編劇維權難影響的可能是整個影視行業

【#編劇維權難影響的可能是整個影視行業#】11月15日，編劇王雨銘公佈四年前起訴網劇《隱秘的角落》出品方未署名編劇名稱一案現已勝訴。同日，劇方也發佈聲明稱應將王雨銘、楊涵署名為前三集編劇，現根據判決結果向兩位編劇致歉。

《隱秘的角落》是一部在口碑和商業上均大獲成功的影視作品，作為其編劇，王雨銘、楊涵卻連署名權都沒保住，讓很多網民感到意外。而且為了維護這個最基本的正當權益，兩人竟然需要花費四年，幾經周折，由此不難看出當下編劇在整個影視行業內的弱勢地位。

一些「爛劇」「爛片」常常會讓廣大觀眾忍不住「抽水」，一個最重要的原因就是它們的敘事邏輯、故事情節明顯不合理，給人一種粗製濫造之感。著名編劇，曾創作《霸王別姬》的蘆葦就曾說：「中國電影劇本合格的不多，有的電影明顯是劇本的問題，投資很大，費勁很大，但是基礎不好。劇本就是電影的基礎，這個基礎不牢固，電影肯定不會精彩的。」如果說沒有一個好故事就沒有一部好作品，那麼沒有一個好編劇自然也很難創作出一個好故事。

然而，比起知名導演和大牌明星，看似很重要的編劇在影視行業內部的存在感卻非常薄弱，基本處於「靠邊站」的位置。《隱秘的角落》編劇的署名權糾紛絕非孤例，近些年編劇「被騙稿」， 如劇本被採用但無署名、被盜用創意大綱或核心情節等情況時有發生。說到底，這還是因為編劇在行業內缺乏話語權。

有電影編劇的相關調研報告顯示，目前國內專業編劇的從業人員保守估計超過14萬人，但每年僅有3%的劇本得以拍攝。也就是說，他們得到的機會本來就不多。如果創作出了《隱秘的角落》這樣的大熱劇都不能保住署名權，只會進一步打擊編劇群體的信心。

此事帶來的更大啟示是，如何去尊重影視創作的基本規律。近些年來，公眾常常對徒有其表卻缺乏演技的「小鮮肉」「小花旦」充斥大銀幕、小螢屏以及國產影視作品只會「談戀愛」感到不滿，一個很重要的原因就是一些片方、影視公司輕視「講故事」。

如果說一位編劇連維護自身基本的權益都成了問題，那麼要保證劇本的原創性和藝術質量自然也無從談起。這樣一來，其實受到影響的是整個影視行業，包括所有觀眾。導演的藝術水準再高，演員的演技再精湛，也離不開一個好故事打下的堅實基礎。在整個影視行業都面臨挑戰的當下，這個基本的道理更應該得到重申。