總價超4.5億元，奧地利國寶級花卉藝術真跡首次大規模亮相北京

6月13日，《百年芳心 從瓦爾德米拿到克里姆特——奧地利美景宮花繪真跡展》在中華世紀壇對公眾開放。

60件總價值逾4.5億元人民幣的奧地利國寶級花卉藝術真跡首次以完整主題大規模亮相北京，為首都觀眾帶來一場融彙自然之美、藝術之魂與文明互鑒的視覺盛宴。

35位藝術家的60件珍貴原作亮相

在波瀾壯闊的西方藝術史中，奧地利美景宮博物館不僅是一座波路克建築的巔峰之作，更是藝術史進程的重要坐標，花卉藝術則是這座殿堂中一抹既溫柔又深邃的底色。

花卉在美景宮的語境下，既是權力的裝飾，也是中產階級的寧靜日記，更是世紀末分離派藝術家尋找精神歸宿的媒介。從18世紀初波路克時期的宏大敘事，到20世紀初期表現主義對靈魂深處的挖掘，奧地利花卉藝術經歷了一場從「修飾性裝飾」到「情感媒介」的深刻流變。

花卉的存在喚起了人們內心深處的愉悅與讚歎，這種愉悅感源於生命的嬌貴與轉瞬即逝的特質，瞥見花朵綻放的瞬間無疑被視作珍貴的恩典。

展品時間跨度從18世紀初的波路克時期延伸至20世紀初的表現主義，觀眾將一次性欣賞到古斯塔夫·克里姆特的《雨後》、埃貢·施拉的《向日葵 I》、費迪南·格奧爾格·瓦爾德米拿的《窗邊的玫瑰》等大師代表作，以及塔姆、德士拿、維辛格-費奧萊恩等35位藝術家的60件珍貴原作。

沉浸式展陳，採用三色敘事

在展陳設計上，展覽以「全感官沉浸」為理念，打造了獨特的觀展體驗。展廳以波路克的紅、詩意浪漫的紫、自然先鋒的綠三大主色塊劃分篇章，觀眾移步換景，可以非常明確地感受到色彩的情緒，這一設計也讓空間本身成為一部「色彩化的藝術史」。

在花卉藝術的主題下，展覽被定義為一場時間、生命與美的花園，並將聲音美學、氣味美學帶入了空間。觀眾除去看這些大師傑作，隨處走動還可以聞到展區中青草與植物的氣味。尤其在影片展示區，聲音、色彩和氣味都會交織在一起。

展覽採用當代美學思路進行設計，多處設置了花藝氛圍裝置。觀眾既可以坐在花下賞畫，也可以走進「花朵星空」拍照，還可以坐在施拉的向日葵前，觀看本次展覽所有畫作的高清影像展示。

19世紀奧地利比德邁耶時期最重要的自然主義畫家費迪南·格奧爾格·瓦爾德米拿1839年的《水果、鮮花與銀杯靜物畫》（局部）。新京報記者 浦峰 攝

設置「我與地壇」聯名咖啡快閃空間

展覽不僅是一場視覺盛宴，更是一個可以深度參與的文化事件。展廳出口設有「我與地壇」聯名咖啡快閃空間，提供展覽限定特調維也納咖啡及甜點。文創區同步發售香卡、透卡、扇子、水杯、毛絨花、尼納特套裝等館藏衍生品。此外，免費自助套色印章供觀眾收集，將「百年芳心」印入自己的手賬。

展覽期間還將推出限時贈花（開展首兩週每日前50名觀眾可領取一束鮮花）、藝術工坊、花神穿搭打卡等系列互動體驗項目。

展覽從2026年6月13日起正式對公眾開放，將持續至9月19日。展覽地點為北京中華世紀壇一層專題展廳，開放時間為週二至週日9:00-17:00（16:10停止入場），週一閉館（法定節假日除外）。觀眾可通過「中華世紀壇」官方小程序購票。

新京報記者 展聖潔

編輯 樊一婧 校對 張彥君