《仁心球會》總製片人徐立:觀眾是創作起點,真誠才能扛住市場

近期熱播的《仁心球會》以輕喜劇風格打破了觀眾對醫療劇的刻板印象。

醫療題材電視劇往往因涉及生死命題而顯得沉重,近期熱播的《仁心球會》卻以輕喜劇風格打破了觀眾對醫療劇的刻板印象。劇中,江海市第一人民醫院的神經外科醫生劉梓懿(辛芷蕾飾)、心臟外科醫生秦文彬(白客飾)、普外科醫生王高昇(張子賢飾)、急診科醫生顧詩宜(姚安娜飾)、ICU醫生蔣毓(師銘澤飾)機緣巧合組成跑馬拉松的「仁心球會」。他們平時一起訓練,也在職場與生活中互相支持、共同成長。

該劇通過詼諧的日常與深刻的職業探討,呈現了醫生群體的真實與溫情。開播至今以累計播放量28億+、CSM雙網省級衛視收視TOP1、全網熱搜閱讀量破百億的亮眼成績,成為第一季度劇集市場的佼佼者,並已於4月18日登陸深圳衛視黃金劇場開啟二輪播出。新京報日前專訪了《仁心球會》的總製片人、總編劇,也是該劇出品方麗澤影業創始人徐立,從創作初衷到選角邏輯,從劇本打磨到幕後細節,一一揭秘了這部作品的誕生過程。同時她也分享了自己從台前的歌手、演員轉向幕後製片人的心路歷程。

【選角】

「貼臉」演員與角色的奇妙契合

徐立選擇辛芷蕾出演劉梓懿的原因在於她身上的「鬆弛感」。

《仁心球會》的成功,離不開演員與角色的高度適配。徐立將選角的核心總結為「貼臉」——演員的氣質與角色靈魂共振。女主角劉梓懿是行事颯爽的神經外科醫生。徐立選擇辛芷蕾出演的原因在於她身上的「鬆弛感」。「能演喜劇的演員,本身就是非常鬆弛的人。」而辛芷蕾在綜藝《花兒與少年》中展現的親和力也讓她眼前一亮。徐立透露,辛芷蕾在讀完劇本後直言「角色彷彿在寫自己」,這種共鳴讓合作水到渠成;男主角心臟外科醫生秦文彬的「窩囊人夫感」是觀眾討論的焦點。徐立最初因為電影《門鎖》注意到白客,片中他飾演的反派角色非常有張力,讓她意識到這是位好演員,能駕馭複雜的人物,於是找他合作了《女士的品格》,再到《仁心球會》。劇中,白客用獨特的節奏感和細膩的表演,完美詮釋了秦文彬的糾結與溫情。

白客用獨特的節奏感和細膩的表演,完美詮釋了秦文彬的糾結與溫情。

王高昇是劇中備受觀眾喜愛的角色,這位普外科醫生總帶著一絲「小倒霉」的氣質,但又不喪氣,骨子裡透出一種笨拙的真誠。徐立透露,這一角色幾乎是為張子賢量身定製的。「寫劇本時,我腦海中浮現的就是他的臉。他身上彷彿就有種天然的‘小倒霉感’,但又讓人有憐愛之心。度不過,剛剛好。」張子賢的表現超出了她的預期。劇本里有王高昇跟老婆撒嬌哭的戲,徐立本打算在拍攝現場根據演員的狀態進行調整,沒想到張子賢根本不需要調整,演得非常棒。「他提前做了大量準備工作,甚至會在片場複盤表演細節。」正是這種嚴謹與感性的結合,讓王高昇形象更加鮮活。

張子賢飾演王高昇,總帶著一絲「小倒霉」的氣質,但又不喪氣,骨子裡透出一種笨拙的真誠。

急診科醫生顧詩宜自稱「江海市第一人民醫院小海後」,下班後泡吧解壓,與工作時的專業形象形成對比。但徐立希望能打破觀眾對「海後」這一稱呼的刻板印象,塑造一個不那麼「順撇」的角色。她從姚安娜這位新人演員身上,看到了未經雕琢的真誠感和親切感,這恰好能消解「海後」人設可能引發的油膩感。徐立回憶,姚安娜在開機前承受了巨大的輿論壓力,但她以極強的定力完成了表演。「她對演員職業的敬畏之心,讓我相信這個選擇沒錯。」

徐立從姚安娜這位新人演員身上,看到了未經雕琢的真誠感和親切感。

師銘澤也是在眾多試鏡的演員里,令導演田宇覺得他有著蔣醫生身上的內斂和深情,氣質非常貼合角色,在三輪試鏡以後定下他。

內斂且深情的師銘澤,氣質非常貼合蔣醫生。

【劇本】

從細節到結構的核心把控

作為一個從劇本抓起的製片人,也是《仁心球會》的總編劇,徐立將劇本視為電視劇的「靈魂」。在她看來,和更依賴導演鏡頭語言的電影相比,電視劇就是「劇本的藝術」。「電視劇需要靠人物塑造、關係交織和事件推進留住觀眾,這些必須在劇本階段完成。」《仁心球會》里很多讓觀眾津津樂道的細節,都源自她在生活中的觀察。例如,劇中江海市第一人民醫院有一扇玻璃門,門上用彩筆寫下了患者和家屬的祈願,成為戲內戲外情緒表達的出口。「醫院的牆聽過比教堂更虔誠的禱告。我曾在醫院目睹家屬在牆角低聲默念,那一刻的共情讓我決定將這種場景藝術化。」

再比如,劇中劉梓懿傾盡全力也沒有救回小患者筱筱,心情非常難受,跑到產科聽新生兒的哭聲治癒自己,偶遇了因為家事糟心也來這兒治癒的秦文彬。秦文彬瞭解她這邊的情況後,編了個「無菌單」的典故安慰她:「你知道做手術的時候為什麼要用無菌單把傷口隔出來嗎?無菌單不僅可以隔開細菌,還可以隔開醫生和患者之間,除了創口和病痛之外的情感鏈接。」這段台詞是徐立跟很多醫生聊過之後寫出來的,「寫著這個情節的那一刻,我感覺自己好像進入到某個醫生的腦子裡了。因為只有醫生才會知道這些事,才會這樣看待這些事情。」

徐立表示,當時是自己一邊擦眼淚一邊寫下王高昇吃麵的這場戲。

劇中另一處動人的細節是王高昇的母親突然離世後,他坐在桌邊大口大口吃掉母親煮的那碗冷且坨掉的面。沒有一句台詞,只有演員機械吞嚥的細微表情,卻讓無數觀眾淚目,有人評價說,忍不住想起「至親離開後收拾冰箱遺物」的真實經歷。徐立當時是一邊擦眼淚一邊寫下的這場戲。「親情是不需要太多描繪的。人到了王高昇這樣的年紀,很多家庭變故都是突然發生的,讓人猝不及防,也充滿了遺憾。這樣的人生況味一出來,大家都能共情。」

【幕後】

職業轉型的踏實與挑戰

徐立的職業生涯充滿跨界色彩。她畢業於中央戲劇學院表演系,大學期間組建樂隊「愛樂團」,以一首《天涯》迅速紅遍了大江南北,成為和當時頂級樂團飛兒樂隊分庭抗禮的樂團組合,被稱為「南飛北愛」。但她沒有選擇在歌手的道路上繼續走下去,而是選擇回歸演員本行,再後來轉為幕後,擔任影視劇的製片人。談及這種轉變,她坦言:「台前的工作享受掌聲和歡呼,但也伴隨著焦慮。而幕後的工作讓我更踏實,因為努力終有回應。」

回顧歌手生涯,徐立直言「重覆感」讓她選擇離開。「打歌、巡演、宣傳……這種循環讓我感到疲憊。」回歸演員本行後,她雖收穫認可,卻始終被不確定性困擾。「任何行業,金字塔尖的人畢竟是少數。如果你只是個普通的演員,就要每三個月要找一份工作。」另一方面,演員是被動性很強的職業,很多東西不在自己的掌握中——「比如這部戲我覺得自己演得特別好,但是劇本好嗎?自己的戲會被剪嗎?最後播出效果好嗎?播完了之後,下一部戲一定能接到想要的角色嗎?全都不確定。」

《仁心球會》的總製片人、總編劇、該劇出品方麗澤影業創始人徐立與觀眾互動。

成為製片人後,徐立找到了新的平衡。「從劇本創作到選角,從預算管控到現場協調,事無鉅細都要管。但起碼做的項目首先是自己認可的、想做的,每一步努力都能推動項目向前,這種掌控感讓人心裡感到踏實。」而且之前學表演、做演員的經驗,對於她轉型幕後做製片人也很有幫助。「我能知道一場戲演員怎麼演會顯得特別;人物怎麼塑造才有亮點、有力道。」她特別提到與演員的合作,比如辛芷蕾的專業性,白客即興發揮的驚喜,張子賢對角色的熱愛,姚安娜的成長,師銘澤的鑽研……這些互動讓她確信,幕後工作同樣充滿創造力。

《仁心球會》通過詼諧的日常與深刻的職業探討,呈現了醫生群體的真實與溫情。

在影視行業普遍追求「爆款公式」的大市場環境下,徐立始終堅守「真誠創作」的準則。「只有紮實的劇本和用心的團隊,才能贏得觀眾。」對於未來,她希望繼續探索多元題材,但核心始終不變——「先讓自己愛上的故事,才能讓觀眾愛上。」

新京報記者 楊蓮潔

編輯 黃嘉齡

校對 楊利