舞蹈詩劇《九歌》天橋藝術中心首演，馮滿天任特邀作曲

新京報訊（記者劉臻）6月12日，一部承載著楚辭浪漫與當下情愫的舞蹈作品，舞蹈詩劇《九歌》在天橋藝術中心的舞台首演。兩千多年前，詩人屈原將富有浪漫想像的民間神話編撰為《九歌》，頌揚庇佑眾生的天上神祇，頌揚樸素熾烈的人間願望。兩千多年後，青年舞者胡陽，採擷《九歌》中的瑰麗詩篇，與張萍、楊帆、劉杏林、蕭麗河、陽東霖、賈雷、張小川、耿子博等主創共施才華，創作了同名舞蹈詩劇《九歌》。李禕然、蘇鵬、王思龍、李豔超、胡陽、張翰、耿子博等國內頂尖舞者，在劇中飾演雲中君、湘君、湘夫人、山鬼、河伯的角色，阮演奏家馮滿天則作為特邀作曲，以司命一角登台獻技。

《九歌》鏈接上古與當下。

該劇以詩歌為文本，以舞蹈為載體，「東君」「雲中君」「山鬼」「河伯」「湘君」「湘夫人」等多位神祇兩兩構成對偶關係，具象為美妙靈動的角色形象；「天、地、人、神」四維時空，具象為萬物生輝的舞台畫卷。在創作團隊看來，中國自古以來擅長寫意，「意」中有乾坤，「意」中納萬物。面對《九歌》這首浪漫長詩，用中國舞的形式去呈現其中的「意」，再合適不過。中國舞獨特的身體語言讓這首浪漫長詩有了審美柱蠆式，借由身體創造的意象，諸神得以具象化，廣袤的宇宙星光閃爍，天、地、人三界喧嘩，那是八位神祇在低吟淺語。

屈原借助神幫助人與天地溝通，胡陽借《九歌》鏈接上古與當下。創作團隊一致認為，屈原不可複原，我們無法得知他當時真實的創作心境；楚巫也不可複原，當時的祭禮舞蹈我們也無從得知。但有一樣是我們亙古千年的永恒所在，那就是共通的生命情感。崇尚自然的歸真之道。從塑神，到喻人，舞蹈詩劇《九歌》試圖給觀眾提煉「無神，有我」的價值內涵。宏觀上來看，天地人神的盡數呈現，其實描繪了樸素的自然變化。這種自然變化有一種更具象的表達，胡陽稱之為「人生的長鏡頭」。駐足眾生之中，發現「然則，神祇從未降臨」。其實神生於內心，而人才是那個有著嚮往與浪漫，自由與徘徊，孤獨與等待，愛慕與思戀等所有一切樸素情感的真實個體，能真切地感受到生命的溫度。舞蹈詩劇《九歌》滿載著中國人的精神哲學和浪漫想像，駛向每一個理想與遠方。據悉，該劇將在天橋藝術中心演出至6月16日。

編輯 田偲妮

校對 李立軍