又一部大片票房慘淡：迪士尼到底怎麼了？

又一部年度大片票房慘淡，曾經的吸金機器迪士尼到底怎麼了？迪士尼CEO尷尬反思：我們可能拍攝了太多續集，品質也沒有嚴格把控。但面對現實吧，10億美元票房不是那麼容易了。

感恩節大片市場遇冷

上週迪士尼的動畫大片《星願》（Wish）在美國和中國先後上映。這是迪士尼百年慶典系列的最後一部，也是迪士尼衝擊年底歲末票房旺季的重頭作品。

感恩節向來是迪士尼最看重的檔期，市場原本也對《星願》的票房預期頗高，甚至認為其可以和《饑餓遊戲：鳴鳥與蛇》一道成為北美感恩節假期的兩大票房贏家。但實際票房結果，卻令所有人頗感失望。

《星願》在感恩節五天假期只取得3170萬美元的票房，遠遠低於此前市場預期的3500萬美元，排在《饑餓遊戲：鳴鳥與蛇》以及《拿破崙》位列北美市場第三位。在最熱的感恩節當天，《星願》只拿到了390萬美元的票房，與《饑餓遊戲》的590萬美元有著明顯差距。

今年感恩節假期，北美電影票房收入總計1.9億美元，是2020年疫情爆發之後最高的，表明美國電影院線市場正在穩步複蘇。但這一票房依然遠遠低於2018年同期的3.156億美元。當時有迪士尼的《無敵破壞王2》和華納兄弟的《奎迪：英雄再起》兩部賣座大片。

而且，開局不利的《星願》似乎後續更加乏力，第二周票房收入直接下滑了62%，只拿到了740萬美元的票房，甚至落到了票房榜第五位。這種低迷表現令影評人也感到意外。

截止12月3日，《星願》在北美票房收入4230萬美元，全球票房8200萬美元。這部電影預算高達2億美元，按照常規的模式估算，考慮到宣發和票房分紅，需要6億美元左右的票房才能做到盈虧相抵。以目前的票房和口碑來看，這是一個相當具有挑戰的目標。

在中國市場，《星願》票房同樣表現平平。就算找來了劉亦菲和於適等當紅明星配音中文版，但上映首日票房只有人民幣590萬元，排在當日票房榜第四位，迄今票房仍沒有突破4000萬元。

《Variety》雜誌分析《星願》票房開局低迷原因的時候，提到了迪士尼似乎並沒有在社交營銷方面投入太多，而且網絡評價口碑並不理想，這也影響了後續觀眾去電影院的興趣。

的確，《星願》既不叫好也不叫座。這部電影在爛番茄只得到48%的正面推薦，新鮮度只有81%，令人尷尬的是，這是2005年以來迪士尼首次有電影得到“Rotten”的負面評分。在IMDB的評分甚至只有5.9分（滿分10分），在加權平均的Metacritic的評分也只有48分。相比之下，在中國豆瓣的評分6.7分已經算高了。

票房神話黯然褪色

2023年是迪士尼創辦百年，這家全球娛樂巨頭走過了一個世紀的輝煌，創作了諸多傳世經典之作，打造了一個從內容製作到媒體平台到線下樂園的全體驗娛樂帝國，年營收接近900億美元，市值最高時超過了3500億美元。

在龐大的娛樂帝國中，內容製作一直是迪士尼的基石。可以說，迪士尼的核心業務就在迪士尼、皮克斯和漫威三大內容部門，建立在從白雪公主到小美人魚到冰雪奇緣的一系列經典IP之上。迪士尼需要不斷創作出新的經典IP，才能維持自己的商業價值長久不衰。

然而，在步入第二個百年之際，迪士尼卻陷入了一場前所未有的危機。過去幾年時間，迪士尼最核心的內容部門已經連續票房慘淡，也沒有拿出叫好又叫座的新作品IP。

曾經的迪士尼，是全球電影票房的王者，從2014年開始，迪士尼每年都有電影票房突破十億美元關口。2019年是迪士尼最瘋狂的一年。那一年迪士尼幾乎橫掃了全球電影票房，有七部電影票房超過10億美元，更包攬了票房排行版前五位。

在那一年，《阿拉丁》全球票房10.5億美元，《玩具總動員4》拿到10.7億美元，《星球大戰9》得到10.7億美元、《驚奇隊長》入賬11.3億美元，《冰雪奇緣2》帶回14.5億美元，《獅子王2019》也收穫了16.6億美元。《復仇者聯盟4：終局之戰》更是拿到了令人難以置信的28億美元票房。

但那也是迪士尼迄今最後的輝煌。隨著新冠疫情的到來，全球電影票房陷入長達兩年的低穀。儘管隨著疫情的褪去，今年全球電影市場開始逐漸複蘇，但迪士尼似乎卻始終沒有恢復原先的吸金魔力。從2020年到2023年，迪士尼本部再也沒有一部電影票房超過10億美元，只有《奇異博士》一部電影票房超過9.5億美元。（註：《阿凡達2》屬於21世紀福克斯出品，已經被迪士尼收購）

2022年皮克斯出品的《巴斯光年》（Lightyear）全球票房只有2.26億美元，對於一部預算高達2億美元的皮克斯電影來說，而且還是來自最賣座系列《玩具總動員》，這樣的票房無疑是一種羞辱。

今年是迪士尼百年慶典，原本是迪士尼出品電影全面出擊的一年，連續數部高預算製作的大片先後上映，但結果卻讓迪士尼大失所望。

除了《星願》票房令人難堪，預算接近3億美元的年度重頭戲《小美人魚》，只取得了5.7億美元的全球票房；預算兩億美元的《瘋狂元素城》，只取得了4.96億美元的全球票房。在非動畫電影方面，迪士尼也是灰頭土臉，預算高達3億美元的《奪寶奇兵5》只拿到了3.84億美元的全球票房；預算兩億美元的《蟻人和黃蜂女》全球票房4.76億美元。

就連票房保證的漫威電影《驚奇隊長2》也沒能延續吸金勢頭，這部上映近一個月的電影目前全球票房只有1.97億美元，創下漫威宇宙系列電影中的最低票房，不僅和第一步高達11.3億美元的票房無法相比，更對不起其高達2.75億美元的預算。按照預算與票房核算，迪士尼今年連續多部電影無法回本，甚至有血虧。

今年還有最後一個月，《芭比》和《超級馬里奧》兩部電影票房分別超過14億和13億美元，《奧本海默》票房超過9.5億美元。而迪士尼的《銀河護衛隊3》拿到了8.4億美元的票房，排在今年全球第四位，《蜘蛛俠：縱橫宇宙》拿到6.9億美元票房，維持著迪士尼在2023年的臉面。

雖然今年全球電影票房前十中，迪士尼依舊佔據著四部，但不可否認的是，他們已經不是全球電影市場呼風喚雨的那個吸金機器了。2019年迪士尼電影票房總計37.4億美元，佔據全球電影票房的三分之一；而到了2023年的最後一個月，迪士尼在全球電影票房的比重還不到15%，甚至低於疫情期間的比例。

創作能力下滑嚴重

百年娛樂巨頭迪士尼到底怎麼了？他們已經失去了創作叫好又叫座經典電影的能力了嗎？

原創能力的下滑是顯而易見的。單從動畫質量來說，無論《小美人魚》還是《瘋狂元素城》或是《星願》都沒有太大的缺失，但情節過於簡單，缺乏變化新意，沒有起承轉合，幾乎從開頭就看到了結尾。

同樣，大量拍攝續集，榨乾經典IP賸餘價值，也是迪士尼原創能力下滑的表現。迪士尼CEO鮑勃·艾格（Bob Iger）在接受採訪時，不得不承認迪士尼可能製作了太多的續集，雖然他還表示自己不會為此感到抱歉，但未來只會在創作團隊堅信故事值得講述的時候才會繼續拍攝續集。

諷刺的是，雖然艾格公開承諾要嚴控拍攝續集的品質要求標準，但迪士尼還有諸多續集沒有上映。明年迪士尼還將推出《死侍3》、《頭腦特工隊2》以及《獅子王前傳》等續集作品。

關於迪士尼電影品質下滑，艾格還提到，目前上映的一些電影都是在疫情期間拍攝的，而因為疫情的關係，迪士尼高層並沒有有效對作品的品質進行嚴格把控。他在這裏尤其點名了漫威部門，認為今年票房慘敗的《驚奇隊長2》最大的問題是漫威高層把控不力。

艾格對漫威部門的不滿情緒非常突出。今年3月，在艾格回歸重組迪士尼的過程中，他首先解僱了漫威娛樂董事長和漫威影業CEO，對漫威高層進行了大換血，認為他們要為漫威內容質量下滑承擔責任。

但艾格不願承認的是，迪士尼的創作者似乎過於強烈地想將自己的價值觀融入到作品之中。真人版《小美人魚》的主創團隊堅持選擇非裔女主角，在電影中刻意打破種族膚色和國度地域的隔閡，顯然是希望重塑傳統童話作品，讓不同種族和膚色的兒童都能感受到小美人魚的魅力。

這一點在皮克斯的電影中也有著非常明顯的體現。過去幾年的皮克斯電影，同樣明顯體現出擁抱少數族裔，尊重不同膚色和性取向的價值觀。《靈魂急轉彎》（Soul）是關於紐約非裔音樂家的故事，《青春變形記》（Turning Red）是關於華裔移民家庭的經曆，《瘋狂元素城》則明顯可以看到韓裔移民的文化元素（這部電影因此成為韓國票房最高的皮克斯電影）。

但從票房結果來看，迪士尼創作團隊的多元化價值觀理念並沒有得到全球觀眾的認可。《小美人魚》的票房甚至出現了北美市場高於國際市場的倒掛現象，表明亞洲拉美等全球其他地區的受眾似乎還是喜歡傳統的經典童話。

感恩節上映的《星願》情節設計同樣可以明顯看到美國主流價值

觀。這部電影講述了一位善良的少女在許願星的幫助下，幫忙民眾發現他們被欺騙的事實，一道推翻了虛偽又獨裁的國王，創建了一個為民眾造福的新王國。

去年的皮克斯大片《巴斯光年》中，主創團隊更是有意加入了LGBTQ情節設計，希望傳遞尊重不同性取向的理念。雖然皮克斯高層曾經考慮為了國際市場而刪除這部分內容，但在美國主流輿論和主創員工的抗議下，最終還是決定保留這部分劇情。

但尊重原創團隊，迪士尼和皮克斯就只能承受海外市場的票房損失。由於同性戀內容的存在，《巴斯光年》在諸多保守價值國家都沒有上映，這也是這部電影全球票房慘敗的直接原因。

明年即將上映的《白雪公主》同樣體現了多元化，選擇了拉丁裔演員瑞秋·齊格勒（Rachel Zegler）出演白雪公主，而且情節可能會在原作基礎上有著重大改編。在今年連續多部電影全球票房暗淡之後，《白雪公主》的票房將成為迪士尼的關注焦點。

流媒體分流線下票房

儘管迪士尼創作能力的下滑顯而易見，但同樣無法否認的是，優先發展流媒體平台也是造成電影票房低迷的重要原因。因為迪士尼的所有影視作品，無論是新片還是經典，都會出現在流媒體平台上。

5月26日上映的《小美人魚》，在9月6日上線Disney+，時間差只有三個半月。而6月16日上映的《瘋狂元素城》也在9月13日上線Disney+，甚至還不到三個月。

這種操作無疑會對觀眾心理產生不小影響，也對迪士尼作品質量提出了更高的要求。如果一部電影缺乏足夠的吸引力，或者宣發做得不到位，那麼很多父母或許就沒有太大的動力，花上幾十美元購買電影票和爆米花可樂，帶著孩子去電影院觀看。

因為他們只要等待幾個月，就可以在家裡打開已經訂閱的流媒體平台，觀看同樣的電影。Disney+在北美地區的用戶增長已經陷入停滯，這或許意味著迪士尼的主要目標用戶都已經訂閱了他們的流媒體平台。

迪士尼CEO鮑勃·艾格也承認這一點，“Disney+每月只需7美元，這比你全家去電影院看電影便宜太多了。因此我覺得現在一部電影要把觀眾吸引到電影院的品質標準提升了。”

一個非常有說服力的範例是，根據市調公司Whip Media的統計，在《小美人魚》登陸Disney+的那個星期，這部電影迅速成為了美國流媒體諸多平台的點播榜首。這表明《小美人魚》在美國並不缺少受眾，北美市場2.98億美元的票房明顯是受到了流媒體平台的分流，否則這部電影本土票房或許至少可以超過4億美元。而《瘋狂元素城》和《銀河護衛隊3》上線之後，也迅速成為了流媒體平台的最熱內容。