一篇文章刷屏朋友圈，被郭帆導演點讚，入圍央視……95後普通上班族靠AI逆襲人生

「AI會像美圖軟件中的磨皮功能一樣，把皺紋全部去掉，導致人物臉部沒有細節，看上去很假……所以AI換臉後，這些細節只能靠人工把它加回來，即人工+智能。」

和朋友走進影院看完唐季禮執導、成龍主演的新片《傳說》後，卡茲克的「職業病」犯了，忍不住連夜寫起AI換臉的科普文。

他是知名公眾號「數字生命卡茲克」的主理人，原名張仁傑，是個95後大男孩。一年前，他是個酷愛打遊戲的普通上班族。現在，他是AIGC世界影響力最大的KOL之一。

用200篇原創打造一個「數字分身」

除了是《神話》的續集，暑期檔電影《傳說》另一大宣傳亮點，是利用AI換臉技術，使27歲成龍的面容重返大銀幕。

然而，這個最大賣點，也成了部分網民觀影后的「抽水」點：總覺得哪裡不太對，不夠自然。

「AI在影視劇的運用也不是第一次，《流浪地球2》劉德華和吳京年輕時的樣貌就是用了AI」，「哪些是肌肉產生的褶皺，哪些是年齡產生的皮膚紋理，在AI換臉後，一點點重新做回去……最終的結果就是AI在不同鏡頭裡幫《流浪地球2》劇組完成三成到七成的工作，剩下的全靠人手動調節」。

當在鍵盤上敲下最後一個標點符號，卡茲克看了眼編號，這篇關於AI換臉的科普文章剛好是他的第200篇原創，前面199篇也全部和AI相關。其中涉及了很多使用AI的小技巧，像是怎麼讓老照片動起來，怎麼用AI生成音樂，等等。

最近，卡茲克決定將在公眾號里引入AI智能體，讓它根據網民的提問，基於過往科普文章中的知識點進行解答，將這些乾貨精準地推給網民。

「類似於打造一個數字生命版的我。」卡茲克是手遊《英雄聯盟》中張仁傑最愛的角色，一個靈活的打野刺客；數字生命是《流浪地球2》的概念設定，紅極一時。

去年2月，當他以「數字生命卡茲克」的身份踏上這段AI科普的旅程，不會想到自己這麼快會迎來一個「數字分身」。

參加頒獎典禮前面坐著張藝謀

介紹卡茲克，繞不開他和AI共創的《流浪地球3》「預告片」。

2023年的暑期檔，AI影片生成工具在全世界人的面前初秀肌肉。刷屏的《芭比海默》讓正在熱映的《芭比》真人電影和《奧本海默》跨時空碰撞，激發了卡茲克的創作靈感。他花5個晚上，用AI繪畫和影片生成工具，分別生成693張圖和185個鏡頭，最後選出60個鏡頭，剪輯成《流浪地球3》的「預告片」。

現在回看這段1分12秒的「預告片」，更像是動態版PPT。但在那時，它足夠驚豔到被郭帆導演看到。

此後，卡茲克與郭帆數次碰面，聊得最多的是AI技術：「郭導迫切想瞭解AI對影視行業會產生什麼影響，能否有一些賦能。他還去了趟矽谷進行‘特種兵’式考察拜訪，去了OpenAI、Meta、Pika等公司。」

去年11月，郭帆團隊與華為、小米等達成合作，共同探索用AI技術打造電影工業化3.0。

今年2月16日，他一早在公眾號發佈通宵創作的《OpenAI全新發佈文生影片模型Sora：現實，不存在了》，迅速收穫幾百萬閱讀，在朋友圈實現了現象級刷屏。

一個月後，央視電影頻道向他拋出荊楚文化的「命題作文」。卡茲克和小夥伴「肝」了10天的AI短片《玉覆荊楚》，入圍央視電影頻道首度推出的「AI影像人才優選計劃」。

在頒獎典禮上，坐在卡茲克前面的，是烏爾善、張藝謀、成龍等，讓他一陣陣恍惚。但一個初出茅廬，沒什麼導演和剪輯經驗的「外行」，能創作出令大導演也驚歎的作品，卻是AI時代最好的註解。

AI殿堂的門童

淩晨三四點睡下，中午十一二點起床後開始一天的工作：實測各種AI工具；用AI進行創作；撰寫當天的科普文；拜訪各大互聯網公司、創業團隊……這是卡茲克的日常。

睡得晚，是因為眼下AI行業的不少熱點來自大洋彼岸；頻繁的交流拜訪，則是由於每天都要對外「輸出」，自己首先得有足夠的「輸入」。雖然連軸轉，但他樂在其中。

這趟AI奇幻之旅的起點，是興趣。

1995年，卡茲克出生在安徽的一個普通家庭。他從小成績一般，並不是傳統意義上「別人家的孩子」，但對很多事有好奇心，動手能力強，愛搗鼓，喜歡拆東西。

就讀廣東湛江師範學院的4年，卡茲克主修視覺傳達設計，大二開始自學UI（用戶界面設計）和用戶交互體驗。

大學畢業後，他成為「北漂」，先後在金融貸款公司和互聯網基金信息服務平台，幹過用戶體驗設計師，也當過設計總監。

2022年底，隨著ChatGPT和AI繪畫工具的出圈，卡茲克發現它們非常適合追求效率的「懶人」，於是開始沉迷於探索各種AI工具。

「AI可比遊戲好玩多了。洛丹倫的雪，史東薇爾的風，海拉魯的草原，瓦洛蘭的虛空（都是遊戲中的地名），都不及你親手造一個世界來得有趣。」今年3月，卡茲克正式離職，當起了AI博主。

他說，從一開始給自己的定位，就是AI這個神聖殿堂的門童。「門童，就是將門打開，把人引進去。順便做一些小小的講解，讓大家看看，這殿堂里有風有雪，有愛有光。它能讓你的想像變成現實，讓比卡超和路飛共舞，讓費奧伊德和祖比斯握手……」

對話「新青年」

AI影片生成技術

國內外公司目前能打和手

橙柿互動：怎麼看AI生成影片在這一年里的進步？

卡茲克：我們通常將Sora的發佈作為一個分水嶺。它發佈前的1.0時代，AI生成的只是一個4秒動態PPT，大場景的動態，不涉及具體人物的動作。它發佈後的2.0時代，一些簡單的人物動作可以實現了，比如讓一個人跳舞。

可能到了3.0時代，AI更能理解運動中的物理規律，生成的影片可以呈現人與人之間複雜的交互，比如打鬥戲。

橙柿互動：這輪多模態大模型的「激戰」，國內大廠和創業公司的表現如何？

卡茲克：去年下半年，我們一度以為在AI影片領域，就和AI繪畫一樣，國內外會存在大差距，很難去追。

今年2月Sora發佈，震驚世界，不過至今它還是期貨狀態，真正展現實力並開放給大家使用的，是快手的可靈。其他一些國產影片模型也在落地，這時大家發現，技術上我們已經可以跟國外打個平手。

比如，現在有個可控性很強的功能叫首尾幀控制，即上傳影片首幀和尾幀圖片，模型可補全影片中間內容，就是國內公司率先推出的。

遠不是一鍵成片那麼簡單

橙柿互動：具體到影視行業，AI影片生成技術的應用可以到哪個階段？

卡茲克：AI大模型的湧現讓影像的製作門檻變低了。我一個人「肝」上幾天，就能做出一段幾分鐘的科幻短片，這在傳統影視工業里屬於不可能完成的任務。

不過，這與大家想像中的「一鍵生成一個片子」完全不一樣。我在複盤《玉覆荊楚》時也提過，當時的劇本、分鏡幾乎都是人工完成的。在AI出圖階段，一些需要局部重繪的，也是直接掏出了PS、AE等工具，比如當時AI死活不知道什麼叫「一幢只開著一盞燈的辦公樓」。

AI當時沒能生成「一幢只開著一盞燈的辦公樓」

至於配音、音效、音樂、剪輯，那次幾乎沒有用到任何AI流程，在這些領域，現在的AI還達不到80分作品所需的水平。

影視從業者：從焦慮到實踐

橙柿互動：你和許多影視從業者有過交流，他們對於AI技術持什麼態度？

卡茲克：起初明顯可以感覺到大家普遍存在很焦慮的心態，不知道AI技術到底是輔助利器，還是會徹底顛覆行業，改變遊戲規則。

但從去年底開始，一些影視從業者陸續將AI當作一個實用的工具，可以整合進影視製作流程，降本增效。

打算做一部科幻題材AI長篇劇集

橙柿互動：能介紹一下你7月17日上線的AI預告片《末日之旅》嗎？

卡茲克：這可能是我想做的第一部AI長篇劇集。科幻、克魯蘇、末日題材，始終有著讓人無法抗拒的吸引力，不過目前只有「克魯蘇統治者古神意外復甦，引發一場波及全球的浩劫」這樣一個大背景，其他還沒想過。

跟此前作品相比，特別之處在於它是我花了3個晚上，全程用文生影片完成的，想讓大家瞭解這個功能目前可以達到的能力上限。

培養主動尋求AI解決方式的思維

比買課更重要

橙柿互動：可以推薦幾款你覺得國內相對好用的AI工具嗎？

卡茲克：日常用得比較多的AI助手是月之暗面的Kimi、抖音的豆包。AI繪畫工具方面，快手的可圖、商湯的秒畫不錯；AI聲音工具，出門問問的魔音工坊；AI音樂工具，天工SkyMusic；數字人的話，商湯的如影。

橙柿互動：作為資深實踐者，對於那些剛開始接觸AIGC的新手，有沒有什麼入門的建議？

卡茲克：就我的體會，AI本身不是一個需要入門的東西。根據實際場景，比如工作生活中遇到什麼痛點，你就可以嘗試上網去搜索借助AI的解決方法。

換個說法吧。過去我們遇到問題，會想著問親朋好友，去找搜索引擎，那麼現在可以多一種選擇：看看有沒有現成的AI方案可以幫忙解決。

AI變化很快且應用端很龐雜，所以我覺得培養自己主動搜索和尋求AI解決方式的這種意識和能力，可能比買課上培訓班，單純知道幾個知識點更為重要。

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