以樂為媒 向光而行，江蘇無錫開啟「世界音樂之都」建設下一程

10月31日，無錫正式躋身「世界音樂之都」行列。這座浸潤吳風古韻、流淌千年樂脈的城市，在全球創意城市網絡中，奏響了屬於東方的獨特樂章。這不是無錫音樂IP建設的終點，而是無錫以音樂為筆，續寫城市發展新篇的全新起點。如何讓「世界音樂之都」的稱號從符號轉化為發展動能，讓音樂成為城市核心IP的鮮明標識，讓文旅融合綻放更持久的魅力？循著專家智慧與城市實踐的脈絡，我們或許能找到答案。

深耕IP，讓千年樂脈成為城市精神圖騰

「無錫的音樂基因，藏著中華文明的筋骨與力量。」中國民族管絃樂學會會長吳玉霞的評價，點出了城市核心IP的根基所在。泰伯「以歌為教」開啟吳歌傳承，鴻山越國貴族墓出土的編鍾重現先秦禮樂，阿炳《二泉映月》蒼涼悠遠，劉天華《光明行》昂揚奮進……無錫的音樂IP從來不是孤立的符號，而是貫穿千年的文化脈絡。

讓傳統IP「活起來」，是深耕之路的第一步。如今，無錫70所學校開設二胡課程，3萬餘名學子在絲竹聲中傳承樂脈；500餘支民間音樂團體紮根城鄉，讓江南絲竹縈繞街頭巷尾；無錫民族樂團創作的《運河詩篇》，以樂章串聯起運河兩岸的文化記憶。這些實踐正是對「傳承不守舊，創新不離宗」的生動詮釋。專家表示，未來，更需聚焦IP的精神內核，將劉天華「中西合璧」的革新理念、阿炳「於苦難中超越」的生命力量，轉化為可感知的文化產品——可以是一部以音樂家故事為藍本的民族歌劇，也可以是一套融合二胡元素的城市文創，讓IP既有歷史厚度，又有當代溫度。

IP的生命力在於持續創新。中央音樂學院作曲系教授徐昌俊認為，民族音樂的發展需要「雙向的情感奔赴」，既要有作曲家的匠心創作，也要有演奏家的傾情演繹。中國音樂家協會主席葉小綱補充道，只有創造出符合當代民族審美習慣、人民大眾喜聞樂見的內容，才能讓音樂IP真正紮根人心，實現傳承與發展的良性循環。無錫可依託江南民族音樂研究中心等平台，設立「世界音樂之都創作基金」，吸引全球作曲家駐留採風，將太湖風光、運河滄桑、城市變遷融入音符；借鑒《光明行》的成功經驗，打造更多兼具時代精神與地方特色的原創作品，讓城市IP在新的藝術表達中不斷生長。

融產興旅，讓音樂成為文旅消費新引擎

「無錫擁有完整的音樂產業鏈，這是‘世界音樂之都’最堅實的支撐。」上海社會科學院新聞研究所研究員徐清泉的觀點，揭示了IP落地的關鍵——產業與文旅的深度融合。目前，無錫已有370多家音樂企業，年產二胡5萬把，佔全國中高端市場份額25%，6家口琴品牌佔據全球全產業鏈半壁江山，豎琴全球市場份額佔有率超60%，這些「隱形冠軍」為文旅融合提供了產業基礎。

打造「音樂+場景」的沉浸式體驗，是提升文旅吸引力的核心。無錫已建成無錫大劇院、國樂島等一批高水準場館，年均開展300餘場惠民演出。專家們建議，在此基礎上，可進一步拓展多元消費場景：在古運河畔打造「運河音樂風情帶」，讓遊客在畫舫中聆聽江南絲竹，在碼頭旁邂逅街頭藝人；依託寄暢園等古典園林，推出「園林雅樂」體驗項目，讓遊客在亭台樓閣間感受古琴、崑曲與園林意境的交融；借鑒「百靈鳥」藝術展演的品牌效應，升級打造「太湖音樂季」，將盪口音樂節、山湖音樂節等串聯起來，形成覆蓋四季的音樂盛會，吸引年輕群體參與。

推動「音樂+非遺+產業」的跨界融合，讓文旅消費更具附加值。江蘇省音樂家協會主席杜小甦表示，無錫成為「世界音樂之都」，對於江蘇民樂的發展也是寶貴的財富，應充分發揮江南絲竹的獨特韻味，讓地方樂種成為文旅融合的鮮活載體。無錫的惠山泥人、紫砂壺、錫劇等非遺資源，可與音樂IP深度綁定——設計二胡造型的泥人擺件、刻有《二泉映月》樂譜的紫砂壺；開發「音樂非遺研學遊」，讓遊客走進二胡製作工坊學習工藝，參與錫劇唱腔體驗，在銀髮學堂旁聽絲竹課程。同時，利用騰訊音樂創新體驗店、平克唱片店等音樂主題場所，打造集音樂欣賞、文創購買、互動體驗於一體的消費空間，讓遊客「帶走無錫的聲音」。

區域協同是放大文旅效應的關鍵。專家建議，無錫身處長三角核心區，可與上海、南京、蘇州等城市構建「音樂文旅聯盟」，推出「江南音樂文化溯源線」，串聯無錫二胡之鄉、南京古琴文化、蘇州評彈藝術，實現資源共享、客源互送。正如徐清泉建議的，要讓無錫的音樂文旅在區域聯動中形成更大影響力。

聯通世界，讓無錫聲音成為國際對話橋樑

「成為‘世界音樂之都’，意味著無錫要在全球文化場域中擁有更多話語權。」南開大學王曉暉教授的論斷，指明了城市IP的國際化方向。無錫民族樂團3年海外巡演數百場，《二泉映月》被費城交響樂團多次演繹，這些實踐為國際傳播奠定了基礎。

以「語境適配」實現跨文化共鳴。王曉暉提到，無錫在德國史特加的演出中，通過字幕導賞將二胡與西方絃樂器類比，讓外國觀眾快速理解。上海音樂學院作曲指揮系副主任陳牧聲建議，在跨文化傳播中要堅守本土韻味，同時用多元心態實現古今東西彙流，讓無錫音樂在國際舞台上更具辨識度。未來，可進一步深化這種「文化翻譯」：在海外巡演中，為經典曲目配上兼具東方美學與國際視野的視覺影像，用「人類苦難與超越」的普適主題詮釋《二泉映月》，用「運河文明交流」的共同議題解讀《運河詩篇》。南京市文學之都促進會副秘書長袁爽建議借鑒南京「中法文學之都全球駐地計劃」的經驗，發起「世界音樂之都全球創作營」，邀請各國音樂家來錫合作，打造跨越國界的音樂作品，讓無錫IP在共建共享中走向世界。

用「年輕語態」搶佔國際傳播陣地。中央音樂學院博士研究生文子洋認為，青年創作者與海外受眾的審美共鳴更強，用他們的視角講述無錫音樂故事，能有效拉近與「Z世代」的距離。面對「Z世代」這一網絡主力軍，需創新傳播形式：在TikTok、小紅書等平台發起#WuxiMusicStory挑戰，鼓勵海外網民分享與無錫音樂的故事；製作雙語版「無錫音樂地圖」短影片，以Vlog形式展現外國友人在無錫的音樂之旅；邀請國際網紅探訪二胡工坊、音樂節現場，用年輕化的表達傳遞城市魅力。正如全國政協第十二屆外事委員會副主任王國慶所言，要「讓官方敘事實現民間表達」，讓無錫的音樂故事在自發傳播中更具感染力。

以「長效機制」鞏固國際影響力。在專家看來，加入聯合國教科文組織創意城市網絡後，無錫可主動承擔更多國際責任，參與全球音樂教育交流、非遺保護合作等項目，提升在網絡中的話語權。同時，建立「世界音樂之都智庫」，整合高校、媒體、企業資源，持續輸出無錫的音樂建設經驗。正如袁爽分享的案例，將一次性的文化活動轉化為圖書、紀錄片等可持續傳播的資產，讓無錫的音樂IP在長期傳播中深入人心。

千年前泰伯「以歌為教」，而今「世界音樂之都」加冕，無錫的樂脈綿延千年、生生不息。這座城市的未來，不僅是樂器製造的高地、音樂演出的舞台，更是文化傳承的典範、文旅融合的標杆、國際對話的橋樑。

在這裏，《二泉映月》的旋律與太湖的濤聲、城市的脈搏共振，未來，無錫將以音樂為翼，飛向更廣闊的天地，讓世界讀懂中國城市的文化力量與發展活力。（韓玲、劉亞、蔣濤）