一部藝術片般的警匪往事電影，你會感興趣麼？
梁朝偉、郭富城兩大影帝攜手主演的港產片《風再起時》定檔上映，我們趁有點映場的時候去先睹為快了，都是超期待兩位影帝的演繹。
整體來看，電影的拍攝質量是很過硬的，演員們的演技也毋庸置疑，只是整個故事的敘事手法有點兒特別，相信口碑也將會兩極分化。
故事基本就是描述香港史上四大探長時代的點滴，跨越了上世紀40-70年代時間，而主要就是描述郭富城飾演的磊樂和梁朝偉飾演的南江兩位探長。其實四大探長的影視作品，在香港已經拍了不少，畢竟他們的故事影響著多代香港人，並一直流傳至今。
然而，這次翁子光編導的《風再起時》，可謂是與之前所有有關四大探長的影視作品是不同類型的一部。很明顯，“風再起時”的片名已經相當文藝，如果從電影整體故事來看，該片應該叫XX風雲、XX往事。然而電影卻使用了偏向於文藝的手法來拍攝港式警匪片，整體展現的效果非常特別，也相信不是任何觀眾都能輕易接受哦。
從整部電影的製作來看，翁子光導演是有其“野心”的
四大探長的故事，在香港人之間基本就是老生常談的故事，而且多年來以這些題材改編拍攝的影視的作品也相當多，如果還是以普通港產片的形式來描述類似的故事，相信也比較容易落入“爛片”之流。
翁導這次可是運用了碎片式節奏來描述故事，整體看來有點淩亂，但節奏並不亂。重點是拍攝的畫面極具藝術感，很明顯翁導是苦研了很多口碑大片，再盡力去製作的。場景、道具等方面都明顯做到了盡善盡美，復古度令人滿意。最重要的還是演員陣容，影帝不僅是兩位，可別忘了太保和許冠文都是影帝身份，而且不少其他演員都極具港產片名氣，還很適合其演繹的角色。
可以說，從整體制作的手法和效果來看，翁導明顯是衝著“史詩級”的警匪港產片去營造。
劇情看似很跳躍，其實都是導演的留白
對於港產警匪片，大多數基本都是運用警匪搏鬥的激烈場景來吸引眼球，激戰越厲害，觀眾們的視覺感當然越過癮。其實這樣的警匪片拍攝手法，可以定義為“爆米花”式，看多了，也沒什麼感覺了。
有別於一貫的警匪片，《風再起時》的敘事方式則顯得更為特別。其可是運用了大量的插敘手法來“港故事”，這樣的手法可以稱之為蒙太奇手法。整體劇情便顯得非常跳躍，但回味過來，其實又是按時間線來描述了整個故事，挺奇妙的。
在每個劇情的“跳躍空間”里，都充滿著導演給觀眾們的留白，就是讓觀眾自己去思考，去思考角色的所思所想、去思考角色為何要這樣做、去思考當時歷史的背景。。。
無論覺得劇情是好是壞，都會覺得演員都是演技了得
在《風再起時》里，演員陣容是相當強大的，影帝就有四位，前面也已經介紹了。除了影帝的魅力，還有其他港產片的老戲骨雲集，演技上完全不用擔心，而且每個演員都很貼合該角色。
這裏還是先聊一聊梁朝偉和郭富城這兩大影帝的螢幕對決，在對比之下，梁朝偉明顯是更勝一籌。梁朝偉演繹的南江探長，其角色原型也是風趣幽默的，因此梁朝偉是能更為輕鬆去駕馭。而郭富城演繹的磊樂探長，該人物相當霸氣，凡事敢幹敢拚，因此郭富城需要很用力去演繹，也顯得有點“用力過猛”。
這部警匪藝術片確實對兩位影帝有藝術方面的考驗，郭富城考驗的是舞蹈，當然是完全沒有難度的考驗；梁朝偉考驗的是鋼琴，確實有點兒“露馬腳”了，這裏可要吐槽一下導演，為何不用借位鏡頭呢？
導演很懂如何去拍出女演員們的特質美
《風再起時》主要是描述男人的故事，而男人背後的女人都能在戲里有著特別的戲份，其中杜鵑戲份尤為養眼。
杜鵑從一場，到與郭富城墮入愛河，再到成為成功男人背後的女人，還有要為男人作出“犧牲”等場景里，每一個畫面都拍得她超美。或許現代的女性會有一點點不太懂杜鵑飾演的角色為何要如此“犧牲”，這可要瞭解香港那個年代的婚姻背景。
無論怎樣，杜鵑每一次出場，畫面感都是賞心悅目的。對於觀眾的視覺享受來說，這已經足夠了。
翁子光導演的這部《風再起時》頗有紀錄片的味道，期間確實插入了不少歷史資料畫面，算得上是港人們的一部回憶殺。但跳躍般的蒙太奇手法，是否能讓更多觀眾能提起興趣呢？導演更多的留白，大家是否能看懂呢？
其實也無需想太多，只要放下一點對影帝們的期待，去欣賞每位演員的努力，每組鏡頭的精心拍攝，整部影片還是很美的！
