新京報2026年Q1劇集榜：歷史正劇破局，女性敘事革新

2026年第一季度的劇集市場，在開年之際便呈現出「多點開花、質感躍升」的鮮明態勢。從歲末跨年到初春三月，既誕生了《太平年》這樣沉雄厚重的歷史正劇標杆，也湧現出《生命樹》這般紮根現實的品質力作；既有《年少有為》以輕盈姿態撬動職場共鳴的新銳嘗試，亦有《隱身的名字》《純真年代的愛情》在類型融合與年代表達上的大膽突破。《軋戲》《夜色正濃》憑藉高熱度的話題效應，成為社交媒體時代的「社交貨幣」。正劇回歸、現實深化、類型跨界、年輕化轉譯，成為了第一季度劇集市場的特色標籤。

歷史正劇在沉寂多年後迎來真正的「破局者」。《太平年》以48集的宏大篇幅，將鏡頭對準五代十國至桑治初的滄桑巨變，聚焦吳越國主錢弘俶「納土歸桑治」的歷史抉擇，以「歷史縫隙中的真實」贏得觀眾與學界雙重認可。該劇依靠紮實的劇本、考究的服化道和群像式表演，證明了歷史正劇依然擁有廣泛的受眾基礎。或將為後續歷史題材開發提供新的思路——嚴肅敘事與當代審美並非水火不容。

現實主義劇集在深度與廣度上持續開掘。《小城大事》《好好的時光》等年代劇，通過對普通人命運的時代書寫，延續了現實主義創作的傳統優勢。《生命樹》聚焦高原生態守護者的命運沉浮，以詩意的影像語言和厚重的生命哲思，成為一季度劇集市場的「品質擔當」。在觀眾對「注水劇」容忍度持續走低的當下，40集體量的《生命樹》憑藉高密度敘事和情感張力，收穫了廣泛的市場關注與口碑沉澱。

類型創新成為突圍利器。《隱身的名字》以懸疑為外殼，內裡卻是一曲跨越兩代女性的命運之歌。它將懸疑、生活流與女性情感巧妙糅合，既打破了傳統懸疑劇「重情節輕人物」的窠臼，也讓女性題材走出了「撕扯與和解」的固有套路。同樣令人眼前一亮的還有《純真年代的愛情》，這部年代愛情劇以年輕化的語態重構了父輩的純真情愫，讓年代劇真正「活」在了當下。此外，《年少有為》以動漫感的輕盈筆觸和辛辣幽默，描摹了一個職場烏托邦，讓無數「打工人」在笑聲中照見自己，堪稱一季度最具辨識度的新銳之作。

社交話題對劇集熱度的賦能愈發顯著。《軋戲》和《夜色正濃》儘管題材不同，但均在播出期間引發了網絡熱議。前者以「戲中戲」的獨特結構和劇本殺元素，將都市情感與懸疑解謎巧妙結合；後者深入職場與婚姻的灰度地帶，以極具代入感的情節設計，成為短影片平台和社交媒體的「流量引擎」。這也提醒行業：在碎片化傳播時代，劇集能否製造「可討論、可二創」的話題點，已成為人氣劇集的標配。

新京報梳理了2025年12月23日—2026年3月22日期間開播的熱門劇集。根據劇集品質、觀眾口碑、播出熱度等多個維度推選出「新京報2026年Q1劇集榜」，包括了「影響力劇集」「品質劇集」「新銳劇集」「突破劇集」「人氣劇集」。

★影響力劇集★

《太平年》

劇集市場已經太久沒有看到一部真正意義上的歷史正劇了。《太平年》的出現，像一記厚重的鍾聲，震醒了沉睡已久的歷史劇版圖。該劇以五代十國至桑治初的動盪期為背景，聚焦吳越國主錢弘俶「納土歸桑治」的歷史抉擇——一位本可坐擁江南十三州的君主，主動將國土獻予北桑治，以百姓免遭戰火換取真正的太平。

全劇並行呈現了錢弘俶（白宇飾）、桑治太祖趙匡胤（朱亞文飾）、後周世宗郭榮（俞灝明飾）三位君王的命運軌跡，通過他們在個人抱負、家國責任和在歷史大潮中的艱難取捨，勾勒出一幅烽火連天卻又民心向穩的壯闊畫卷。白宇飾演的錢弘俶，完成了從遊山玩水的閑散王孫到扛起吳越國重任、最終納土歸桑治的漫長成長弧光，表演克製而深沉；朱亞文飾演的趙匡胤則展現了開國之君的雄才大略與複雜內心。

《太平年》的「影響力」不止於口碑，更在於它證明了嚴肅歷史敘事從未過時，關鍵在於如何講述。該劇在服化道、禮儀、語言等細節上力求還原桑治初風貌，卻在敘事節奏和人物心理刻畫上採用了當代觀眾易於接受的語態。它不戲說、不演義、不矮化觀眾智商，而是以「歷史縫隙中的真實」打動了從學者到普通觀眾的廣泛群體。更可貴的是，該劇在播出期間引發了關於「何為是非」「共飲太平年下的一杯熱酒」等公共討論，讓一部電視劇超越了娛樂產品的範疇，成為文化事件。這正是「影響力劇集」的份量所在。

★品質劇集★

《生命樹》

《生命樹》以青藏高原生態守護為背景，將鏡頭對準巡山隊與盜獵者之間的生死博弈，通過紮實的現實主義表達和群像敘事給觀眾留下了深刻的印象。楊紫飾演的女主角白菊，是一名警校畢業被下派到巡山隊的女警，因身世關係，每日的工作僅限於幫牧民找羊、管理後勤，從未被允許進山。隨著劇情推進，她逐漸深入無人區，從後勤人員成長為反盜獵行動的重要成員，與巡山隊並肩前行。胡歌飾演的巡山隊長多傑，帶領隊員在無人區與盜獵集團對抗，後離奇失蹤，成為全劇最大的懸念……

該劇最令人稱道之處，在於它將「環保」主題化為一個個具體的人、一段段真實的情感。巡山隊員們守著高原護著生靈，卻曾被以涉野保相關罪名逮捕，一年後保護區落成的舞台上，連一個屬於這些開荒者的位置都沒有。這些細節讓觀眾深刻理解了生態保護作為長期公共工程的艱難與重量。在追求「三分鐘一反轉」快節奏敘事的當下，《生命樹》敢於用長鏡頭、空鏡頭和留白，讓觀眾沉下心來感受高原的風、雪、陽光和人的呼吸。這種創作上的「笨功夫」，恰恰是這個時代最稀缺的品質。

★新銳劇集★

《年少有為》

當「996」「職場PUA」成為打工人心照不宣的痛，一部敢於做夢的劇集出現了。《年少有為》改編自網絡小說《虧成首富從遊戲開始》，講述裴謙（彭昱暢飾）在跌入職場低谷後，意外獲得一份「越虧越賺」的反常規投資協議，從遊戲創業起步，集結一群「不按常理出牌」的隊友，在一次次「想輸卻贏」的荒誕征程中，將草台班子推向行業焦點的故事。該劇最大的創新在於「動漫感」與「接地氣」的奇妙融合。彭昱暢飾演的裴謙自帶一種喜感，劉冠麟、王天放等演員貢獻了令人捧腹的配角表演。劇中的職場梗、互聯網黑話被解構得淋漓盡致，讓觀眾在爆笑之餘，又感到一絲心酸——因為那些誇張的笑料，背後全是真實的傷痕。

《年少有為》的「新銳」不僅在於風格，更在於它提供了一種新的喜劇範式：不煽情、不說教、不強行大團圓，而是用輕盈的方式為年青人「造夢」。它讓觀眾相信，哪怕現實再糟心，至少還有一個叫「年少有為」的平行宇宙，在那裡，每個努力生活的人都值得被溫柔以待。這種精神撫慰，比單純的搞笑更有力量。

★突破劇集★

《隱身的名字》

《隱身的名字》有著懸疑劇的骨架——一本被竊取的青春日記引出了一段塵封往事，層層反轉揭開真相；但又流淌著「生活流」的血液——母女間的鬥嘴、舊友的重逢、對往事的懷念。這部劇的靈魂是屬於女性的，倪妮、閆妮、劉雅瑟、劉敏濤、董潔、艾麗婭等實力派女演員，共同呈現了兩代女性之間交織的命運與救贖。

該劇沒有將女性題材窄化為「撕扯與和解」，而是將女性困境置於代際創傷、社會結構與命運糾葛的複雜網絡中審視。倪妮飾演的女兒任小名與閆妮飾演的母親任美豔在醫院的戲，兩人嘴上互貧鬥嘴、誰也不服軟，可笑著笑著，眼底那份牽掛根本藏不住。沒有狗血嘶吼，一個眼神就完成了兩代女性從誤解到理解的全部表達。劉雅瑟飾演的柏庶、劉敏濤飾演的葛文君，董潔飾演的文毓秀、艾麗婭飾演的周芸，每一位女性角色都有完整的故事線與獨特的生命力。

在《隱身的名字》里，懸疑的「鉤子」是為了讓觀眾更有耐性去體察人物內心，對女性情感的深層次細膩刻畫則讓懸疑超越了「誰是兇手」的淺層快感，走向了更深邃的人性探討。也正是在這份「超越」里，完成了對女性題材與懸疑題材的雙重革新。

《純真年代的愛情》

年代愛情劇容易落入兩個陷阱：要麼沉溺於懷舊濾鏡，變成「父母愛情」的複刻；要麼用現代價值觀強行改寫過去，顯得不倫不類。《純真年代的愛情》巧妙地避開了這兩個雷區，以一種「既尊重年代、又擁抱當下」的年輕化語態，重新講述了父輩那代人的純真情愫。

該劇改編自小說《實用主義者的愛情》，講述了因救人受傷失憶的知青方穆揚（陳飛宇飾）與一心想上大學改變命運的追夢女工費霓（孫千飾），陰差陽錯「先婚後愛」，最終彼此扶持實現各自夢想的年代愛情故事。這段始於「實用」、終於「純真」的感情，以一場契約婚姻為起點，卻最終走向了彼此照亮的人生。陳飛宇和孫千的組合帶來了意想不到的化學反應，兩人將青澀、試探與雙向奔赴的默契拿捏得恰到好處。

該劇導演大膽採用高飽和色調、手持攝影和復古配樂，讓畫面充滿了青春片的氣息，而非傳統年代劇的「做舊感」。這種年輕化的轉譯，反而讓那個純真時代煥發出了新的生命力。《純真年代的愛情》證明了，年代劇不必板著臉，它也可以輕盈、可以浪漫、可以和今天的年青人毫無代溝地對話。

★人氣劇集★

《軋戲》

《軋戲》精準踩中了當下觀眾對「宿命感」與「甜虐交織」的情感期待。陳星旭和盧昱曉飾演的男女主角，因一場民國主題的劇本殺而結緣，在虛擬世界與現實世界的切換中穿梭相愛，背後更牽扯兩人家庭的隱秘聯繫與塵封的建築坍塌事故真相。

該劇在「戲中戲」結構設計上頗為巧妙。女主胡羞（盧昱曉）被未婚夫一條微信單方面分手後，跟朋友去劇本殺球會散心，一列午夜列車將她帶入了一個漫雪紛飛、諜影交錯的年代。化身劇本殺角色的她，遇到了王牌NPC秦宵一——而他現實中的真實身份是這家劇本殺球會的老闆肖稚宇（陳星旭飾），同時也是胡羞嚮往的新銳建築設計事務所的創始人。三重身份疊加的設定，讓每一場對手戲都充滿了「是真情還是演技」的曖昧張力，觀眾在彈幕里瘋狂解讀每一個眼神、每一句台詞，儼然一場大型沉浸式追劇狂歡。此外，代旭飾演的男二號貢獻了大量「人間清醒」金句，成為短影片平台的二創素材。該劇播出期間，幾乎每週都有話題衝上熱搜。整部劇就像一面鏡子，照出了當代年青人對親密關係的渴望與恐懼、試探與退縮。作為一部都市愛情輕喜劇，它完成了自己的使命——讓觀眾在輕鬆追劇的同時，收穫情緒價值和社交談資。

《夜色正濃》

如果說《軋戲》討論的是情感的曖昧，《夜色正濃》則直擊了婚姻與職場的灰色地帶。該劇在製作上頗具匠心，都市情感圖鑒般的群像塑造，讓每一個角色都真實可感。江疏影飾演的趙玫，是古斯特酒業中國區促銷部負責人，在一次夜店活動中目睹上司當眾非禮女下屬，自己反受牽連遭遇職業危機。佟大為則一改「國民暖男」的標籤，飾演表面上扮演著愛妻人設的丈夫李東明，實際上卻瞞著妻子搭上下屬，將自私、敷衍與虛偽刻畫得入木三分。

《夜色正濃》的「人氣」，很大程度上來自於它的爭議性。江疏影飾演的趙玫獨立清醒，卻在婚姻里遭遇信任崩塌。有人從中看到了女性在職場與婚姻中的雙重困境，有人讀懂了權力關係對個體的擠壓。無論立場如何，沒有人能否認這部劇的話題引爆能力。播出期間，「婚姻中的信任危機」「職場性騷擾如何應對」等話題持續發酵，引發了廣泛的社會討論。《夜色正濃》讓我們看到，創作只要能觸及社會情緒的敏感神經，爭議本身就能轉化為熱度。它未必完美，但足夠勇敢。

新京報記者 楊蓮潔

編輯 黃嘉齡

設計 許驍

校對 張彥君