這支街舞如何讓金面具「變臉」？《古蜀天邊行》對話千年文明丨封面獨家

5月18日，正值國際博物館日，上午十點，伴隨著著名川劇表演藝術家陳智林激盪人心的川腔演繹，戲歌《天邊行》的渾厚與滄桑，在四川廣漢三星堆博物館上空迴蕩。戶外廣場上，由四川省川劇院精心創排的變臉街舞《古蜀天邊行》，正在進行快閃表演。融入金面具、青銅人像、鳥類文物等古蜀文化元素的服裝與臉譜，激情四射的現代街舞，目不暇接的變臉技藝……吸引眾多遊客駐足觀賞、拍照留念，現場驚歎聲、點讚聲、掌聲不斷。

不久前，封面新聞還攜手《古蜀天邊行》主創團隊走進金沙遺址博物館，並於18日推出《這支街舞讓金面具變臉》特別報導。無獨有偶，首演前一天（17日），封面新聞記者再次與《古蜀天邊行》主創團隊一起走進三星堆博物館，當千年古蜀文明邂逅現代藝術魅力，當傳統戲曲跨界時尚街舞，一場跨越千年的文明對話，就此展開。

今年國際博物館日的主題是「快速變化社會中的博物館未來」，強調在快速變化社會中，作為文化身份的重要連接者、創新者和守護者，博物館如何與時代共振。《古蜀天邊行》的誕生，就源於川劇人對傳統文化傳承與發展，及與博物館跨界創新的深刻思考。

「做傳統藝術，應該有我們的表達。」《古蜀天邊行》總導演、四川省川劇院推廣運營總監白中華接受封面新聞記者採訪時介紹，該節目以川劇變臉絕技為技術依託、川劇臉譜為視覺靈魂、戲曲藝術為文化內核，將神秘瑰麗的古蜀文明與熱血張揚的街舞藝術深度融合，通過「青銅幻影·街舞變臉」「花旦靈韻·古蜀柔波」「天邊行·文明溯光」三幕敘事，構建了一場跨越千年的文明對話。

「作為傳統戲曲院團，四川省川劇院擁有一批優秀的青年演員，他們既掌握了傳承300多年的戲曲程式功法，又有一流的表演手段，且涵蓋舞蹈、演唱等多個藝術維度，同時又對街舞這種當下流行的時尚舞蹈感興趣，我們期待通過探索傳統戲曲與街舞的融合，實現傳統藝術的華麗轉身。」

於是，2025年3月起，四川省川劇院聯合變臉藝術家餘丹、WOD(World Of Dance)世界街舞大賽中國分組季軍、四川省街舞大賽冠軍闕瑞深入探討、精心策劃並全力實施《古蜀天邊行》這一項目。「當傳統戲曲與街舞在同一賽道相遇，究竟會碰撞出怎樣的火花？是激情四溢的交融，還是優雅與熱血的對話？《古蜀天邊行》里有答案。」白中華說。

作為《古蜀天邊行》的變臉設計、執導，餘丹在創作中對臉譜和服飾進行了大膽創新。他以川劇臉譜的開臉風格、搭色習慣為基礎，與三星堆、金沙等出土文物融合創作，為神秘的古蜀文明添加了一份戲曲的韻味。為了突出面具變換的神奇效果，臉譜還特別運用大塊色差，通過極致的色彩變化來增強視覺衝擊力。「臉譜以冷暖色轉換為主，圖案簡單明了，每一筆都為‘變臉’服務，緊扣色彩轉換主題。」

此外，考慮到街舞舞者韻律動力快、動作幅度大的特點，傳統變臉臉譜的使用方式難以滿足表演需求。餘丹迪地將臉譜的嘴巴位置剪開，以解決舞者的透氣問題。然而，這一改動面臨著諸多技術難題，如臉譜質地為綢緞布料，用力時容易撕裂。團隊經過多次實驗，最終採用膠粘、繩子打結並縫合的方式，成功解決了這一問題，使得《古蜀天邊行》的變臉表演呈現出全新的視覺效果。

在服飾設計上，《古蜀天邊行》同樣別具匠心。「服裝色彩也突破了傳統變臉服裝以黑、紅、白為主的色調，採用褐色系，與古蜀文明的神秘氛圍相契合，彷彿將觀眾帶入古老神秘的祭祀場所。」餘丹告訴封面新聞記者，所有服裝均為原創設計，從圖案到色彩都經過精心考量。「像大家看到的帽子，我們行業術語叫盔頭，保留了傳統川劇變臉的形狀，但在設計上融入三星堆青銅面具、神鳥造型等元素，賦予服裝獨特的文化韻味。」

餘丹希望通過這部作品，為傳統藝術行業帶來新的啟迪。「《古蜀天邊行》還首次出現了三星堆熊貓臉譜，中國國寶四川熊貓（白色）出現於此，讓觀眾感知到此節目有無限可能，拉滿期待值。」他認為，街舞與川劇變臉的成功融合，證明了跨界藝術手段的可行性，為傳統藝術的表現方式提供了新的思路，讓更多不可能碰撞的藝術元素實現交融，創造出全新的視覺效果。

《古蜀天邊行》時長5分42秒，Hiphop Jazz Waacking Poppin等多種風格的街舞與川劇變臉、花旦、碎步、雲手等程式表演相結合，在力量感與傳統韻味的融合中展開剛柔並濟的肢體敘事。街舞編導闕瑞在接受封面新聞記者採訪時坦言：「川劇每一幕戲都致力於描繪鮮活的人物形象，而街舞同樣注重凸顯舞者個人的獨特色彩，這一共同點成為編舞的重要切入點。」

於是，他深入挖掘川劇文化與街舞文化的共性，以此為基礎進行動作設計和情節編排，並根據不同篇章的主題和氛圍，選取相應的戲劇元素融入舞蹈動作，通過動作語彙展現文化傳承。

第一章「青銅幻影·街舞變臉」以整齊劃一的齊舞與即興battle交替呈現，再加上變臉律動的狂熱，展現古蜀文明的神秘力量與現代街舞的炸裂激情；第二篇章「花旦靈韻·古蜀柔波」回歸戲曲本源。舞者盔頭配以羽翎，面覆粉色臉譜，川劇花旦的碎步、蘭花指結合街舞Hiphop 、Jazz 的精準卡點，Waacking的甩手動作模擬水袖翻飛，細膩的肢體語言傳遞古蜀文化中對自然與神靈的敬畏。

第三篇章則融入根據杜甫詩《天邊行》改編、四川省川劇院、著名川劇表演藝術家陳智林演唱的川劇戲歌《天邊行》，蒼涼、悠遠、遒勁的唱腔中，獨舞與群舞交織，模擬古蜀先民仰望星空、探索未知的場景，展現了川人從古至今砥礪前行的精神歷程，喚起觀眾對蜀文化的深層共鳴。

多年的職業編舞經驗，使闕瑞在舞蹈的專業性與大眾性之間找到了平衡。秉持「簡單重覆最有力量」的編舞理念，他在音樂的高潮部分精心設計了簡潔有力且重覆的動作，給觀眾留下了深刻印象。此外，他還密切關注當下觀眾審美水平的提升，創作出既能被觀眾輕鬆理解又易於接受的作品，巧妙地將高強度與鬆弛感融入節奏變化之中。

除了舞蹈的精彩，《古蜀天邊行》的音樂同樣別具一格——川劇高腔、幫腔及傳統打擊樂與尺八、電子核、爵士樂的巧妙混搭，營造出跨越千年的聲場張力。

「音樂是舞蹈作品的基石，如果音樂未能達到預期效果，舞蹈便難以呈現理想狀態。」闕瑞指出，川劇的鑼鼓等音樂元素所傳遞的激烈與緊張節奏，與街舞音樂所強調的高密度、高輸出和爆發力有著異曲同工之妙。「為了實現音樂與舞蹈的完美融合，編曲吳奇航老師為每個篇章都精心製作了20多個版本的音樂，以確保每個篇章都能找到最契合的音樂表達。」

四川省文聯主席、省川劇院院長陳智林點讚《古蜀天邊行》的音樂是戲曲藝術守正創新的體現。作為該節目出品人、藝術總監，陳他認為其是一部融合古蜀文明、傳統戲曲、潮流街舞和古詩詞的創意佳作，實現了古今對話及不同藝術元素的深度交融，其創新實踐具有深遠的啟示意義。「它將傳統與現代、藝術與考古、文化與旅遊緊密結合，不僅展現了川劇的傳承與創新，更為傳統戲曲開闢了嶄新的表達範式，彰顯了中國文化的多樣性與創新力。」

接下來，《古蜀天邊行》還將赴多地進行持續性展演，以期為觀眾帶來前所未有的視覺盛宴和文化體驗。陳智林相信，《古蜀天邊行》將成為本土與全球的橋樑，為古蜀文明、戲曲藝術走向世界舞台、推動國際文化交流作出積極的貢獻。