AI短劇之急，抖音快手難解？

文 | 新熵，作者 | 林曦，編輯 | 九犁

AI浪潮狂捲不已，就在這個七月，吹到了短劇行業。

少年李行舟為救母親，獨自征戰洶湧大海，遇蠃魚、戰共工，得鯤鵬相助，拿到水神戟，劈開無望海，斬殺海底怪獸九嬰，救下親人。

這是一部以《山海經》為背景的少年曆險玄幻短劇，不同以往的是，視覺畫面、效果都由AI生成。據悉，該AI短劇名為《山海奇鏡之劈波斬浪》，7月13日上線快手，5集累計破5200萬次播放。

這部短劇背後的AI之一，是快手於6月推出的文生影片大模型可靈。無獨有偶，就在7月8日，抖音上線了AI科幻短劇《三星堆：未來啟示錄》，目前累計播放量超3800萬次。這部AI短劇背後，則是剪映於5月上線的即夢AI。

自從年初Sora爆火，AI影片生成模型也成為國內大模型企業爭搶的新賽道之一。沒想到的是，行業的落地應用來得這麼快，AI短劇無疑將讓短劇行業甚至影視產業「地震」。

AI短劇，抖快爭先佈局

短劇已經開啟next level了。當快手、抖音這些平台，開始主導AI短劇項目，主動佈局這條賽道，短劇行業就要變天了。

陳坤曾是綜藝與大型晚會的導演及監製，如《好聲音》、《這就是街舞》等，從去年下半年開始他進入了AI影視賽道，併成立了工作室。

早在年初，依靠10人小團隊，他製作並發佈了《山海奇鏡》的2分鐘預告片，先用Midjourney文生圖確定影片畫面，再由PixVerse等圖生影片應用來生成影片。

但在4、5月時候，陳坤難以進一步完成項目，這是因為他發現現有的圖生影片技術，生成的人物動作幅度太小，難以擺脫「PPT式影片」的風格。

可靈的出現，將影片生成的一致性和邏輯性提升了一個台階。

6月，快手推出了自研的影片生成大模型可靈，能夠生成大幅度的合理運動，還能模擬物理世界特性，生成的影片解像度高達1080p，最長可達2分鐘。該模型可實現文生影片及圖生影片，支持用任意靜態圖像生成5秒影片。

據瞭解，可靈團隊成立於3月初，由快手視覺生成與互動中心負責人萬鵬飛帶隊，向快手副總裁蓋坤（於越）彙報，並獲得了CEO程一笑的支持。

陳坤發現可靈能夠解決遇到的瓶頸，就找到可靈團隊進行合作，花不到半個月時間，創新製作出了如今這一版本的《山海奇鏡》。

「我認為對於AI影視，這個技術帶來的是代際型的革命，跟以前的（技術）不一樣，（之前）比如是參數的微調。」2024世界人工智能大會期間，快手舉辦的《山海奇鏡》看片會上，導演陳坤如是說道。

他介紹道，短劇里有一幕，是「水神共工」從山裡站起來的鏡頭，之前運用的模型難以實現，但通過可靈，產生的是從山裡站起來的自然效果，有立體的轉身動作、頭髮的漂移以及周圍山石掀起的動效，很貼近地模仿了真人的動感。

要知道，這種特效級別的場景，在傳統影視中，需要花費大量時間和資金成本。

在這次看片會上，快手作為平台方，表明了佈局AI短劇賽道的計劃。快手文娛業務負責人陳弋弋表示，快手星芒短劇與可靈大模型共同發佈創作者孵化計劃，要為AI短劇創作者提供前期資金支持和激勵。

《三星堆：未來啟示錄》劇集，則是博納影業旗下AI工作室AIGMS製作中心聯合抖音和即夢AI共同製作。這部短劇共有13集，總時長超50分鐘，作為一部科幻片，情節豐富，懸疑感強。

為搶佔AI短劇市場，抖音也早就入局。

2023年底，剪映就在測試文成圖AIGC工具Dreamina。到了今年，該項目獲得重視，就在5月，Dreamina更名為即夢，其功能也從單一的文生圖拓展至AI作圖與AI影片兩大領域，特別是AI影片功能，不僅支持圖生影片和文生影片，還融入了運鏡控制、運動速度調節、多樣化模式選擇等功能。

博納AIGMS製作中心負責人曲吉小江透露，「當時大家都在建議我們在人物上使用實拍，然後再放到虛擬場景中對人物進行轉化，不過我們堅持不實拍，我們要AI生成。」

顯然，從平台方到影視公司、從業者，都看好並積極入場AI短劇。

AI短劇，機遇與挑戰並存

AI短劇出現，將逐步改造短劇行業，不可逆的趨勢到了影視領域。

陳弋弋說道，「隨著技術的發展，我們讓創作門檻變低，（以前）只有一小撮人做的事情，變成更多人可以做的事情。從這個角度來說，我感覺到技術發展帶來的產業拓寬和希望。」

AI降低了短劇的製作門檻，尤其是在特效製作上。陳坤就提到，即使如張藝謀這樣的大導演，也會因為預算而無法完成很多CG特效內容，這是傳統行業的巨大痛點。有了AI，直接節省了場景搭建的人力和資金成本。

從製作流程來看，AI幫助降本增效。從導演、攝像、燈光、音響、服裝、化妝、道具，包括藝人、場務等，傳統模式下10分鐘的片子，可能需要100人的攝製組，而陳坤的團隊僅有10人，人效提高了，成本降低了。

快手短劇為什麼要做AI短劇？陳弋弋指出，原因之一是因為行業存在產能不足的問題。

她提到，快手有4億日活用戶，其中愛看短劇的用戶特別多，每天有2.7億用戶在消耗短劇。而快手上，播放量過億的短劇大概有300多部，大概有10萬以上的創作者在做跟短劇相關的內容創作。「在這種情況下，星芒短劇內容供給是不足的。」

面對如此龐大的市場需求，如何把產能提起來？陳弋弋認為，第一條路增加更多創作者，第二條路幫助現有創作者提升效率，「共同的解法，是讓更多的人幹這件事，並有更好的技術，讓幹這件事情的人生產效率更高。」

目前，AI短劇仍在試驗階段，能不能成為新賽道，還難以定論。

「AI短劇是一個新物種，因為當前技術的限制，我有很多想做到的還未做到。」陳坤介紹道，AI參與的是「實際拍攝」的部分，包括角色生成、場景設計、動作捕捉等。但是，在前期劇本階段，還是得依靠有經驗的編劇來寫劇本，AI只能當做輔助；後期剪輯也需要真人一個鏡頭一個鏡頭進行編輯，包括配音也需要真人進行多情緒的演繹。

他指出，在目前AI技術條件下，人物一致性、場景一致性、人物表演以及動作交互等，還沒有達到高度可控和高度精確化的水平。因此AI短劇還不適合呈現非常複雜的故事，容易讓觀眾看不懂。

看過上述快手、抖音AI短劇的觀眾三三（化名）直言，《山海奇境》的畫面、鏡頭完成度，整體「AI感」弱一些；而《三星堆》故事比較複雜，AI做出來的情節連貫性較差，「我覺得AI短劇還需要更多人為干涉，否則看起來很假。」

「其實這兩部都有一樣的問題，就是不能像真人實拍一樣有連貫的人物動態表演，看起來更像‘台詞+MV’，是碎片化的情節組合，要靠觀眾腦補。」

許多觀眾對AI短劇表現出強烈的好奇心，認為這是一種新穎的觀影體驗。然而，部分觀眾會將AI短劇與傳統真人短劇進行對比，對AI角色的「僵硬」表現感到失望。

AIGC+短劇是不是一個賽道？陳弋弋表示，她也不是特別肯定。「AIGC包括可靈，本質上是個技術，技術跟內容產業做結合的時候，通常有幾種結合方式。」

「第一種結合方式，就是以它技術的特性，生成了一條專有的賽道，大概率上出現的是玄幻、魔幻這樣的短劇內容。這樣的內容如果規模化的話，一是看C端用戶接不接受，二是看有沒有商業模式，只有當這兩者都具備了，才能說它是一條賽道。」

「第二種結合方式，將它當成技術升級的工具來使用，可以跟短劇所有品類結合，我們視之為提效工具。從快手的角度來說，我們跟可靈的發展是同步的，沒有特別精準不變的策略貫穿始終，我們跟著技術發展，根據用戶的反饋、創作者的反饋，不斷調整我們的策略。如果它能成為一條賽道，我們就支持；如果能成為優質的工具，我們也支持。」

曲吉小江認為，如果劇集能夠實現破億的播放量，就摸到商業化的門檻。第二季可能會走付費模式，未來AI技術足夠成熟之後，也有可能將AIGC作品搬到大螢幕。

顯然，AI會給行業帶來改變，但AI短劇能不能成氣候，則有待驗證。

AI短劇，只領先半步

短劇產業，在國內的規模化發展時間，已經超過4年。

2020年8月，國家廣電總局將單集時長不足10分鐘的網絡影視劇作品定義為「微短劇」，並正式納入監管。也即，微短劇獲得了「官方認證」。

艾瑞諮詢最新發佈的《2024年中國微短劇行業研究報告》顯示，2023年全年規劃備案3574部、上線備案584部；2023年微短劇行業市場規模已達到358.6億元，並預測2024年將增長至484.6億元。

短劇市場有巨大的吸引力和廣泛的受眾基礎。抖音平台數據顯示，2023年，抖音上每天主動搜索微短劇的用戶數量增長2倍，播放量破億的微短劇達500部，其中12部作品的播放量破10億大關，微短劇日播放量增長了一倍。

實際上，短劇產業的發展已經較為成熟。例如，傳統模式製作短劇，時間週期已經較短。根據從業者介紹，當前一部短劇的平均拍攝週期通常在7天～10天，算上前期籌備與後期剪輯，整個過程不會超過一個月。此外，短劇的製作成本也較低，國內一部傳統短劇的成本約在30萬元到60萬元之間。

但短劇行業存在一些問題。最主要的問題是，創新的優質短劇作品少，大量短劇內容同質化嚴重，真正有創意的作品相對稀少。短劇質量參差不齊，由於製作週期短、成本低，許多短劇在劇本、演技、製作水平等方面質量不高。

短劇仍然是內容，不管技術如何先進，吸引觀眾的仍然是故事內容、情感表達和主題深度。

AI短劇的核心競爭力在於其技術驅動的創作模式，而這種能力存在極大短板。AI在數據處理、模式識別等方面展現出強大的能力，但在創意生成和情感表達上明顯不足。

陳坤說到，目前的AI只能「有中生有」，不能「無中生有」。尤其是在故事創意的劇本撰寫階段，AI無法原創劇本，仍然要靠人類去創新內容。

也就是說，短劇產業存在的核心問題，也是AI無法解決的。AI短劇仍在初期階段，必須追趕傳統影視的能力，且無法解決行業困境。

陳弋弋指出，快手上99.99%的內容都是實拍的，她非常認可短劇製作公司用實拍的方式去生產短劇。「但是我認為，平台和從業者在做不同的事情，一個平台該做的事情，是要比從業者往前小邁半步。小邁半步的意思是什麼？就是探索未來的一切可能性，並且舉平台之力給大家一些實踐和嘗試的支持和空間。而真正的行業從業者在做什麼？行業從業者在做的是已被實踐證明的性價比最高的生產和消費方式。」

「平台要做的是幫大家探探路，看看這條路上有怎樣的消費場景，可以為大家提供消費和賽道。」

萬鵬飛也坦言，「優質的內容永遠是稀缺的，不論技術發展成什麼樣子，我們都非常需要優質的創作者、有想法的創作者，跟我們一起最終做出好的作品。至於說技術，我們多多努力，幫大家解決問題，最終創造價值是最關鍵的。」

可以確定的是，AI短劇作為一種新興的創作形式，無疑為短劇行業帶來了新的可能性和想像空間。作為賦能工具，AI讓更多有創意能力的人，不再受限於影視製作的框架，實現「人人都能拍片」的理想未來。

然而，現階段來看，AI短劇的出現，無法成為行業的「靈丹妙藥」。短劇行業的核心問題，如創新不足、內容深度欠缺等，更多地源於創意和storytelling能力，而非技術本身。AI可以成為強大的輔助工具，但不能取代人類在創意構思、情感表達和文化洞察方面的獨特優勢。

未來，我們可能會看到AI與人類創作者的深度結合，AI承擔更多技術性、重覆性的工作，而人類創作者則可以將更多精力投入到創意構思和情感表達中。這種人機協作的模式，或許才是短劇行業真正的發展方向。