不靠顏值不講愛情，古裝劇這個暑假主打沉浸「入戲」丨業內說

進入暑期檔的一大標配是古裝劇開始集中上線，雖說此前也有《慶餘年2》《墨雨雲間》等大熱古裝劇集接連播出，暑期檔的古裝劇帶有更為新鮮風格以及少年感的特質。無論是以「少年感」為標記的《少年白馬醉春風》（以下簡稱《少白》，抑或是去年熱播劇《唐朝詭事錄》的第二部《唐朝詭事錄之西行》（以下簡稱「唐詭」系列），都走出了一條鮮明的特色之路。

《唐朝詭事錄之西行》劇照。

故事：拍出古意，主打「沉浸感」

與往年相比，今夏暑期檔古裝劇流量代表「古偶」並不算突出，而更多在傳統敘事基礎上，加入新鮮血液元素。比如率先在暑期檔開播的《金庸武俠世界》之《鐵血丹心》脫胎於金庸的武俠小說《射鵰英雄傳》，將家仇、生死、愛情、大義等命題糅合在一起，雖然是改編經典，但是在開篇就將郭靖、黃蓉與楊康、穆念慈這兩對情侶的相遇完整地呈現了出來，並且增加了細節，加快了敘事節奏，第一集里，郭靖就騎著小紅馬離開大漠進入中原，與「小乞丐」黃蓉相識，開啟了他的江湖傳奇之旅。這種簡潔明快的敘事節奏，既交代了大家所熟知的背景，也吸引到更多年輕觀眾感受到了新視角下的新武俠精神。

另一部主打「武俠」的劇集《少白》在整體故事上則打出了「少年感」標籤，製片人周照中表示，為了更加符合「少年新武俠」的架構，與第一部《少年歌行》相比，《少白》從美術、視效、造型上更加飄逸，色調更明亮，更符合這一部「少年」主角團的人設；此外，劇中加入了輕喜元素，「鮮衣怒馬少年心」也更符合當下年青人的審美。對於劇中情節的鋪陳，導演陳宙飛表示，「少年白馬」是一個群像武俠，同時要營造出爽和燃，少年們的青春氣，比如像桃花林里拍了很多有意思的鏡頭，大量用了航拍結合大搖臂，花瓣和光影結合，浪漫唯美；百里東君和葉鼎之在皇宮大戰，兩人武功都到頂峰，想營造出決戰紫禁之巔的感覺。

以黑馬姿態出現的「唐詭」系列在故事設置上，「創新」的步伐則走得更遠一點，劇中每一個相關設定，幾乎都能從唐代誌怪筆記中找到原型，如返魂香、天鐵熊、百毒蟲、機械飛鳥以及各種幻術。同時，劇中又有寫實的基礎，編劇魏風華將劇中的世界定義為「一個寫實和幻想邊界相融的，審美意義上的古代」，既有古人的婚嫁、行旅、吃穿用住、風俗習慣等有史料支撐的真實細節，又有一些珍奇異獸、真假難辨的幻術。魏風華表示，探案中由誌怪元素帶來的新奇和驚悚是這個劇的重要看點。「這些元素並非隨意鑲嵌在故事里，而是鑲嵌在能夠推動案情進展的地方。」「唐詭」中所營造出的奇異的故事和畫面也深受年輕觀眾喜歡，在魏風華看來，其中很重要的原因是「唐詭」拍出了古意，可以感受到另一種「沉浸感」。「用鏡頭語言展現出古意，是特別難的。這個劇在我看來最大的特點，是讓觀眾相信在時空的另一側，在大唐的山水間，確實存在和生活著劇中的那些人物，這種感受非常重要。」

《唐朝詭事錄之西行》營造了一種詭異的氛圍。

風格：兼顧寫實與意境

故事創新同時帶來的是，風格上的獨樹一幟。比如《白少》主人公「少年團」的設定，承接的是動作、武打場面的年輕感。該劇動作導演郭亞莎表示，以漂亮、具有觀賞性的動作為基礎，做足少年感，又唯美又寫意，同時能看到一種酷爽感，包括力量、速度快慢結合，「快的時候非常快，快到極致，刷一下就過去了；慢的時候也是慢到像拍攝廣告那樣，一滴水落下的瞬間可能特別慢。快慢結合的武俠感才會真實，有力量。」對武俠作品而言，俠義精神是其內核，武打動作戲是它的根基。《鐵血丹心》力邀執導過《臥虎藏龍》《西遊降魔篇》的動作導演穀軒昭加盟，為打戲質量保駕護航。劇組在開拍前無論是新人演員還是戲骨演員，都進行了大量武打訓練，讓幾百場打戲的一招一式都有真實的依託。實拍中，許多演員也是克服心理與生理上的困難，儘量親自上陣完成動作，最終為觀眾呈上包括「江南七怪大戰梅超風」「穆念慈比武招親」「黃蓉王府鬥群雄」等動作名場面。這些兼顧了武打招式與意境美感的正統打戲，也續寫了武俠的風采。

《少年白馬醉春風》中的慢鏡頭。

在美術畫面上，清新、亮麗也是暑期檔古裝劇的「主打」。《白少》造型指導賴宣吾、高佳霖表示，因為全劇的風格比較青春、浪漫，所以服裝造型的風格也是偏柔軟一點，做了些比較花時間的工藝；還有一些皮鎧甲，上面配合了篆刻的金屬工藝，在軟硬之間希望掌握一個平衡，「有江湖的熱血，也有兒女的柔情。」美術指導劉承益表示，以少年為主要角色的世界觀和故事背景，他們的故事往往圍繞著成長、友誼、夢想等主題展開，美學風格上傾向於使用鮮豔、明亮的色彩，可以營造出一種充滿希望和夢想的氛圍，使得觀眾能夠感受到少年們的活力和熱情，比如主人公百里東君的造型用了很多綠色系，營造出一種飄逸灑脫感，「有少年的意氣風發，也有春天的感受，以及對青春的嚮往。」

《鐵血丹心》沒有採取統一色調，雖然在色彩使用上頗為克製，同時也結合歷史背景和人物的情緒情感，根據「情緒+氛圍」來確定畫面的色調。比如，劇中戰亂紛爭中的城鎮，色調和顏色的飽和度都調低，接近一種灰的質感，以展現戰爭的殘酷與戰後的衰敗；當人物情感激昂時，會採用偏暖的色調，而在人物情緒低落、身處困境時偏用冷色調等等，力求讓畫面基調為人物的情緒和情感服務。音樂上，《鐵血丹心》用了很多傳統音樂元素與大開大合的武俠精神進行結合，簫之渾厚憂傷、笛之嘹喨輕靈、嗩呐之高亢狂放……打磨的視聽形式共同構建出了一個具有東方武俠韻味的江湖。

「唐詭」系列則是一部風格元素更多，甚至「複雜」的作品。在編劇魏風華看來，這是一部誌怪探案劇，同時也是一部公路探案劇。在前後兩部中，劇中的主人公，從長安到南州、橘縣、寧湖、洛陽、長安，再從長安出發，走絲綢之路，最終到達敦煌。一路上的案子雖是獨立的，但最後卻作用於人物身上，即把各個案子勾連進角色的成長中。「一句話，環遊大唐，萬水千山，成為自己。」

人物：不僅僅有愛情

今年暑期檔的古裝劇，沒有聚焦到愛情上，而是輻射到友誼、對手、搭檔以及自我成長等越來越廣的範疇。《鐵血丹心》劇集開頭直接以主人公郭靖在草原上的成長開篇——對於郭靖跟隨「江南七怪」學藝、遇到全真教丘處機的師兄馬鈺傳授內功、遭遇「鐵屍」梅超風等 「名場面」一一展現。

《鐵血丹心》褒貶不一。

《少白》主人公就直接圈定在「少年」，講述了以百里東君、司空長風等一群心懷天下的少年在闖蕩江湖的過程中相互幫助、彼此成就的成長故事。 年青人所思所想也是很多創作者在當下創作時研究的元素，年青人的想法也在不停變化，在製片人周照中看來，無論是「武俠」還是「江湖」，對於年青人來說，不能以說教的心態和他們講這個世界應該怎麼樣， 「我們還是希望給出一些假設、方向，讓他們自己去感受。」雖然是古裝劇，在周照中看來，《少白》劇中三位主角也可以映襯到當下年青人的心態，特別是大家看到他們自己無法控制兒時的境遇，但在關鍵時刻還是做出了相似的選擇。「我們希望年青人面對困難，哪怕是誘惑，還是會做出遵從內心的選擇。」

「唐詭」系列中設置了深受當下年輕觀眾喜愛的「雙男主」模式。劇中蘇無名和盧淩風一文一武相輔相成，卻也一直在相互較勁。盧淩風身為中郎將，貴族出身，武藝超群，高高在上，不把蘇無名放在眼裡。而蘇無名雖出身寒門，小小縣尉，卻自恃狄公弟子，不給盧淩風面子，形成了很奇妙的搭檔關係。對於劇中雙男主設置，魏風華表示，一個人探案總歸寂寞，兩個價值觀完全衝突的人，卻因一起案子而被「捆綁」到一起，隨後帶著探案組的成員南下，在探破一起起詭案的同時，體察到民間的疾苦，意識到走向盛唐的重要性。「他們的人生軌跡完全相反，一個是由下而上，一個自上而下，他們軌跡交融的那一刻，就是兩個人頓悟時事、相互理解的開始。最後，蘇無名初步具有了師父狄公般的天下情懷；而知曉民間疾苦的盧淩風也懂得了社稷即百姓的道理。」

新京報記者 劉瑋

編輯 佟娜

校對 張彥君