趙文瑄首演舞台劇，把《鱷魚》12分鐘獨白練成肌肉記憶丨對話

《鱷魚》是莫言獲得盧保文學獎後創作的首部原創話劇劇本，演出分為四幕九場，全劇200分鐘沒有半場休息。情節圍繞主人公單無憚及其在生日派對上收到的賀禮「鱷魚」展開，帶領觀眾共同探尋潛藏在人性深處的「慾望之鱷」。中國台灣演員趙文瑄在劇中飾演男主角、逃亡到海外的反面人物單無憚，此前他因在眾多影視劇中儒雅帥氣的形象深得觀眾喜愛，《鱷魚》是他第一次出演舞台劇。趙文瑄在劇中台詞量巨大，幾乎相當於一部中篇小說；尤其全劇結尾時一大段長達12分鐘的獨白一氣嗬成，令人印象深刻。日前，趙文瑄接受新京報記者專訪表示，此前他一直以為第一次演舞台劇，會在表演的時候出很多錯誤，「沒想到經過這樣的排練，第一場就可以比較平順的演下來。演了幾場以後，我就知道不用害怕了。」

初衷：導演給了我很大的精神支持

新京報：這是你第一次演舞台劇，最開始是《鱷魚》這個故事特別吸引你？還是因為單無憚這個人物是你之前沒有嘗試過的類型？趙文瑄：其實我沒想那麼多，因為聽說是莫言的劇本，我就覺得應該是不可能不接了，管他有多困難。我看到劇本確實嚇了一跳，裡面台詞這麼多，而且最後的獨白也怪嚇人的。我當時跟導演王可然稍微談了一下，想知道導演為什麼找我來演？我沒有演過話劇，這部戲又這麼重，是不是有點冒險？導演有他的直覺，他比我還有信心似的。我一開始自己都有點擔心，他反倒沒什麼擔心，這給了我很大的精神支持。新京報：劇中單無憚是一個被慾望吞噬的反面人物，這個人物很容易處理得臉譜化。但是你演出來的人物層次很多，你是如何理解單無憚的？趙文瑄：我想即使一個所謂看起來很正派的人，他也會做錯事，他也有在面對選擇軟弱的時候。就像王爾德的那句話，他說我什麼都可以抗拒，就是不能抗拒誘惑。這就是我們每個人的寫照，對不對？誘惑是沒有辦法抗拒的。我知道單無憚做了不好的事情，但我還是覺得他是一個有弱點的人，而不是把他當成一個壞人。雖然他騙了他的情人，確實蠻可惡的，但身處那樣的環境，也許他覺得這才是他該做的。一個人異化之後，他就變成了這樣。新京報：最開始你拿到劇本的時候，在理解單無憚上有困難嗎？趙文瑄：完全有。我還跟導演討論，該怎麼演這個角色，我怕我一點都不像。導演說，你就像，你以為反面人物就是畏畏縮縮，面目可憎的嗎？不是的。很多壞人是很有派頭，只是他犯了錯誤。

新京報：你平時給人的感覺都是很儒雅，在我看來單無憚離你還是有一段距離的，平時你應該也沒有什麼機會接觸這種人物？趙文瑄：我有時候吃飯的場合會碰到，但我沒有辦法知道他的辦公室是什麼樣子，他平常是什麼樣子。所以還是感謝導演，我有90%的表演都是導演教的，很多時候他都會給我做示範，我就學他的樣子做就好了。表演先把外部做到位了，再影響你的內心，用外來帶動內在，我就學導演，學著學著好像也就像那麼回事情了。

台詞：形成了一種肌肉記憶

新京報：演繹單無憚對你來說，最大的困難或者挑戰是哪部分？趙文瑄：首先在我這個年紀把那麼多台詞很熟練的背下來，這是一開始我覺得很睏難的事情。後來我發現只要你付出了努力，一定會有這樣的結果。我現在居然可以做到，我重新認識了自己，原來我的記憶力可以有這樣的潛能。莫言這個劇本寫得蠻精彩，其實很難背，我是有興趣想把它拿下來的。如果是一堆爛台詞，我可能會有一種抗拒感，我就不想去背它，但是《鱷魚》我很想背，有動力背。新京報：看完演出，大概很多人都想問你，最後那一大段12分鐘的獨白台詞是怎麼背下來的？趙文瑄：就一點一點的背。我們有排練，有充分的排練時間就不是問題。前幾場我雖然是很完整的說下來了，但不大敢真的放情緒，如果放情緒很可能我腦袋就亂掉了。一開始還是小心翼翼的，把台詞講對了就好了。但是越演越熟練，後來就揮灑的去演。新京報：那段獨白背了多長時間？趙文瑄：很長時間。我在排練之前就開始背了，每天背一小段，到後來簡直就形成了一種肌肉記憶，我根本不用想，你隨便提醒一句，我就馬上可以接著往下背，變成本能似的，我是背到這種地步了才敢上台的。靠聯想、靠邏輯，靠一些所謂的背誦技巧是不可以的，你只能下死功夫。從排練到正式演出，其實每一次上台表演又是一次加強，而且我們在演出期間休息的時候，我也沒有放過自己，還是不斷的在練習。新京報：聽說你還把一些不太熟悉的詞專門手寫下來，讓自己更熟悉？趙文瑄：我現在很奇怪，那時候怎麼覺得台詞這麼難，我都說不出來。但是經過很長時間不斷的重覆，現在也好像是在講一個很普遍的名詞了。我光是背「縣政府招待所的服務員」就背了好多次。新京報：因為你沒有概念，什麼是「縣政府招待所」嗎？趙文瑄：對，而且「招待所」和「服務員」這兩個名詞要放在一起，我就更沒有概念了。現在應該沒有縣政府招待所這種地方吧，以前是有的。

挑戰：演了幾場以後，我就知道不用害怕了

新京報：第一次演舞台劇，在舞台上表演，跟你之前想像中的有什麼不一樣嗎？趙文瑄：我一直以為我可能會在表演的時候出很多錯誤，灰頭土臉的。沒想到經過這樣的排練，第一場就可以比較平順的演下來，雖然很緊張，也出了一些小錯誤，但是演了幾場以後，我就知道不用害怕了。其他演員都是非常成熟的舞台演員，我有時候出錯他們會救我，把我的台詞說出來，提醒我，我漏了這句，我馬上往下接，後來我解除了心理負擔，反而比較不會出錯了。就算出錯的時候我也不會愣在那兒，我臉皮夠厚把它蓋過去。如果你不慌的話，觀眾其實不會發現的。新京報：台詞的口音問題你有過擔心嗎？趙文瑄：我演到現在，常常聽到的一個評價就是，我沒有什麼台灣腔。但其實我是有的，我平常講話就有。我們在排練的過程里，我的重音經常講不對，有一些同伴開始都不好意思跟我說（口音問題），熟了以後就開始慢慢糾正我了。那種方式對於舞台上的台詞表達是非常不好的，它會偏離核心。講對重音那個味道就出來了。新京報：這一次嘗試了舞台劇之後，還有繼續再演其他的舞台劇的想法嗎？趙文瑄：我有信心，再有什麼舞台劇我都不會怕的。我以前會緊張，因為這對我來說是另外一個領域的事情。我怕那麼長的演出時間，我的精神不夠集中，演影視劇的話，一場戲頂多10分鐘的專注力就很厲害了，話劇至少要幾個小時的專注力。後來我也發覺我的口音，只要有練習，有人教我，我也可以擺脫口音的困擾。無論是導演還是其他演員，誰教我的地方我都有寫下來，而不是含糊的講過去而已。新京報：作為導演，王可然對你有一些什麼樣的幫助？趙文瑄：他唯一沒有糾正的就是我的口音。他好像很有信心，就說你只要把台詞講清楚就好。後來我跟其他演員會換著角色演，別人演我的角色，我就聽他怎麼說我的台詞，慢慢形成一種感覺。像我們台灣口音講話重音是很亂的，沒有重音，我根本不知道該把重音擺在哪裡，但是話劇台詞一定會說重音，如果重音不對那句話等於是廢話了。可然給我點撥了好多地方，順了以後我的狀態也越來越好了。新京報：莫言有跟你做一些什麼交流嗎？趙文瑄：他每次來看我們演戲，我們都越來越自如，越來越進入自己的角色。他就說，時間還是有點太長了，他自己是編劇都覺得時間有點太長，他說下次巡演之前想把這個劇本重新整理一下，看能不能控制在三個小時之內。他說幫趙老師減輕一點負擔，然後又說有點不好意思，因為趙老師好不容易把這麼多台詞背下來。我說沒關係，該怎麼整就怎麼整，只要對這個戲好就可以。

新京報記者 劉瑋

編輯 田偲妮

校對 李立軍