AI盜聲氾濫！《哪吒》配音導演陳浩：技術不該 「偷」 走創作靈魂｜封面頭條

封面新聞記者 車家竹

在配音行業深耕多年的陳浩，曾為《哪吒》中的李靖、《海綿寶寶》中的海綿寶寶，以及《劍來》中的齊靜春等諸多膾炙人口的角色注入靈魂。然而，角色的高熱度也讓他成為AI聲音盜用的「重災區」。

「這些聲音被好多人拿去亂用，做一些不太好的內容。」陳浩說。他沒有具體追究那些影片是否營利，因為根本無從追究。他只記得，自己的聲音被人用來表達一些完全不屬於角色、也不屬於他本人的話，比如影片配音：「輸入你的信息就能抽獎，百分百中獎，至少100元」。雖然這個案例並不是真實存在，但問題恰恰就在這裏，如果哪天有人用他的聲音說了更「可怕」的話，「我該怎麼證明不是我說的？」

這個問題，目前沒有答案。

陳浩的經歷並非孤例。越來越多擁有辨識度聲音的配音演員發現，自己的聲音正被AI技術採集、合成、生成，然後出現在各種未經授權的短影片、廣告甚至灰色內容中。

《哪吒》太乙真人配音演員張珈銘曾表示，他為製止AI盜聲，投入近10萬元蒐集證據、發起維權，卻因侵權主體多為未成年人，法律追責受阻等現實難題，至今無一例起訴成功。

2026年3月起，配音演員季冠霖、邊江工作室、729聲工場等業內知名從業者及機構集體發佈維權聲明，提出「三禁」原則：嚴禁未經授權的聲音採集與AI生成；抵製營利性濫用；要求下架侵權內容並追責。

陳浩坦言，面對氾濫的AI聲音盜用，他目前「暫時還沒做什麼」。原因很現實：現有追責路徑尚不明確，維權成本高且效果難以預估。「我不知道從何做起。可能也就是自己在網上發佈一下‘不要這樣’的公告。而配音演員們能做的，往往只剩下在網上發一份聲明。」

2024年4月23日，全國首例AI生成聲音人格權侵權案作出判決，明確認定在具備可識別性的前提下，自然人聲音權益的保護範圍可及於AI生成聲音。AI生成聲音可識別性的認定應綜合考慮行為人使用情況，並以相關領域普通聽眾能否識別作為判斷標準。

這一判決被業內視為「破冰」，但從司法突破到制度完善，中間還隔著一段路。

AI能模仿得活靈活現，也許有人會說，這是技術強大的體現。在陳浩看來，這是「偷懶」甚至「偷竊」的證明。「你那麼牛，你別學我。自己創造一個聲音，讓觀眾喜歡你。」

他舉了一個很生動的對比：現在很多AI生成的短影片，已經可以創造出「沒有活人依據」的虛擬角色面孔，一個不存在的媽媽，一對陌生的情侶，一張從未在現實中出現過的臉。「既然能創造臉，為什麼不能創造聲音？你非要拿我們的去用，那不恰恰證明我們創造的角色聲音有觀眾緣、是我們做得好嗎？！」他說這話時，語氣並不憤怒，更像是一種被冒犯後的清醒。「這不是AI牛，這叫‘會偷’。」

但這並不意味著他會拒絕AI。相反，陳浩承認，AI很強，也很有用。「從藝術創作角度來講，當下AI最大的功能，是縮減技術成本，比如電影大場面不再砸幾百萬上千萬，而是可以環保且精彩地通過描述，幫助藝術家完成自己想出的創意。」

「AI是好技術，應該用在好的地方。」他認為，AI完全可以走另一條路——主動創造全新的、不依附於任何已有角色的聲音資產。這樣既不會侵權，也能真正體現技術的原創價值。「你創造你的，我們創造我們的。我相信各行各業都會有變化，但現在你不能直接把我的拿去用。」

那麼，在藝術創作的更高維度上，AI真的能替代真人配音演員嗎？陳浩的回答很直接：「不能，至少現在不能。」他進一步解釋：真正有藝術追求的電影、動畫，追求的不是「差不多」的表演，而是「絲絲入扣」的人性瞬間。

「導演和我，是兩個活人，我們溝通一個角色的呼吸、一個微表情、一次欲言又止的停頓。這種極致的，甚至包含‘犯錯’的表演，AI靠描述是很難百分百達到我心坎上那個最想要的極致準確的樣態。相比之下，短影片、短片對錶演精度要求不高，AI可以差不離地完成喜怒哀樂，這沒問題。但你要拿獎，那就還差得遠。」

在陳浩看來，問題的核心，從來不是「AI會不會替代人」，而是「我們該如何在不摧毀創作源頭的前提下使用AI」。「當配音演員的聲音可以被任意採集、合成、商用而無需授權，誰還願意花幾年時間去創造一個深入人心的角色？！」

全國首例AI聲音侵權案已經敲響了第一聲法槌，但不足以覆蓋所有「灰色地帶」。採訪的最後，陳浩想了想，說：「其實AI可以做得更漂亮。你創造出一種全新的聲音，受到觀眾認可，那才真的有意思。」

（圖片由受訪者提供）