從TVB花旦到短劇演員 葉璿：好作品讓我演900個小時都可以

封面新聞記者 劉葉

作為家喻戶曉的TVB「古裝女神」、香港金像獎最佳女配葉璿，在2026年第一季度，帶著短劇《少夫人來自東北》闖入新賽道，並拿下紅果觀看量、熱度值雙破億的好成績。葉璿在劇中演繹了一個從溫柔到果敢的豪門貴婦。3月4日，封面新聞獨家專訪葉璿，聽她講述跨界短劇的初心、表演的底氣，以及對短劇行業未來的思考。

劇中的第一次亮相，葉璿身著華服、珠寶滿身，但臉上卻寫滿侷促不安。明明自己才是當家女主人，卻被對面的親戚一通數落，不敢還嘴。

這個角色和葉璿以往塑造的敢愛敢恨、仗義執言形象出入太大。「看大綱的時候，這個很柔弱的角色，和我不太像。」葉璿回憶第一次接到劇本時，內心的猶豫。但她相信經理人的眼光，也相信該劇出品方聽花島的實力，這才有了她與短劇的第一次合作。

除此之外，葉璿選擇接下這部劇還有其他原因，「潛在爆劇都有一個最基礎的共同點，就是劇本好。」當一個劇本不如人意，不僅是導演，甚至整個演員團隊都會陷入表達困境中。「大家在現場就在那裡搖頭歎氣、商量，浪費時間，那就不太好。」葉璿說。

進組後細讀劇本，葉璿徹底被打動：「這個角色有很多成長和人格昇華的過程，是一個蠻豐富的角色，因為我現在越來越喜歡現實主義題材的故事，這個故事確實很適合我。」

採訪過程中，葉璿很少說到人物塑造，對於一個資深演員來說，準確生動的演繹，甚至對角色進行二次創作，都是基本功。但她不止一次提到了劇組的專業性，以及拍攝舒適度。這個舒適度不是指物質生活的滿足，而是精神的愉悅。

距離上一次出現在屏幕中，已經過去兩年，葉璿再次進組，卻很意外地找到了熟悉的感覺。「劇組每一個成員體現出來的精神面貌，讓我覺得回到了TVB的時代，這是給我印象最深的。大家都很神采奕奕，一心向著製作精良的方向去努力，很團結和睦。」不是說只有好的團隊和劇本才能出爆款，但所有好作品的背後，一定有追求高質量的團隊。他們不僅讓創作事半功倍，更是讓參與其中的人都能找到熱情。

和年輕的創作團隊在一起，與不同的人合作，讓葉璿一直處在不斷進步的過程中，「不是我有（資歷和作品），輕鬆隨意就能成功，我們要不斷努力學習和進步。」在《少夫人來自東北》這部劇中，不僅是「少夫人」的東北味兒，連葉璿飾演的南方貴婦，也逐漸染上東北特色。葉璿介紹，劇組中很多人都來自東北，在這裏，她學會了不少東北話。採訪中她向記者用東北話介紹，拍攝短劇，「老爽了」，有一個快樂的創作環境，「老有意思了」，而這些趣事也讓她在表演中更貼近角色，融入故事：一個豪門貴婦，如何在東北兒媳的影響下，變得敢於表達，且用東北話表達。

海南是《少夫人來自東北》的取景地之一，冬天正是這裏最舒適的時候。拍攝結束時，葉璿用「不捨」來形容，「現在我們會在群裡經常發消息聊天，線下還又重新見面。」

談到播出後的趣事，記者瞭解到，葉璿在劇中的富貴穿搭，包括祖母綠的翡翠、沉甸甸的金珠，其實都是劇組的道具，並非觀眾猜測的「葉璿自帶珠寶進組」。

短劇如今已進入精品化時代，但依舊保留著快節奏、多元表達的特點，更有「七天拍完，十天上線」的先例。葉璿在這部短劇中的戲份，總共拍了8天，僅有2次熬夜拍攝，在短劇行業中不算快。她認為，「不睡覺，質量也會降低，所以團隊把時間排得讓大家既能休息又有效率。」

在劇組中，聽到其他演員講述高強度工作時，葉璿除了安慰，也把自己的故事分享給他們。「我在TVB拍攝時，最長的時候有一年每天只睡兩三個小時，很多時候就睡在化妝間。」葉璿會笑著建議他們，「趁年輕可以多努力，等你到了我這個年紀，就可以把戲份減一減。」除了演員，該劇的導演也和葉璿聊過工作強度的事，當時，《少夫人來自東北》每天會拍五六頁紙，葉璿回憶：「導演問，璿姐你以前拍的長劇一天拍多少頁紙？我說我在TVB拍的長劇，一天能拍30頁紙，然後他也驚訝了一下。」

TVB帶給葉璿的，不僅是高效率，還有相似於短劇的藝術表達。雖是首次「觸電」短劇，但在葉璿看來，TVB劇集的敘事節奏與當下的短劇高度契合：情緒直給、衝突密集、凸顯人物、弱化環境鋪墊，每一秒都聚焦角色與劇情。她的經典作品《再生緣》《雲海玉弓緣》《衝上雲霄》，皆是如此——快速反轉、精準刻畫，用最短篇幅傳遞最飽滿情緒。這種表演方式，對演員的台詞、眼神、微表情要求極高，而這正是葉璿的強項。

「其實我覺得，未來的劇大概的發展方向也是這樣，更優質更高效，多個機位一起拍，演員不用多個角度反復拍攝，演繹也就更連貫。」葉璿認為，這種高效率的拍攝，是對整個團隊的考驗。她以短劇中講述大兒子去世的戲份時為例，當時有多台機器同步拍攝，她一氣嗬成完成表演，攝影師精準捕捉、焦點清晰，一遍即過。「但如果演員已經表達到了，攝影師沒有準確對焦，需要重拍，或者導演對鏡頭的把握也不確定，就會跌跌撞撞。」

葉璿把這次的試水成功，歸功於經理人的眼光，製作團隊的專業，「演員承載了台前的榮耀，但真正的功勞，我相信是在製作公司。我們做的是錦上添花的二度創作工作，而一度的創作，肯定是導演和編劇。」

葉璿的演藝資歷毋庸置疑，從長劇的「古裝女神」，到香港電影金像獎得主，再到爆款短劇演員，她對不同的藝術形式有自己獨特看法。在她看來，好作品不分長短劇，優秀的短劇，整個創作過程更像是電影。「好作品其實不是按時間長短分的，它是按節奏按表達的中心思想、情感傳達的細膩度來分的。」

作為投資人，葉璿投資過的長劇製作方，也在逐漸轉向短劇行業，而她也在這個過程中對短劇有了初步認知，經過《少夫人來自東北》，她對短劇的看法更為深刻。「它打破了題材限制，或者製作成本很高的門檻，讓更多有才華的編劇、導演、演員，有更多的機會表達自己，我覺得很好。」葉璿說，針對短劇層出不窮的「霸總」和「重生」，她也持樂觀態度，「這是物競天擇，適者生存的必然過程。」葉璿以香港影視早期的「七日鮮」為例，「不就等於現在咱們的短劇嗎？但是漸漸也會被觀眾摒棄掉，現在短劇門檻低，大家都能夠競爭的時候，才能夠有真正的競爭。」

談及當下火熱的AI短劇，葉璿認為，技術革新不可逆轉，演員應與時俱進、擁抱科技：從京劇到電影，從電視到短劇，每一次技術變革都會淘汰故步自封者，留下勇於突破者。「其實AI會讓好的真人演員更有價值。」葉璿說到此處並無太多焦慮感，「AI的優勢是在於它可以快速整合資料，但原創能力有限，人靈魂里的東西，它現在無法掌握，因為那是人的真實經歷，對生活的體會，甚至就是一種氣場和感覺。」

談及未來，葉璿明確會回歸內容創作，重心轉向表演。人到中年，她放緩幕後製作的高強度投入，更享受演員的純粹與快樂：只要劇本優質、團隊專業，無論短劇、長劇還是電影，都願意嘗試、「好的劇本，讓我拍900個小時都可以。」採訪最後，她也表示，如果《少夫人來自東北》有續集，會很期待和團隊再次合作。

受訪者供圖