被日本動畫創作者們選中的中國AI

動畫強國日本正在逐步擁抱AI。

去年4月播出的動畫《轉生貴族憑鑒定技能扭轉人生》，其片頭出現了「生成AI技術協力」字樣。今年1月，一部完全由AI生成的動畫《八雲與SETSU的怪談事件薄》登陸關西電影片道。2025年3月播出的番劇《Twins HinaHima》，也標註全片使用生成式AI輔助。

（圖源：豆瓣）

不少沒有學過相關技能的創作者，借由AI進入這個原先門檻很高的行業。

來自日本的電影編劇、導演和田過去沒有學過繪畫，而從去年開始接觸到AI影片生成工具後，他發現熟練掌握AI影片生成工具同樣能創作出理想中的動畫內容。於是今年，他成立了公司TOKYO EPIC，聯合全球的創作者，共同推動AI動漫的發展，並同步開發可用於AI短篇動畫的播放平台PocketAnime，類似AI動漫版的抖音。

作為全球最成熟、產量最高的動畫市場之一，日本創作者們的選擇很有可能指引未來行業潮水的流向。此前日本國民級動畫《海賊王》中有大量國人畫師參與，而現在日本動畫行業也逐漸有了國產AI影片生成工具的加持。

當國產影片大模型逐步突破了更多技術難題後，它們正在通過一群活躍的使用者，慢慢影響全球動畫行業。

被吸引的日本用戶

會寫故事也會拍電影的和田，一直有個動畫夢。

四年前，他曾遠赴荷李活組建團隊，想拍一部動畫片。但現實很快潑了冷水——高昂的成本、長時間的製作週期，讓整個項目風險極高，最終只能擱淺。

直到去年，他接觸到了國產AI影片生成工具Vidu，才找到了破局的可能。只要有創意，再掌握一些使用技巧，就可以創造出過去整個團隊都無法達成的理想效果。眼看動畫市場熱度持續上升，短內容需求猛增，加上AI生成能力的突飛猛進，他成立了AI 動畫公司TOKYO EPIC，聯合全球的創作者，共同推動AI動漫的發展。

（圖源：X）

他向毒眸感歎，有了AI後，「只要掌握了方法，誰都可以使用它。也就是說，即使是那些過去放棄夢想的人，也有可能成為頂尖的創作者。」

本職工作為金融科技領域公司產品經理的yachimat，也是這樣一位在AI助力下實現動畫夢想的人。

此前，他會在X等社交媒體平台分享他用AI創作的漫畫。工作之餘，他曾嘗試用 Runway 和 Luma 做AI動畫，但始終做不出理想的2D風格。直到去年9月，他在社交媒體X上看到有人用 Vidu 生成流暢的動作場景，才意識到，AI動畫已經今非昔比。

Vidu 最打動 yachimat 的，是「參考生影片」功能。過去AI生成影片時，角色和場景容易失真或漂移，導致前後不一致，而 Vidu能通過上傳參考圖，實現人物、道具、背景一致。據瞭解，參考生功能是Vidu 全球正選的，可以實現多主體參考。而前不久Vidu推出的主體庫功能也為保持角色一致提供了便利，直接讓每個人擁有了一個角色庫，需要哪位角色出場，只需調用角色庫的角色即可。

（圖源：Vidu官網）

AI動畫的成熟讓 yachimat 開始將創作重心從AI漫畫轉向AI 2D動畫，並逐步建立起自己的動畫風格。

在動畫消費習慣根深蒂固的日本，Vidu 能吸引到一批核心用戶，靠的正是對「動漫表現力」的深度打磨。事實上，AI動畫正是Vidu會重點發力的方向之一。

Vidu是北京生數科技有限公司聯合清華大學發佈的影片大模型。生數科技產品總監張旭東告訴毒眸，做出極致的AI 動畫效果，是Vidu在產品研發和評測階段就格外重視的方向。

一方面，AI動畫能更容易達到跟真人製作差不多的水平，用戶對這類內容的接受度很高；另一方面，不少AI工具即便宣稱支持動畫風格，最終產出的仍偏寫實，很難真正還原動畫美感，破壞了風格一致性。

於是，AI 動畫成了突破口，也成了Vidu在日本快速走紅的關鍵。

據國內權威大模型測評機構SuperCLUE的圖生影片榜數據 ,Vidu 最新模型Q1在動漫風格、寫實風格均斬獲第一。在社交平台上Vidu已然是AI動畫領域不可替代的存在。

（圖源：X）

如今在X上搜索「viduai」，能看到大量日本創作者上傳的作品。擁有35萬粉絲的AI動畫博主 @8co28 正在更新連載內容，還有人專門研究 Vidu 如何生成動漫中常見的「霧氣特效」。

他們中，或許會誕生下一個AI時代的新海誠。

新海誠因為有著老練的計算機使用技術，早早開始探索用 CG 製作動畫，他早期的作品基本上是一人包攬，甚至配音也是自己來完成，這在講求團隊合作的動畫工作流中是極為罕見的。

而AI工具的出現，更是大幅降低了動畫的製作門檻。製作的壁壘不再是束縛動畫創意的枷鎖。

據悉Vidu 目前已覆蓋全球200多個國家和地區。在AI繪畫之後，AI動畫也正在複刻一條「工具出海」的路線。

入股AI動畫的未來

第一批AI動畫的入局者們，已踏上變現之路。

一些海外創作者當下最主要的收益是YouTube、TikTok等平台的播放分成，但商業委託的需求也在增加，比如各類宣傳片、MV等等。此外，Vidu平台也會將商務需求匹配給合適的創作者。

張旭東觀察到客戶的需求正在發生變化。

「去年，企業方更多是宣傳片、電商營銷物料、互動娛樂等方面的製作需求，客戶對講故事的需求並不高，甚至有時還希望通過首尾幀大幅度轉場等突出作品的‘AI感’。但到了今年，客戶需求變得更加多元化，番劇故事這樣的需求也不斷湧現。客戶尋求合作時重點是‘去掉AI感’，追求內容的可消費性，AI在行業內的應用變得更加深入了。」張旭東說。

當AI成為未來明確的方向之一，更多人開始選擇以擁抱的姿勢率先入局。

在日本，圍繞AI做內容創業的公司越來越多。據日本動畫協會發佈的《動畫產業報告2024》中，有計劃使用AI製作動畫廣告ZE湯臣AI WORKS、使用聲優音頻數據為非演技使用場景進行AI配音的CoeFont，以及招聘機器學習工程師的新設動畫工作室Mayflower等等，還有不少公司推出了AI上色服務。

在影視產業發達的美國也不例外。張旭東對毒眸透露，目前和Vidu合作的一家北美動畫工作室Aura Productions ，就在使用Vidu 開發一個50集的科幻題材的動畫番劇。

中國也有不少製作動畫公司，正在用AI工具來輔助創作，實現降本增效。

據張旭東介紹，一家與Vidu合作的動畫創作團隊，正在使用AI影片工具來完成一些配角與場景的製作。「比如這個場景是主角在前面喝茶，但背景里有兩個人在打架，畫面上來看主角還是主體，但是背景縮得比較小，這個背景里的人物和場景就可以用AI來生成，再摳一下合成到畫面里去。」

（圖源：Vidu官網）

動畫製作方式的變化，或將改變未來國漫格局。

以高口碑國漫《霧山五行》為例，在其走紅之後，在資金較為充足的情況，仍然要花三年的時間來製作第二季五集的內容。

主要原因在於2D動畫更依賴原畫師的逐幀繪製，製作週期長、人力成本高。在同等資金投入與時間週期內，3D動畫能帶來更好的視覺效果。

而AI的出現，則為2D動畫的生產帶來顯著的降本增效。據張旭東瞭解，使用了AI影片生成工具輔助後，多數2D動畫創作團隊成本至少降低了30%-40%，甚至有的團隊採用了全新的製作流程，可以降到一半左右。

此外，AI動漫短劇也成為今年各家平台重點發力方向。

動漫短劇是已被驗證有極大變現潛力的品類，抖音短劇運營負責人王晨曾分享過抖音端內的動漫短劇數據，到2024年Q4，動漫短劇的看播超過13億用戶，付費規模超過2000萬，Q4相比Q3看播佔比提升400%，收入佔比提升1670%。

（圖源：抖音）

而動漫這一內容載體，還能為短劇拓寬內容邊界。

張旭東瞭解到，某短劇平台內部強調以編劇為核心的生產方式，而AI動畫恰好能以一個較低的成本拓寬敘事空間。據其介紹，一位與Vidu合作的創作者，已經拿到了抖音AI動漫短劇的製作訂單。

對創作者和平台來說，今年以來，用戶對AI態度發生了根本性轉變。

Deepseek的爆火像是上了一堂全民AI科普課，大大降低了普通人對AI的陌生感與抗拒心理，樂於目睹它作為工具為生活提供便利。

張旭東記得此前幾年前有UP主展現自己用AI畫漫畫的影片時，評論區還基本是對AI的討伐聲，而現在創作者分享自己的AI動畫創作時，已經基本上是好評居多。B站UP主@阿湯AI搞事情發佈的AI國風動畫《我是瓦貓》，其評論區基本都是誇讚聲，還有人催著UP主出工作流——工作流可以理解為一條生產流水線，每個環節都是一個完成特定任務的工人。

（圖源：BILIBILI）

「其實大家抗拒的不是AI，而是AI讓內容質量下降。如果AI可以做到讓內容質量更好，生產效率更高，大家會更願意去擁抱它。」張旭東總結道。

用戶的創意，潮水的流向

在與國內從業者們交流過程中，張旭東發現，大家普遍存在的擔憂就是「被AI替代」。

可從當前的情況來，AI仍然是創意表達的工具。即使都在使用同一個AI工具，每個創作者的個人風格都非常突出。Vidu團隊內部有一位畢業於清華美院的成員，癡迷於中世紀的種種藝術風格，因此它生成的作品總是有中世紀歐洲的美術味道。「AI本質還是一個工具，它做出什麼樣的內容取決於你想做一個什麼樣的表達。」

（圖源：Vidu官網）

從AI工具當前的功能屬性來看，它能替代的更多是動畫創作過程中一些瑣碎、重覆的工作。即使在AI出現以前，不少動畫藝術家比如宮崎駿，都是畫好關鍵幀，把上色、連續的動作等創意性較弱的工作交由助手來處理。

即便將其作為工具，目前許多從業者們對AI的開發仍然不夠深。行業有強大的操作慣性，絕大多數公司都還沒有以AI為基礎來改變自己的工作流。張旭東告訴毒眸，2D動畫公司會在自己的工作流中讓AI工具嵌入進來，3D動畫則幾乎找不到嵌入的方式，這本質還是沒有以AI工具為基礎建立工作流。

Vidu的目標並不是替代人，而是給創作者不受傳統方式製作成本製約的表達自由。目前Vidu通過參考生影片已經初步解決了主體、道具等一致性的問題，但可控性還要持續加強。例如角色個性化的微表情、非常規的誇張動作等，如何讓模型響應創作者的個性化表達，是Vidu下一步的努力目標。

另外有趣的是，開發AI最新玩法的，很多時候並不是最專業的導演、攝影師，而是熱情的AIGC愛好者們。Vidu的活躍用戶圈甚至有各類獨立的「門派」，圍繞Vidu的功能做一系列玩法研究。其中最早開發出這一玩法、且還在持續提供教程的用戶會被奉為「宗主」，同好者們聚在一起共同分享創作經驗。

這其中，有一個叫「多參宗」的門派，就挖掘出了Vidu在設計參考生影片時所沒想到的內容。起初，參考生影片的目標是為了人物、場景、道具的一致性，但「多參宗」則將動畫中人物的特效招式、仙俠門派的獨特標識都做成了主體。此外，還有專注研究首幀、尾幀圖片參考生影片帶來的轉場效果的「首尾宗」。

這些各門派的使用者們還會製作出一系列秘籍，在同好群中分享，共同研究還有哪些新玩法。不少宗主都有自己的影片號，評論區常常有人圍觀留言：宗主又出秘籍啦？

AI工具對內容行業來說，還是一個新人，它所能觸達的內容空間，需要這些創作者用創意和操作一點點去突破。前不久，抖音和即夢聯合推出招募計劃，Vidu與中文在線達成戰略合作，獲得7部千萬級網文IP概念短片改編授權，並同步發起熱文IP短劇改編計劃。平台都帶著一樣的期許，希望能用平台的力推激發創作者們的潛能，不斷突破AI工具的內容上限。