studios，釋出一組由Kylie Jenner出鏡拍攝的廣告大片，圖中無論是Kylie的妝髮還是此番品牌全新的丹寧系列，都彷彿剛剛從“泥沼”、“油汙”中脫離，形成又髒又破的視覺衝擊。

如果大家對於Acne Studios的印象還停留在笑臉符號與圍巾單品，那麼自從品牌2023秋冬系列開始，Acne Studios便已扯下自身的“北歐性冷淡”標籤，選擇了與極簡主義截然不同的設計風格。

不可否認在當下的“Dirty”審美下，催化出‘Dirtyfit’的穿衣風格，同樣也由單品帶動品牌發展。而Acne Studios 的泥染破壞牛仔褲與做舊T恤，更是成為今年的現象級爆款，在明星Icon與時尚博主的日常造型穿搭中收穫大量曝光。

儘管在服裝上運用做舊、破壞等設計手法早已不是什麼新鮮事，但‘Dirtyfit’所呈現的主要造型氛圍，則是通過大面積且更為醒目的髒、舊、破壞處理，並以上、下裝的元素組合，完成整體風格的統一，總結來說，‘Dirtyfit’與‘Cleanfit’儘管在最終的造型呈現上南轅北轍，無論是極致做舊或是極致簡約，追本溯源中都是兩者對於造型完整、以及整體氛圍營造的需求。

當然‘Dirtyfit’所引發穿搭風潮，脫離不了近兩年以‘Vintage’、‘Archive’、‘Grunge Style’為主的復古美學回潮。而‘Dirtyfit’則是在巧妙平衡這幾種復古風格的同時，儘管運用刻意的髒、舊設計，但卻進化出更為誇張的造型呈現。

Kurt Cobain 

‘Grunge Style’

如同‘Dirtyfit’名字所展現的那樣，‘Dirtyfit’確實以直觀的“髒舊”、“破爛”形象示人，但對於品牌設計師來說，“Dirty”的表象之下，是對於服裝工藝與設計理念融合的升級。通過酸蝕、洗水、泥染等傳統工藝完成做舊；通過磨損、腐蝕達到重度糜爛的破壞效果；通過數碼、油墨印花以及噴繪塗鴉，達到淩亂隨性的視覺效果。。。。。。

可以說這種髒、舊最終的呈現並非毫無章法，它們既要考究工藝與面料之間的關係，又要平衡整體呈現效果的統一。

作為‘Dirtyfit’風潮開啟的標誌性事件，Balenciaga 2023春夏“末日泥潭”秀場將Dirty氛圍與做舊單品結合得頗具玩味，無論是爆火的塗鴉套裝、做舊衛衣還是泥染3XL，都成為今後‘Dirtyfit’的代表性單品。

當然近兩年在Glenn Martens執掌下再度回春的Diesel，同樣也是Dirty風潮的重要推手。Glenn Martens不僅從首秀開始便將做舊破壞作為主要設計語言，更是奠定了今後產品的風格路線，通過大量的鏤空糜爛、泥染刷漆等破壞設計，讓Diesel遊走於高級時裝與街頭潮流之間，俘獲大量青年消費者。

同樣在Glenn Martens入主Y/Project後，除了將“解構”這一極具個人風格設計語言帶入外，做舊破壞這樣的符號化設計也被Glenn Martens融入品牌基因之中。

當然除了主流的老牌時裝屋外，一眾設計師品牌也開始向著‘Dirty’趨勢靠攏，或者說在品牌本身風格基礎上，用更加直白的設計元素，帶來直觀的‘Dirty’呈現。

來自韓國的Juun.J在近段時間的成衣產品中，在一貫的大廓型基礎上，通過大量的破壞、做舊處理，以“髒破”的視覺呈現，將原本街頭剪裁糅合都市摩登的風格再次放大。

憑藉一條擁有超多口袋的“神褲”，德國獨立設計師品牌NO/FAITH於近兩年走入先鋒玩家的視線，品牌在專注於做舊面料的開發和富有張力的設計細節基礎上，最近的系列產品中進化出更加Dirty的形式，並將慵懶隨性的Cozy Vibe融入其中，帶來有關‘Dirtyfit’的公式化單品。

而真正將‘Dirtyfit’內核演繹得淋漓盡致的品牌，不得不提深受朋克文化影響的Enfants Riches Déprimés，或者以垃圾搖滾和西部牛仔為主要風格辨識的紐約品牌R13。

R13具有明顯的粗獷、搖滾的個性，無論是超破爛的緊身牛仔褲，還是有著前衛設計的格子襯衫，每一件R13服裝都代表著穿著者的態度。從今年融合軍事風格的早春系列，到有著大量破壞設計的春夏系列，R13肉眼可見的在“變破變髒”，將嵌入品牌DNA的‘Grunge Style（垃圾搖滾）’風格完全展示出來，同時也剛好迎合這股Dirty風潮。

而Enfants Riches Déprimés之所以能在近兩年吸引到時尚玩家的廣泛關注，不單單是因為其充滿爭議的產品定價，而是通過大量的做舊破壞讓單品與定價形成強烈反差，從而促使品牌形成獨樹一幟風格調性。

通過各大品牌有關‘Dirty’風格的演繹不難看出，這種通過各式工藝刻意打造出的髒、亂、舊效果，恰恰體現了品牌對於設計與形象塑造的態度。而這種以髒破為美的時尚趨勢，不僅體現著對於服裝工藝的思考，同樣是成為熱衷‘Dirtyfit’玩家自我表達的方式。

對於‘Dirtyfit’穿搭，玩家群體中的形成喜愛偏好的兩個極端，能夠接受的人認為這樣狂野不羈的單品正是展現品味態度的途徑，而無法接受的人則被這種張揚甚至略帶“譁眾取寵”的誇張元素直接勸退，因此儘管這股‘Dirtyfit’風潮愈演愈烈，但它仍舊屬於小眾與特定人群的狂歡。

‘Dirtyfit’也好‘Cleanfit’也罷，無論哪種時尚趨勢的流行，總要結合當下的環境背景與時代語境。在前兩年充斥焦慮與高壓的大環境下，以‘Cleanfit’為代表的簡單舒適風格，體現著人們對於服裝的本質需求；而來到後疫情時代，‘Dirtyfit’的興起更像是人們無聲的宣泄，在個人情緒的融入中，讓這些‘Dirty’的服裝成為表達的出口與精神宣言。

如果說‘Cleanfit’是隨著生活閱曆增加後的隨遇而安，那麼‘Dirtyfit’則代表著打破常規的肆意反叛，兩種風格並非絕對對立，在追求統一性的基礎上，都是不同人群、不同生活態度，所需要的不同聲音。