擁擠的影視+AI賽道，為何是AI短劇率先跑出圈？

AI短劇不斷出圈，《三星堆：未來啟示錄》《山海奇鏡之劈波斬浪》播放量均超幾千萬。在短劇「科幻/奇幻/災難/動畫」細分賽道上，央視、博納等玩家們正在闖出一條精彩的AI之路。AI和短劇構成 「王炸」組合，並迅速改變短劇生態的背後，有大模型技術突破、時長高匹配度和片方降本增效幾個必然原因。

一、AI 「科幻/奇幻/災難/動畫」 短劇搶跑出圈

從博納影業傾力打造的AI科幻短劇《三星堆：未來啟示錄》，以1.4億傳播總量震撼業界；到快手正選的AI古風奇幻短劇《山海奇鏡之劈波斬浪》，五集播放量即破5200萬，全網話題曝光量超4.3億……當下越來越多的AI短劇作品出圈，這些作品不僅有亮眼播放數據，觀眾端的反饋也非常熱烈。

不管是橫屏短劇、還是小程序豎屏短劇，想推出爆款難度並不低。為什麼以上AI短劇能夠殺出重圍？除了自帶 「央視首部AI全流程短劇」、 「中國首部AIGC原創微短劇」 等宣傳噱頭外，題材差異度優勢、超出觀眾預期的製作效果，都為其加分不少。

首先，從題材差異度來看， 重特效、奇幻科幻交織、深度文化探索是出圈AI短劇共同的內容特點。在多數傳統短劇卷甜寵愛情、婆媳矛盾、穿越喜劇等現實類型時，AI短劇已經避開了傳統實拍難實現的蹊徑。無論是《中國神話》對上古傳說的再現，還是《三星堆：未來啟示錄》結合古蜀文明與未來科幻的敘事，AI短劇都保持著對未知世界的探索，在「科幻/奇幻/災難/動畫」類型道路上走得非常穩健。

其次，在置景方面， AI短劇有著得天獨厚的優勢。包括浩瀚的宇宙、深邃的海底，或是遙遠的歷史時代，AI短劇都能通過算法模擬出逼真的環境，為觀眾帶來身臨其境的視覺體驗。《三星堆：未來啟示錄》就彙集了諸多「燒錢」的大場面，如發生異變的金字塔古文明遺蹟、人工智能超腦對決人類的末日場景、三星堆背後的古蜀國文明，場面宏大且代入感極強。

再次，在人物造型方面， 由於AI技術能夠輕鬆實現角色的變形、換裝等特效，使得人物造型更加豐富。在非自然生物的創作上，AI技術更是展現出了驚人想像力，通過複雜的算法模擬出非自然生物形態、動作乃至行為模式，創造出實拍無法達到的效果。

以《山海奇鏡之劈波‍斬浪》預告片鏡頭為例， 水神共工 從山裡掙脫而出，起身抬頭，毛髮飄逸，面部猙獰，肌肉線條流暢，周圍山石崩塌。這種特效鏡頭在傳統影視的成本很高，但依靠AI驅動，只需要一張圖片。正如《山海奇鏡之劈波斬浪》導演陳坤所言，「AI 影視在發展的前期，能和傳統影視 PK 的地方，一定是傳統影視的痛點。」 重特效科幻奇幻題材，便是傳統影視的一大痛點。

二、天時地利人和，適配大模型技術和市場空缺

AI和微短劇為什麼可以構成 「王炸」組合？

因為這一新興影視產品的推出，既依託了強大的AI影片大模型技術，也順應了微短劇市場的快速崛起以及製作效率提升的迫切需求。

第一，隨著深度學習、自然語言處理及計算機視覺等技術的突破，AI影片生成大模型已經取得了顯著進展。 以「即夢」、「可靈」為代表的大模型，其獨特的算法和豐富的數據素材庫，為AI短劇創作提供了無限可能。《三星堆：未來啟示錄》《山海奇鏡之劈波斬浪》便分別是與「即夢」、「可靈」大模型合作的成果。

為了測試AI影片大模型現有的技術效果，三川彙文化科技假設為一部唐代背景的玄幻短劇設計鏡頭，並輸入某一鏡頭內容指令：【唐代天寶元年，除妖師利用幻術製伏惡龍。】可靈、即夢、清影三個大模型的生成效果如下。

對比發現，以上三個大模型均可選擇生成時長、運鏡方式、畫幅比，也支持輸入參考圖片，大模型會員還可以添加背景音樂。從最終效果看，雖然生成的影片風格迥異，但都融入了提示語的所有元素，並且有想像力和邏輯。可靈能夠模擬真實世界的物理特性，在影片質量和精準建模方面表現突出，即夢則在內容多樣性和AI技術支持上佔據優勢，而清影以快速生成和無限量使用為特點。

第二是AI大模型處理影片時長技術與微短劇時長的匹配。 微短劇的商業性得益於其短小精悍、敘事節奏快的特徵，單集1～5分鐘的時長，填補了長影片、短影片中間的劇情地帶空缺。微短劇剪輯節奏快、單鏡頭時長短，非常適合多鏡頭+短鏡頭的製作方案。

AI影片大模型的短板是無法生成長鏡頭，在處理短鏡頭方面反而有優勢。即夢大模型可生成3秒、6秒、9秒、12秒四類時長模式的影片，可靈大模型可生成5秒、10秒兩類影片。AI大模型可以迅速根據劇情需要生成多個鏡頭，並通過智能剪輯技術將這些鏡頭無縫拚接起來，形成流暢的短劇作品。

第三是製片層面，AI短劇在壓縮週期、降低成本上優勢明顯。 在當前短劇市場競爭中，時間就是生命，為了搶佔題材熱度、快速響應市場變化，製作方需要不斷壓縮製作週期、提高生產效率。而AI大模型的引入，正好契合了生產者的這一需求。

通過AI大模型輔助，製作方可以在短時間內完成大量的前期準備工作，包括場景搭建、角色設計、動作捕捉等。同時，AI技術還能在後期製作階段發揮作用，進一步縮短製作週期。《山海奇鏡之劈波斬浪》製作週期僅2個月，如果以實拍形式完成該片，預計至少需要6個月。AI生產模式既降低了人力成本和時間成本，也幫助製作方能夠更快地推出新作品、搶佔市場先機。

三、AI短劇已來，AI電影、AI劇集還會遠嗎？

這些由算法驅動、數據喂養的AI短劇，正以驚人速度開闢出一片新天地，也引發了行業內外對於AI技術在電影、精品劇集領域應用的遐想。 AI短劇風潮會一直熱下去嗎？AI電影、AI劇集的到來還遠嗎？

首先綜合內外因素來看，筆者認為AI短劇必將成為 「科幻/奇幻/災難/動畫」細分賽道的破局者。

一方面，AI技術使以上類型的短劇成本更可控，甚至低於傳統動畫製作、傳統實拍，這就為內容生產者提供了更多試錯空間和創作自由。

另一方面，儘管當前還有諸多不足，如人物面部表情略僵硬、轉場不自然，但AI短劇總體質量過硬，其敘事方式新穎、視覺效果驚豔，並且快速迭代和成長，正逐步培養起一批用戶，也為市場帶來了新的增長點。

同時值得我們關注的，除了在 「科幻/奇幻/玄幻/災難」類型方向的成果， AI短劇也在積極探索新方向，如「真人主演+AI置景+AI道具+AI動畫演員」的混合模式。 中央總台首部「AI+真人」短劇《愛永無終止》已於2024年6月28日上線央影片、抖音等平台，從最終效果來看，這種創新嘗試不僅打破了傳統短劇的界限，也為未來AI短劇降本增效提供了寶貴的經驗。

其次，當我們將目光投向電影和精品劇集領域時，不難發現其底層商業邏輯與微短劇存在差異。 電影和精品劇集往往需要借助明星效應來吸引觀眾，觀眾對其真實感、精細度的要求也遠高於微短劇。AI模型算法雖然日益成熟，但在短時間內仍難以實現與真人表演相媲美的電影感。 因此，筆者認為，在可預見的未來，大多數真人電影和精品劇集的核心競爭力仍將集中在獨創性內容上。

真人電影和精品劇集的獨創性內容優勢，既包括緊跟時代話題的選題策劃、有商業吸引力的明星組合陣容，也包括有創意的情節和人物塑造、真實震撼的視覺效果，這些都是AI技術短時間很難完全替代的。當然，這並不意味著AI在電影和精品劇集領域沒有立足之地，而是說它可能作為輔助工具存在，幫助創作者提升效率、降低成本、實現更多創意想法。此外，「科幻/奇幻/災難/動畫」類型方向的電影、精品劇集，更值得參考AI短劇的試錯經驗，在生產中最大化運用AI大模型工具。

最後，無論是短劇、電影還是劇集賽道，對於中小型製作團隊而言，AI技術的引入無疑是一大利好。 這些「窮組」可以用更低的成本，去完成重特效、動畫等不砸錢難以實現的製作效果，來增加小成本項目的市場競爭力，提升成為爆款的勝算。

綜上，AI短劇已經為AI技術在影視領域的應用打了樣。AI電影、AI劇集的到來雖然尚需時日，但其對項目降本增效的潛力不容忽視。未來，隨著影片生成大模型不斷進步，我們有理由相信AI將為影視藝術帶來更多驚喜。

本文來自微信公眾號「文化產業評論」（ID：whcypl），作者：芬達，編審：時光，編輯：半島，36氪經授權發佈。