領跑金像獎提名的《正義迴廊》，是對底層人物的關照

註：本文有劇透

由翁子光監製，何爵天執導，楊偉倫、麥沛東、蘇玉華主演的電影《正義迴廊》，以16項提名領跑香港金像獎，風頭一時無兩。

該片改編自2013年一宗轟動全香港的“逆子弑親案”，張顯宗（楊偉倫 飾）聯同室友唐文奇（麥沛東 飾）在一間唐樓里殺害親生父母，將兩位老人的屍體進行肢解後，藏於雪櫃。當本案進入司法程序後，兩人均否認謀殺罪名，而資深大狀吳冠峰（林海峰 飾）、遊嘉莉（蘇玉華 飾）則分別成為他們的辯護律師。在庭審中，張顯宗選擇放棄自辯，而唐文奇則把指控推得一乾二淨。檢控官朱愛倫（周文健 飾）與兩位大狀使出渾身解數，九位擁有不同背景的陪審員，也展開激烈的討論。

《正義迴廊》的戲眼，在於兩位被告、控辯三方的精彩對決，尤其是第二被告唐文奇究竟能否獲罪，陪審團能不能達成一致，一度成為本片的最大懸念，牽動著觀眾的心緒。從一開始對他的同情，到後來慢慢轉變成質疑，直到他完成一連串邏輯縝密、四兩撥千斤的對答，反而令觀眾進一步懷疑：他真的是弱勢的那一方嗎？或是在扮柔弱？麥沛東的演繹，誇張中又帶著點入木三分的表達，值得稱道。

相較之下，第一被告張顯宗的戲份，雖然駭人聽聞的犯案手法，事後無動於衷地向警方求助，還煞有介事地接受採訪，背景鋪陳的細節很足，卻不夠驚喜。張顯宗的犯罪動機，源自從小受到了種種不公待遇，父母的偏心、在成長過程中的pua，身高上的自卑，加上求職路上的諸多不順，一點一滴疊加，燃起了他心中的怒火。

最後，一紙轉讓房產的合同成了導火索。作為一個想當演員的人，張顯宗的人生，就是他最大的表演舞台，這個“關種”人設，其實在很多犯罪題材的影視作品中出現過，意料之中，略顯平淡。楊偉倫在重場戲的微表情處理上，也不夠鬆弛。不過，片尾與大哥之間的爆發戲，倒是演得不錯。

《正義迴廊》作為導演何爵天的首部長片，他表示，自己想探討的是法庭存在的意義，“法庭是一個尋找真相和正義的地方？還是一個表演舞台？ 控辯雙方各以不同理據試圖說服陪審團，以左右他們的最終決定。”因此，程序正義必定成為本片的主旨。用舞台劇的方式在陪審團面前案件重組，這個拍攝手法值得肯定。《正義迴廊》的精彩之處，恰恰就是搭了這樣一個戲檯子，你方唱罷我登場，把司法程序中的方方面面，血淋淋地展現出來。比如媒體審判，會不會讓陪審員有了預設立場？證人的哭訴，會不會太明顯在博陪審員同情？這些場外因素，都是值得深思的制度之難。

因涉及血腥、暴力的部分，《正義迴廊》在香港上映時，被列為三級片。大篇幅的對白和特寫，考驗著本片的導演和編劇能力。多線並存的敘事手法，織的網很大，意圖是好的，在落地這一塊的表達卻一般。直給的鏡頭太多，只是通過感官上的刺激，來給予觀眾衝擊，反而降低了留白的餘韻，減少了真正思考的空間。

有不少觀眾將這部電影與監製翁子光的前作《踏血尋梅》拿來對比。如果單從血腥程度來說，《正義迴廊》有過之而無不及。但如果從題材角度來說，似乎更應該與近日屢屢刷新港片票房紀錄的《毒舌律師》來比較。尤其是那句“法律面前，窮人xx”，更成為兩部電影共通的金句。都是庭審戲，《毒舌律師》和《正義迴廊》的風格卻截然不同：一個偶爾搞笑，一個正經嚴肅；一個戲眼在大狀的盤問，一個重點在被告的自辯。如果說《毒舌律師》是想像中的美好，《正義迴廊》則是戳破幻想的現實。

頗為巧合的是，在《正義迴廊》釋出藍光碟時，恰逢港媒報導28歲香港名媛蔡天鳳遭碎屍謀殺一案，不少網友將此案稱為《正義迴廊2》。

與該案不同的是，對於社會底層人物的關照，是《正義迴廊》的底色。在戲內，對房產的憤怒與壓抑，最終通過劏房奇案爆發；在戲外，監製翁子光則用自己的“納米樓”扶持新導演，才有了今日的《正義迴廊》。