話劇《向延安》國家大劇院首演，舞台呈現電影質感

新京報訊（記者劉臻）6月28日，在喜迎中國共產黨成立103週年之際，大型諜戰題材話劇《向延安》在國家大劇院首演，拉開一連四場演出的大幕。當晚，近千名觀眾的思緒被劇中主人公向金喜跌宕起伏的命運所牽動，在懸疑與詩意交織的戲劇構作中感受一段可歌可泣的平民史詩。據悉，話劇《向延安》在國家大劇院的演出將持續到7月1日。

話劇《向延安》首演，演出持續至7月1日。

該劇講述了1939年，上海華光無線電學校的進步學生們懷著青春熱血準備出發延安。此時正值主人公向金喜的父親一週年忌日，當向家人齊聚一堂，緊迫的時局、親情的羈絆、信仰的相悖，拉扯著他們每一個人。向金喜酷愛廚藝，玩世不恭的外表下隱藏著一顆細膩且縝密的心。因追逐心上人而誤打誤撞步入革命征途，陷於諜戰漩渦。心之嚮往聖地延安，而命運的陡轉卻使他留在了上海，在亂世與黑暗之中心向黎明，步步為營。

話劇《向延安》改編自作家海飛獲「人民文學獎·長篇小說雙年獎」同名小說，由海飛擔任編劇、「文華導演獎」李伯男執導。「向延安」的真正意思是「心嚮往之」，主人公一生未能踏出上海，卻以一種隱秘而偉大的方式抵達了「延安」。海飛表示，《向延安》不只是一部紅色作品，更是一部青春頌歌，任何人都能在其中找到青春與理想的影子。「不論什麼年代，充滿激情、勇立潮頭的永遠都是年青人。對生活在今日中國的年青人來說，《向延安》也具有無比契合時代精神的現實意義，是一部特別適合年青人觀看的話劇。」

如何將《向延安》原著26萬餘字的敘事篇幅濃縮為近3個小時的舞台呈現，既要兼具文學性與戲劇性，還要創新表達？導演李伯男表示，「在話劇《向延安》中，我一直在找打開劇本敘事結構的鑰匙。總體來說，這部劇應該是‘兼工帶寫’的，局部要‘工筆’，而整體上則要‘寫意’。空間、表演、人物細節的寫實，整體氣質與舞台表達的詩性，需要不斷調整和平衡。」

舞台上，一座高聳的鍾樓始終矗立，隨著矩形轉台的不停轉動，遷移出不同的故事場景。上海舞台美術學會會長、話劇《向延安》舞美設計桑琦表示，鍾樓寓意著每個人心嚮往之的延安，而特意設計成的「四面有門」的形式，也是一種「你永遠能抵達延安」的隱喻。舞台深處的大幕上，虛實結合的光影勾勒出上世紀三四十年代上海街頭裡弄的風貌，在詩意的敘事中呈現電影質感。

多樣化的舞台表現手段，不僅強化了原著的詩性品格，也賦予全劇一種近似於現實主義敘事詩的美學風貌，將主旋律的創新表達上升到了新的高度。首演當晚，劉智揚、李施嬅、李霆、李勁峰、王楠鈞、孫翌琳、徐開騁、江佳奇、李傳纓等一眾實力演員悉數登場，將《向延安》中的人物群像激活。其中，李霆、李勁峰、孫翌琳三位演員是首次在話劇《向延安》中亮相。

話劇《向延安》由中共浦東新區區委宣傳部（區文體旅遊局）、北京保利劇院管理有限公司、上海東方藝術中心管理有限公司出品，解放日報社聯合出品。在6月23日舉行的2024微博文化之夜盛典上，話劇《向延安》摘得「年度演出IP·年度優秀劇目」殊榮。該劇出品人、上海東方藝術中心管理有限公司總經理雷雯表示，《向延安》從平民視角將「小人物」與人性探索相結合，謳歌平民英雄、探討人生價值、叩問信仰根基，與東藝製作出品的價值觀不謀而合。東藝將堅持以人民為中心的創作導向，推出更多增強人民精神力量的優秀作品，讓文藝繁花綻放得更加絢爛多姿。

編輯 田偲妮

校對 劉軍