《九重紫》超預期,短劇導演闖入古偶長劇搞降維打擊 ?
編輯 / 朱 婷
運營 / 獅子座
這個賽季,古偶支棱了?
12月6日,騰訊視頻抬上了《九重紫》,孟子義搭檔李昀銳,不是大流量演員,但上線8天,燈塔專業版數據顯示,該片正片平均有效播放市場占有率為10.7%,最新市占率僅次於《我是刑警》和新開播的《獵罪圖鑒2》。
在虞書欣的《永夜星河》和趙露思的《珠簾玉幕》廝殺之後,古偶又奪回了一些排面?
有意思的是,《九重紫》贏點在於畫面、鏡頭、審美以及敘事短劇風格濃鬱的敘事節奏。目前更新近半,儘管故事bug不少,邏輯上也有許多漏洞,但依靠著強大的製作和框架的完整度以及男女主積極營業,《九重紫》完成了另一種維度上的升級。
一時之間,關於古偶導演的討論再次被抬上了上來。
過往那些拿著s+評級,辣了觀眾眼睛的爛本子,導演們在其中又貢獻了多少爛泥巴?或許在《九重紫》這個樣本里,我們可以看到一些端倪。
一、短劇導演拍長劇,曾慶傑拿下第一分
拉一下《九重紫》導演曾慶傑的履曆,代表作品有《虛顏》《唸唸無明》《招惹》《風月變》等等。
是不是很熟悉?幾乎都是短劇賽道精品爆款。
《虛顏》豆瓣評分7.4(70665)、《唸唸無明》6.8(50533),7分的《招惹》和《風月變》各種二創片段更是刷爆了短視頻平台。其中《風月變》《唸唸無名》成為最早一批上星的短劇,《虛顏》捧紅了丞磊,《招惹》上線17天分賬破800萬,將腰部演員李沐宸送到短劇女演員的頭部位置。
《九重紫》是曾慶傑導演生涯的第一部長篇劇集作品。
這個故事,根據吱吱同名小說改編,故事集雙重生、預知、逆天改命、虐戀等短劇熱門元素於一體,放在短劇里,都是導演擅長且習慣的吸眼球元素。主要講述的是年少失母的竇昭(孟子義 飾)和背負定國公滅門之仇的宋墨(李昀銳 飾)雙雙重生,但女主記得前世的一切而男主不記得,開啟新人生的故事。
《九重紫》開篇的確漂亮。
前兩集,節奏明快地交待了男女主前世的遭遇以及雙雙死亡的交集,再到女主重生後想要拯救母親而不得,情節詳略得當,人物出場有序,基本能夠吸引第一批進場的觀眾。第三集重生之後,兩位就開啟了宅鬥和權謀的新人生章程。
其中,男女主第一世交集雙雙死去的夜晚,從人物背景的交待和兩人人生的正式有了宿命糾纏,都得到了很高的評價。尤其宋墨為保護竇昭,兩人一同被箭擊中的轉場畫面,讓導演曾慶傑和《九重紫》贏下了第一場的勝利。
誰說國產古偶沒有好的畫面和轉場,這不就是?
利箭與骨哨交錯而過,男女主兩個截然不同的人生從此刻開始相交,撞破的鏡片如前世的記憶散落。一個轉場結束了第一世,他之心頭血,她之耳後痣,也開啟了兩人新人生的命中註定。類短劇節奏的情感線快速推進,能夠快速滿足觀眾對情感戲的期待。
敘事能力背後,是導演個人風格強烈的鏡頭運用,是視覺信息量的輸出效率,是故事節奏的把控還有三分鐘營救的高潮劇情點設計。這些都是一個長劇導演的基本功,但似乎國產劇古偶觀眾已經好久沒加過了。
我們曾在大量國產現偶與韓劇偶像劇的對比里窺探過專業度的差異,只不過,大部分情況下,流量明星當前,拿最高的片酬也挨最多的罵名。導演們,反而隱身了。
《九重紫》是一部高分佳作嗎?也未必。
第三集之後男女主分別開啟新人生的鬥爭,女主宅鬥經商,男主權謀複仇。宅鬥故事過於幼稚,情節逐漸套路,反派人設刻板得令人啼笑皆非。權謀部分,政變過於兒戲,男主隨便挾持一個人就可以衝進皇帝祭祀的法場?跟鬧著玩似的。
劇本其實很平庸。但及格線以上的演員演技和導演的構圖敘事鏡頭語言優勢一定程度上彌補了這個板塊的不足或者說將觀眾的視線轉移了。
而基本功之外,還有另一個一直盤旋在kk腦海的問題——古偶流量演員們那些爛穿地心的演技背後,導演又該背多少責任?畢竟在現場能對著攝像監視器喊“過”的人,有且只有導演。同樣是《九重紫》網傳開場吸引了無數網友的太子(葉祖新 飾)自戕2分鐘的戲拍了5個小時。
二、導演也“流量膨脹”?
古偶大膨脹時期,也是內娛流量泡沫的巔峰期。互聯網熱錢集中,行業資源傾斜,許多資質不足的演員擠進了前列,上遊製作端也一樣。
我們粗略的拉一下2023-2024年古偶作品導演概覽表,不難發現目前活躍在古偶領域的導演們大約分為:香港從業者進階的導演、內地流量時代崛起的導演以及科班出身轉型和年輕一代。
目前第一梯隊系內地流量時代崛起的導演以及科班出身轉型成功的一批導演:包括擅長把演員拍美的李木戈、因為一部《以愛為營》被嫌棄的郭虎、還有讓不少網友嚷嚷著到底什麼來頭的鄧科、拍盜墓有一手但古偶鏡頭略缺點美感的費振翔、還有拍了《延禧攻略》《鬢邊不是海棠紅》《我是刑警》等作品的惠楷棟等等。
這些導演要麼場務升導演,比如郭虎,儘管《以愛為營》讓他聲名狼藉,但《蓮花樓》又能助他保住飯碗。比較有意思的是,郭虎很不穩定,《蓮花樓》的誇讚聲還在耳旁,《虎鶴妖師錄》又表現平平了。
也有演員轉型,比如畢業於北京戲曲藝術職業學院的費振翔,他拍古偶倒不多,目前為止只有一部2022年吳磊、趙露思主演的《星漢燦爛》(分上下兩部播出)。敘事和鏡頭語言都不錯,就是與古偶適配度一般,拍得男女主演顏值格外盜墓氛圍,尤其吳磊。
另外,還有畢業於北京大學計算機信息管理專業李木戈,執行導演入行,首次獨立執導的古裝劇《東宮》一炮而紅,之後的《司藤》再度將他推上職業巔峰。今年的《冰雪謠》(歐陽娜娜、高偉光主演)雖然熱度不高,但也引起了小範圍的討論,不少畫面也被網友稱為“戈導美學”。
李木戈確實很會拍美人,孟子義在李木戈的鏡頭下,甚至可以靠一張落淚動圖殺遍全網。當然,他的鏡頭美學巔峰還是《司藤》里的景甜。
比較有意思的是,李木戈在古裝領域的經驗似乎不太能在現偶發揮作用,和郭虎一樣,李木戈也在現偶栽了跟頭,《我的人間煙火》豆瓣評分2.7(422283人打分)。
畢業於北京電影學院的尹濤,與劉國楠聯合執導的《大唐榮耀》是他打開市場的第一部古偶作品。之後連續拍攝了《錦衣之下》《琉璃》,口碑都不錯,當然也有墊底的《千古玦塵》,目前手裡還有一部仙俠古偶《仙台有樹》,一部漫改武俠《暗河傳》。前者鄧為,後者龔俊,手握兩大流量待播劇,尹濤的導演生涯能否再進階,也和這兩部劇的品質、播出效果息息相關。
另外還有題材涉獵廣泛經驗更加豐富的,比如《柳舟記》導演劉國楠、《夢華錄》導演楊陽等等。
更活躍的是香港影視從業背景的導演們。在進入國產古偶領域之前,大部分都是香港影視行業培養的場務、助理編導等熟練工種出身。
比如當下熱門的朱銳斌,從《香蜜》到《寧安如夢》再到《星落凝成糖》《惜花芷》之後還有白鹿主演的《白月梵星》和李沁、陳哲遠的《一笑隨歌》(藍誌偉 、古誌威 聯合執導),工作機會很多。
朱銳斌和郭虎一樣,也總是切一些奇思妙想的鏡頭,找到一些361度醜視角,讓觀眾發瘋。
麥貫之,今年有一部張晚意搭檔任敏的《錦繡安寧》,去年交出了一舉打破楊冪扛劇神話的《狐妖小紅娘·月紅篇》。之後的待播作品還有楊穎、宋威龍主演的《相思令》,與李偉基 聯合執導的《千秋令》,由張予曦搭檔佟夢實,不算頭部項目。
大家更熟悉一點的《長月燼明》導演鞠覺亮,此前另一部知名度更廣的作品是摳圖出了名的《孤芳不自賞》。他還是2015年那部塑料《幻城》的導演。
另外,還有《月上重火》《皓衣行》《護心》的導演何澍培、《陳情令》《風起霓裳》《神隱》的導演陳家霖、《山河令》《安樂傳》的導演成誌超,《楚喬傳》導演吳錦源、《玉骨遙》《錦月如歌》的導演蔣家俊、《樂遊原》導演鄭偉文等等。
港台背景的導演幾乎佔據了古偶導演行列的半邊天。其中緣由除了港台影視行業工業體系成熟且市場轉移,就是平台與港台資本的合作。其中還有大眾更熟知的畢業於中央戲劇學院的林玉芬,手裡幾番波折待播的《青簪行》《無憂渡》,都曾經是平台的頭部項目。
算是新生代分類的,有畢業於北京電影學院的尹濤、《花間令》導演鍾青、《長相思》導演秦榛、《永夜星河》導演趙一龍以及《九重紫》導演曾慶傑等等。
前兩天,人民日報一篇《古偶劇的流量密碼為什麼失靈了》一舉戳破這兩年的古偶劇虛爆泡沫,劍指創作者們過於追捧“爆款公式”,成也流量敗也流量,類型同質化,誠然,這些都是老生常談的問題了。但kk還是想回到最開始的探討:即這麼多導演,大家各自手裡都有不錯的項目,也都各有代表作品,怎麼就能把古偶拍到如今這萬人嫌的地步呢?當然,要談論導演在這其中的作用和責任,避不開內娛劇組演員中心製、資本壓製等問題。但坦白來講,觀眾對導演已經足夠寬容,畫面審美視覺效果這些甚至只是基本功的要求。其他客觀條件之類的,以拍短劇出圈的知竹導演在用無反拍攝的《古相思曲》就打過大家的臉了。
這樣的情況下,拍短劇的曾慶傑能突圍,或許所謂的長劇導演們也該想一想,到底是不是自己沒做好基本功??!