千人共舞踏響文化自信節拍——從那曲鍋莊看藏北文旅名片的時代律動
六月的藏北高原，草色漸濃，雲卷雲舒。
6月25日上午，那曲市格沙亞賽馬場，海拔4510米。1105名舞者隨鍋莊樂曲同時起舞，經世界紀錄認證機構（WRCAC）確認，這場於極地那曲上演的千人共舞正式創下「世界海拔最高的千人那曲鍋莊」世界紀錄。當認證官宣佈挑戰成功、向那曲市文化和旅遊局頒發證書的那一刻，整個賽馬場沸騰了。
這一歷史性時刻，讓世界看見了那曲鍋莊的獨特魅力，也為藏北非遺傳承與傳播寫下了嶄新的一頁。
圖為藏北草原上快樂的舞者。記者 趙書彬 攝「這次千人鍋莊編排，我們摒棄固定套路，不刻意追求專業規範，參演人員的舞姿意在自由抒發心境，鬆弛而灑脫，展現出了藏北群眾質樸從容的精神面貌。」那曲市群眾藝術館編導、現場執行導演拉巴江村說。
手舞足蹈里，藏著代代相傳的生活氣息；不同年齡的臉上，洋溢著質樸的笑容。大家在音樂響起時踩著同一個節拍，舞出了那曲鍋莊的神韻、藏北草原的氣息，也舞出了傳統文化在新時代舞台上的耀眼光彩。
圖為千人那曲鍋莊展演現場。記者 趙書彬 攝千年舞步，從草原牧場跳到世界舞台
鍋莊，藏語音為「果卓」或「果協」，意為圓圈舞蹈，在藏族舞蹈中極具代表性。
那曲鍋莊，舞步融犛牛之剛健、鷹隼之輕盈、黑頸鶴之優雅，節奏明快熱烈、感染力十足，剛柔並濟間盡顯藏北人民勤勞果敢、淳樸熱忱的精神氣質，極具影響力、穿透力、震撼力，是當地群眾開展節日慶祝、婚嫁典禮和日常娛樂時最主要的歌舞形式。
「那曲鍋莊具有廣泛的群眾性，這一‘身體語言’並非某種僵化的動作和舞姿，當樂曲響起，那種深埋在身體里的節奏感便會破繭而出。」那曲市文化和旅遊局一級調研員邊巴坐在場邊，目光穿過舞動的人潮。在他看來，那曲鍋莊這些年十分火熱，根本原因就在於它紮根在藏北群眾日常生產生活的土壤里，從來沒有脫離過群眾。
圖為藏北舞者在色尼區夯錯湖畔翩翩起舞。記者 趙書彬 攝從牧場里的圍圈起舞到城市廣場的群眾展演，從本地節日的必備節目到國內外舞台的受邀演出，那曲鍋莊一步步走出草原，走到了更廣闊的天地。
今年42歲的讓森巴旦，是當地文藝發展熱潮中極具代表性的人物。他有著16年西藏軍區政治部文工團的從業經歷，現就職於那曲市藝術團。
在讓森巴旦的眼裡，那曲鍋莊的「魂」不是由某一個老師傅一招一式教出來的，而是由「聽覺」激活的。「慢有慢的唱法，快有快的動感，節奏一落，雙膝顫動，手臂舒展，那是音樂和身體在那一刻達成了一種默契的互相認領。」
這種默契，不需要預設隊形，不需要整齊劃一，甚至不需要設置舞台，它就是生活本身，就是快樂表達。
來自重慶市的遊客許瑋恰逢這場盛會，難掩激動：「以前只聽說過鍋莊，這次在現場看到這麼多人一起跳，才真正感受到它的震撼。大家圍成圈，跟著歌聲和鼓點一起舞動，很有感染力，看得我也想跟著跳一跳。」
讓森巴旦在那曲格沙亞賽馬場錄製短影片。記者 米蘭拿姆 攝非遺賦能，從「活態傳承」到「破圈出彩」
近年來，那曲鍋莊先後走進成都、北京、上海、昆明、西安、杭州等地，並在短影片平台收穫大量關注，成為藏北最具辨識度的文化名片之一。
從草原牧場，一路「跳」進拉薩、成都的廣場，刷屏千萬人的手機屏幕，那曲鍋莊的「出圈」，絕非一日之功。
對於傳統非遺保護，往往傾向於「守殼」，通過規範化、標準化來固化藝術形式。但那曲鍋莊似乎走出了一條截然相反的路徑。
「鍋莊沒有‘殼’，或者說，它需要守住一個穩定的‘核’，而不需要一個固定的‘殼’。」讓森巴旦的話語中透著一種豁達。正是這種開放性，讓那曲鍋莊能在保留藏北文化內核的基礎上，不斷吸納時代的表達，保持鮮活的生命力。
短影片的興起，給那曲鍋莊新的發展契機。2019年，退休幹部沙多（鍋莊圈稱他為「白帽大叔」）編的一段舞在抖音爆火，將鍋莊從牧區推向了城市。隨後，成都羅馬廣場成了那曲鍋莊的新舞台。這裏出現的新編舞，第二天便可能在全國流行。
「如果不把鍋莊當作一種演出形式，而是當作一種文化氣候，你就會發現，變化本身就是它活著的樣子。」對於外界關於「這種改編是否會改變傳統」的擔憂，邊巴給出了自己的判斷。
為了留住這些變化的源頭，歌手拉日多布年複一年往返於各個縣的牧區。他隨身攜帶的錄音筆，成了那曲鍋莊最珍貴的「檔案館」，其內存幾百個即將被遺忘的牧民哼唱片段。
這些原始的、粗糲的曲調，被拉日多布蒐集、整理、再創作，源源不斷地供給給廣場上的「鍋友」們。這是一種「由下而上」的滋養：牧區提供種子，廣場進行育種，互聯網加速生長。
可以看到，那曲鍋莊具有深厚的民間土壤、廣泛的群眾喜愛度和強大的傳播適配性，非遺傳承不再是少數人守著傳統技藝，而是成了無數普通人共享、共創的文化實踐。
圖為千人那曲鍋莊的舞者。記者 米蘭拿姆 攝2025年11月，以那曲鍋莊為核心創作元素的廣場舞作品《歡歌起舞》，榮獲國家群眾文藝領域最高獎項「群星獎」；2026年4月，那曲鍋莊被列入西藏自治區第七批非物質文化遺產代表性項目名錄。
官方與民間同頻，保護與創新並行，讓那曲鍋莊既守住了藏北文化的根脈，又順著時代的脈搏長出了新枝丫，實現了活態傳承下的破圈生長，成為藏北文旅融合發展中一張亮眼的文化名片。
舞向未來，在同心圓里踏響時代強音
一曲鍋莊，跳出了非遺傳承的新節奏，也踏響了文體旅融合發展的強節拍。從藏北高原到全國各地，來自藏北草原的鍋莊舞，正以開放的姿態融入當代生活。
隨著鍋莊的圓圈越畫越大，一個新的課題擺在了大家面前：那曲鍋莊的品牌形像已經打響，如何做好下半場文章？
「我們要做的，不是限制創新，而是要讓所有人意識到，無論鍋莊變出多少種形態，那曲才是那個最原初、氛圍最濃、底蘊最深厚的‘圓心’。」邊巴在思考那曲鍋莊從「推出去」到「帶回來」，把文化的「主舞台」紮在草原上。
夜幕逐漸降臨，格沙亞賽馬場，城鄉的廣場，村莊旁的牧場……一支支旋律在曠野中流轉，那曲鍋莊的發展路徑清晰地向外界傳遞了一個信號：只要不從邊界去限定，而是從內核去深挖，古老的文化便能釋放出驚人的創造力和傳播力。
當下，那曲的鍋莊旋律已經飛向了更遠的地方。在千萬人的手機屏幕後，每一個跳動的人都是鍋莊的傳承者。
格沙亞賽馬場上的千人圓圈散了，但新的圓圈正在無數個地方畫起。半徑在延伸，重心卻從未偏移。因為在這個圓圈里，大家跳的不僅僅是鍋莊，更是那份屬於這個時代的、熱氣騰騰的生活本身。
正如邊巴所言：「那曲鍋莊，是活的。只要那個‘核’還在，它就在呼吸。」
