第十三屆中國網絡視聽大會·AI創作者經濟論壇在成都舉行業界共議人機共創新生態

封面新聞記者吳雨佳張越熙

4月16日下午，第十三屆中國網絡視聽大會·AI創作者經濟論壇在成都世紀城國際會展中心舉行。來自行業管理部門、高校、頭部平台、投資機構及一線創作者等數百名代表齊聚一堂，圍繞AI如何重塑內容生產、創作者經濟的未來路徑等議題展開深入交流。

中國傳媒大學黨委常委、副校長柴劍平在致辭中指出，人工智能正在深刻改變網絡視聽的生產邏輯、傳播結構與創新生態。他表示，AI創作者的崛起是網絡視聽高質量發展的標誌性現象，也是新大眾文藝走向繁榮的重要驅動力。他提出，推動AI創作者經濟健康發展，關鍵在於培育具有文化自覺、審美能力與技術素養的新時代創作者，並呼籲高校、平台與政府協同構建開放可持續的AI創作者生態。

在主題演講環節，愛奇藝副總裁、首席AI科學家謝丹銘分享了長視頻平台對AI創作的觀察與實踐。他認為，2025年或成為AI生成專業視頻的元年，AIGC技術能夠顯著降低視頻製作的成本與週期，將原本按月計算的製作流程壓縮至按天或按周交付。但他同時指出，當前AI創作仍面臨多重挑戰：創作者對IP來源與觀眾偏好感到迷茫，創作工具碎片化導致流程割裂，專業門檻依然較高，作品分發與商業變現路徑尚不清晰。

謝丹銘介紹，愛奇藝正在構建名為“納逗Pro”的專業影視創作智能體平台，將平台積累的IP、藝人形象、數字資產及行業理解注入大模型生態。該平台覆蓋劇本評估、提示詞優化、細分場景生成等六十餘個智能體，計劃年內擴展至百餘個。同時，愛奇藝向創作者開放IP庫、藝人形象庫和數字資產庫，支援創作者開展AI改編與二創，並提供一鍵分發與收益分賬服務。

微博COO、新浪移動CEO王巍從傳播角度分析了AI創作者經濟面臨的信任與價值識別挑戰。他指出，AI降低創作門檻的同時也帶來內容同質化問題，平台需要從流量導向轉向價值識別，幫助優質AI創作者建立可信預期與長期競爭力。

香港城市大學協理副校長林芬則從教育視角提出，高校需從“知識經濟”轉向“想像力經濟”的人才培養模式，鼓勵學生以使命驅動創作，應對智能時代的未知挑戰。中央美術學院教授費俊以“混合智能”為線索，展示了一系列人機共創的藝術實踐，強調人類感性能力與審美判斷在AI時代不可替代的價值。

論壇還舉行了2026 ACX“AI超創賽”頒獎儀式及地方賽合作簽約，發佈了“愛創”創作者服務聯盟與《2026中國數字人影響力指數報告》。圓桌對話環節，奧斯卡最佳攝影獎得主鮑德熹與紀錄片導演李東珅圍繞AI與傳統影視創作的融合展開對談。鮑德熹表示，AI降低了影像創作門檻，使更多有故事的人得以表達，但創作者的品味與敘事能力仍是決定作品價值的關鍵。

本次論壇作為第十三屆中國網絡視聽大會的重要組成部分，彙聚了產學研多方力量，為AI時代創作者經濟的發展方向提供了多維度思考與實踐參照。與會嘉賓普遍認為，技術迭代不會替代創作者，但將深刻重塑創作邏輯與產業分工，人機協同共創的生態正在加速形成。