馬上評︱別讓場外戲大過場內戲

【馬上評︱#別讓場外戲大過場內戲#】#場外戲太多對文藝界不是一件好事#這段時間的影視圈確實熱鬧。今天你一個曝光，明天我一個反駁；今天你一個聲明，明天我一會回應。各種真假難辨、似是而非的說法在社交媒體熱傳，讓很多「吃瓜」網民看得不亦樂乎。

但「熱鬧」背後，留下的問題卻是共通的——爭來爭去，爭的無非是一個「名」、一個「利」，和文藝創作本身又有多少關係？影視行業的從業者們把大量時間和精力都花費在了「權謀」上，還能沉下心來，做好自己應該做好的工作嗎？

一轉眼，2025年即將走到尾聲。那麼回顧這一年，無論是電影還是電視，到底給觀眾留下了多少印象深刻的優質作品？各個平台不斷發佈的流量和熱度看上去都是天文數字，但其中又有多少作品真的出了圈，能夠得到觀眾的一致認可？

今年8月，國家廣播電視總局印發實施「廣電21條」，一個大背景就是，微短劇、短影片等新型娛樂方式的出現以及用戶注意力的碎片化，都對整個影視行業形成了不可忽視的衝擊。按理說，所有從業者都應該感受到形勢、環境變化帶來的巨大壓力，抓緊時間鑽研業務，安安心心拍好作品，爭取交出一份令人滿意的答卷，不辜負社會和觀眾的期望。

然而，現實情況卻是，為了爭奪「名」和「利」，各方各出奇招，好不熱鬧，哪裡還有把觀眾放在第一位的心思？考慮得更多的，顯然還是自己的那點小算盤、小九九。

和最近的爭吵形成鮮明對比的，是如今越來越「肉麻」的觀眾見面會。一部新電影上映或一部新電視劇開播前，製作方基本都會安排活動，讓主創人員和觀眾見見面，介紹一下作品的內容、風格，也讓他們傾聽一下受眾的看法和意見。這本來是一件好事。

但我們常常見到的場景是：作為同行，一些演員、導演常常「無意」間來捧場，被「不小心」發現後，就站起來發言。一開口，就是對主創不遺餘力地讚揚，不是折服於主演演技的精湛，就是被作品深刻的思想所感動。

表面上同行之間一團和氣、互相吹捧，實質上卻是明爭暗鬥、爾虞我詐，影視圈生生把自己塑造成了一部《甄嬛傳》。如果從業者關心的都是怎麼維護好「人際關係」，怎麼處理好「人情世故」，還能專心致誌地搞好創作嗎？還有可能帶來令人滿意的作品嗎？

還要看到，各種熱鬧的「瓜」背後，還有一系列值得思考和審視的行業痼疾：在被權勢者掌握話語權的「圈子」里，有才華的新人還能冒頭嗎？沒有這些新鮮的行業活水，文藝創作真的能進步嗎？拍影視作品的目的到底是什麼，是為了「獎項」「榮譽」，還是為了反映社會現實，推動社會進步？

「戲比天大」，最終還是要靠作品說話。各種風波終究會過去，但對每一位影視從業者而言，面對洶湧而來的變革浪潮，是時候走出自己的舒適圈了。場外的「戲太多」，這樣的風氣對整個文藝界絕不是一件好事。文藝工作者的職責應該是拍好場內的每一場戲，用更嚴肅、認真的態度對待藝術創作。