舞台劇《一日三秋》12月登台國家大劇院，改編自劉震雲小說

新京報訊（記者劉臻）11月25日上午，伴隨著演員李騰飛、李奎共同呈現的「太虛幻境」的表演，舞台劇《一日三秋》媒體發佈會在國家大劇院舉行。《一日三秋》的主創代表——原著作者劉震雲，總出品人、製作人李羊朵，複排導演卡羅琳娜·皮薩羅（Carolina Pizarro），複排戲劇構作何雨繁，服化造型設計劉紅曼，以及北京市文聯文藝家服務中心副主任李璐等出席發佈會。據悉，舞台劇《一日三秋》即將在12月11日-12日登陸國家大劇院。

嘉賓合照。 攝影：王小京

舞台劇《一日三秋》改編自劉震雲同名小說，以劉震雲的故鄉延津為背景，由主人公明亮及與其深深羈絆的三位女性串聯起其顛沛流離的人生，折射了整個延津社會的「笑話」文化，進而向世界傳遞了關於「笑話」的生活智慧。該劇入選「大戲看北京」文藝創作孵化平台精品創作項目，由鼓樓西戲劇出品、製作，黃磊任藝術總監，複排導演卡羅琳娜·皮薩羅（Carolina Pizarro），戲劇構作何雨繁，舞美設計劉科棟，燈光設計王琦，服化造型設計劉紅曼，作曲小河。唐詩逸、李騰飛領銜主演，丁博軒、關皓天、黃易子、李奎、李幽優、馬嘯天、戚軒、王丁一、翟藝舒主演。

在劉震雲看來，把小說改編成舞台劇不是一件容易的事情，在短影片時代，劇場為什麼有吸引力，是個嚴肅的課題，舞台最大的魅力在於可以衝破方寸，飛越萬水千山，高山峻嶺，從有限到無限。而《一日三秋》最大的魅力是神話和現實的交融，有著現實生活達不到的想像力。正所謂十年磨一戲，戲是一天一天、一場一場磨出來的，所以對《一日三秋》充滿期待。「這次的複排導演卡羅琳娜是智利人，我前幾天剛從智利回來，智利的紅酒很好喝，但飯特別鹹，這世上有很多笑話，註定流著淚聽完，淚水也是鹹的，卡羅琳娜從一個飯菜很鹹的故鄉來到中國，排一部淚水很鹹的戲，相信會深入透徹也會很精彩，而且這部戲找到了一批好演員，他們既有著對戲劇的理解力和爆發力，也有著各自獨特的天賦，很欣慰自己的作品可以與這些優秀的創作者有聯繫。」

劉震雲。 攝影：王小京

這是繼《一句頂一萬句》和《我不是潘金蓮》之後，劉震雲與鼓樓西戲劇的又一次合作，他認為選擇合作對象就像交朋友一樣，由於大家對生活、人生、小說、戲劇等都有著共同的見識，所以合作非常愉快，溝通也非常高效。

「和劉震雲的合作過程中，無論在文學層面還是在人生層面，劉老師對我的影響都非常大，他常說一句話，我們這個民族最缺的就是笨人，我就是劉老師嘴裡的笨人。從《一句頂一萬句》到《一日三秋》，我們都曾去故事的發生地，也是劉老師的家鄉延津採風，走訪劇中出現的多個地方，接觸當地的百姓，也品嚐當地的美食。《一日三秋》曾兩次去延津採風，劇中的兩首重要音樂也都是作曲小河根據採風而改編的。」總出品人、製作人李羊朵表示，《一日三秋》在今年上半年已經巡演過幾個城市，在演出過程中不斷蒐集和吸納觀眾給予的批評和讚美，因而也給她帶來了非常多的創作層面的思考，為了這次在國家大劇院的演出，劇組又進行了第三次的長時間的複排，因為卡羅琳娜導演的加入，也融入了更多的女性視角。「作為戲劇人，我們還是要在劇場里旗幟鮮明地去堅持生活可愛、向上的一面，讓觀眾能夠在劇場獲得慰藉，獲得溫暖，獲得力量。就像《一日三秋》的故事一樣，不管劇中的主人公們經歷過什麼，明亮經歷過什麼，馬小萌經歷過什麼，痛苦之後還是要面對生活，還是要繼續向前，而且要在漫長的人生旅途中學會與生活和解，與自己和解，在笑與淚中去領悟生活的千滋百味。」

總出品人、製作人李羊朵。 攝影：王小京

複排導演卡羅琳娜·皮薩羅（Carolina Pizarro）表示非常感謝劉震雲和鼓樓西戲劇對她的信任，這讓她在《一日三秋》的合作中感到非常舒服。無論是在歐丁劇團還是在她自己的伊卡魯斯舞台藝術團，她都長期和不同國家和不同文化背景的藝術家合作，所以劉震雲小說中的延津對她也並不陌生，為了更好地理解劇中故事，她主動去觀看中國的畫，品嚐中國不同地方的美食，也會去到日常的公園、街道、社區去感受中國人的日常生活，小說原著也為她提供了非常豐富的營養。「延津就像是淚水與笑聲的交織，它是一個社會的縮影，它讓人們相聚在一起，人們彼此非常熟悉，有很多流言蜚語，大家常常談論彼此，但同時對所有發生的事情都保持一種幽默感。我非常驚訝於小說中對笑和淚的態度與我的祖國非常相似，我爸爸也總是在家庭遭遇困境時說笑話給我們聽，所以在複排的過程中我們加入了更多輕鬆歡樂的場景。同時在結構上不只是單線地呈現某個人，而是呈現延津的眾生相，呈現家庭和友誼的關係。基於對角色的愛和同理心，我們加入了女性的視角，選擇了更加貼近她們內心的視角，特別是馬小萌這個角色，希望把她和明亮的愛情連接展現得更純粹，而不是對她過去行為的批判。」她希望觀眾可以通過角色回溯到自己的生活，在繁忙的工作、生活中，找到與所處社群的連接，快樂度過每一天。

複排導演卡羅琳娜·皮薩羅（Carolina Pizarro）（中）。 攝影：王小京

在複排戲劇構作何雨繁看來，把這樣一部豐滿的文學作品濃縮到兩個多小時的舞台演繹中，如何呈現敘事和氣質都是挑戰，複排過程中，為了體現小說的精神，特別把算命者老董這個角色提煉了出來，讓他成為一個故事外層的說書人，因為作為一個可以看見很多普通人看不見之物的盲人，本身就非常魔幻，且老董在故事中有著非常微妙的位置，且和小說中幾個主要人物的命運轉變時刻都有聯繫。故事中的奶奶、櫻桃、馬小萌等女性角色也都更加豐富，因為她們對主人公明亮的人生各有其不同階段的顯著影響。為了在兩個多小時內呈現這樣一部豐滿的作品，在戲劇構作層面，對主人公明亮四五十歲的生活做了魔幻現實的處理，也算是對故事的總結和基於小說的二度創作。

繼《一句頂一萬句》之後，這次是服化造型設計劉紅曼第二次和鼓樓西戲劇合作。她表示，原著小說提供了非常重要的靈感，第一次閱讀小說時就有著非常強烈的畫面感，覺得像一幅延津百姓百態的「清明上河圖」，所以在呈現的樣式和風格上確定了使用繪畫的形式，就像原小說一樣，人物是從畫中走出來的，這部戲的底色是白色，在設計時儘量給人物的造型部分留白，這個白既為簡潔，也是初始之意，因為舞台真實不同於生活真實，需要用一種特殊的舞台表達方式來演繹，要儘量克製運用色彩，在對人物的理解上有一種符號式的表達，讓每個人有自己的主題色，這個主題色既賦予每個角色形象，也有一種概括式的表達。

編輯 徐美琳

校對 劉軍