冷冰川攜「刻墨」入職清華受聘人文講席教授 擔任美院黑白藝術研究所所長

封面新聞記者 張傑

4月26日，在清華大學人文講席教授聘任儀式上，藝術家冷冰川從清華大學副校長彭剛手中接下聘書，正式受聘清華大學人文講席教授。儀式現場同步揭曉兩項重要決定：清華大學美術學院院長馬賽宣讀「關於成立清華大學美術學院黑白藝術研究所的決定」，冷冰川擔任首任所長，並在現場共同為研究所揭牌。這標誌著清華大學美術學院在黑白藝術教育與創作實踐上的新突破，也意味著冷冰川將在清華美院這個頂尖藝術教育平台上，綻放他的藝術能量。冷冰川的刀鋒與墨色，將在清華園怎樣書寫黑白藝術的當代傳奇，令人期待。

故宮博物院院長鄭欣淼，故宮博物院原副院長李文儒，三聯書店原總經理、董秀玉等數十位文化藝術界、教育界人士出席見證，並出席同時舉辦的「伊卡路士，刻墨者獨白——冷冰川新作展」開幕禮暨《荷蘭的心》《黑白》新書首髮式。冷冰川以刀為筆、以墨為魂，用62件新作與兩部新書，向來賓們展現了他對藝術本質的深刻探索。

「刀客」獨創實踐「刻墨」藝術30多年

冷冰川的藝術成就主要體現在他探索、實踐幾十年的創作技法——「刻墨」，憑空造出一個浪漫又詩意的世界。30多年來，他以刀代筆，在墨色基底上刻畫出細膩而富有張力的線條，形成獨特的黑白視覺語言。這種技法不僅繼承了中國傳統水墨的意境，還融入了西方版畫的精準與力度，創造出兼具東方哲思與西方表現力的藝術風格和美學天地。冷冰川刀下的女人、花草、門窗、月光和書籍，帶有繁複的鋪排與優雅的勾勒，像寫意與工筆的融合，曾讓黃永玉、董橋、陳丹青、毛尖等讚歎不已。冷冰川曾受邀為張愛玲的遺作繪製插圖，也備受讚譽。

用刀刻出來的畫，很容易被誤解為與版畫同類。其實這兩種藝術形式大有不同。版畫刻的是木板，刻完之後再打上墨，再在紙上拓印，所以版畫是可以無限複製。然而冷冰川的刻墨是在紙上，在硬紙板上先塗上墨再用刀子來刻，所以他的每一幅作品不可複製。在冷冰川的藝術世界里，作品的質料非常重要。「我喜歡複雜的含混的肌理和複雜含混的質料，卻想畫出最單純、簡練又清澈的東西。這種熱情是性命創作的一種形式，管它什麼傳統、或現代化。一種純徹的創作活法，比什麼都重要。」

冷冰川1961年出生於江蘇南通，1996年畢業於荷蘭國立米拿瓦設計藝術學院，巴塞隆拿大學美術學院博士學位。聘任儀式上，清華美院黨委書記覃川介紹了引進冷冰川的相關情況。他引用清華大學老校長梅貽琦的名言 「所謂大學者，非謂有大樓之謂也，有大師之謂也」，來強調人才的重要性。覃川表示，新時代需要高層次、具備國際水準的人才聚集，互相交流，產生屬於我們這個時代的智慧，產出屬於人類文明的更好的成果。他形容冷冰川與清華精神的契合，如川流奔湧，既葆有藝術家的自由稟性，又以「厚德載物」之心潤澤後學。

清華大學人文講席教授杭間評價冷冰川為「現代主義者」：「他的作品以刀鋒詮釋純粹，喚醒對理想主義的重審。這種特質在後現代藝術中已罕見——乾淨、崇高、獻身於藝術本質。」杭間特別提到冷冰川與清華美院的契合：「他的加入將推動清華在當代藝術中探索獨特的現實主義路徑，這是一種’平凡世界中的非凡視角’。」

「面對人工智能衝擊，創作家們更要去積極開闢新空間，探索新的可能」

冷冰川在致謝中分享了他的創作哲學，強調「美難」——在自造難題中穿透藝術本質。他在開幕禮上坦言：「我最好的作品往往是徹底失敗的產物。當身心足夠專注，直覺自會引領你靠近靈魂——這無關聰明，全憑數十年試錯煉就的‘肉身直覺’……從來沒有人能告訴你創作的答案，你依然能夠自洽的給出解釋，沒人給你例題和故事，你依然能夠構造出自己的形態和情感，你已經變成那個可以憑空造出一個新（景像）世界的人。這不是因為你聰明，而是因為你已經用幾十年的失敗、試錯構建起自己的‘魔法處理器’。創作從來不是為了打敗其他誰誰， 而是打破界限，滋養提煉做最好的自己，盡最大的可能讓創作不那麼腐朽老套……良善的天性是一座避難所，是顏值、是知音。美與藝術以種種完全不同的方式來回應人的良善。」

冷冰川說，在當下這個急劇變化的新科技時代里，文藝研究和創作也正處於一個重要的中介位置。「文化藝術事業不僅僅是一種知識的誌業，也是一種文化人格、力量的實踐。文化藝術創作從來都不是自律的，而是從時代的風雲、變革中獲得自己的特性和可能性。面對時代，特別是人工智能帶來的挑戰衝擊，創作家們更要去積極開闢新空間，探索新的可能……真是不容易，在巨變中創作不僅是一個身份，更是一種思想和行動的能力，獲得並且具備這份寬廣的胸襟、深邃的視野和務實的創作，讓人在理想的土壤中紮根，在學術和現實的交疊處成長，將個人的學術探索編織進時代與社會的文脈經緯之中。為這個時代的藝術開闢一種新的可能、新的空間，尋得新的起點……藝術創作不僅僅是一次學術、技藝的跋涉，更是一場精神的遠行。」

（圖片由清華大學及冷冰川本人提供）