王昆峰《國色·九歌》影像藝術展亮相中國美術館

2024年5月7日，觀眾在北京中國美術館參觀《國色·九歌——王昆峰影像藝術展》。展覽展出攝影家王昆峰6個系列的牡丹攝影佳作80幅。 該展覽由河南省文學藝術界聯合會主辦，河南省攝影家協會、洛陽市文學藝術界聯合會承辦。展出作品以牡丹作為表現對象，以中國特有審美方式巨幅呈現牡丹新視覺影像。展覽將持續至5月12日。

王昆峰從上世紀70年代拍攝發表作品始，不斷探索，銳意創新，至今已堅持牡丹影像創作、傳播牡丹文化40餘年，是國內從業時間較長、拍攝手法豐富、藝術風格多元、用心用功用情探索影像表達可能性的牡丹題材代表性攝影家之一。王昆峰的多年藝術探索，在以中國式攝影語言和審美方式表現特色題材的道路上創造了獨特樣本，在守正創新中實踐著思想精深、藝術精湛、製作精良。

在中國美術館的3號和7號展廳內，《國色·九歌——王昆峰影像藝術展》，採用多種專業技術和高精設備拍攝的作品共分六個部分呈現：

《國色·花語》作為開篇，利用微距攝影來抽離整體具象而凸顯局部結構。作品摒棄具象的再現，轉向抽像的光影、色彩、線條表現，通過將不可見的神韻化為可見的細節，構建一種超越尋常觀看經驗的純粹視覺。

《國色·花容》在拍攝方法上引入了焦點堆棧這種擴展景深的攝影技術，通過對焦區域組合而獲得更大景深，同時提升畫質，讓鏡頭中的牡丹更為立體精妙。

《國色·花魂》的創作依然採用焦點堆棧技術與1.5億像素飛思相機、施耐德微距鏡頭的技術性能結合，拍攝的對象則由盛開的花朵換成了乾枯、凋零、殘敗的牡丹，以全焦距、超精細質感，呈現一個未曾被感知的、抽像的、奇異的微觀世界，讓強烈的質感、肌理、色彩和構成完全跳出人們對於牡丹的一般認知。

《國色·花姿》系列凝視牡丹的零落枯萎，拍攝對像有的剛剛凋謝，有的已乾枯數年，對王昆峰來說，他面對的是一個未知的世界，從中提取或構造的是「有意味的形式」。

《國色·花夢》拍攝的則是凋零散落的花瓣，牡丹的姿容已經無跡可尋，化作靈動奇魅的圖式、如夢如幻的色彩以及或柔如飄絮或堅如金石的多樣質感，影像更加微觀、更加抽像也更加自由。

《國色·花詠》篇章特別著力於寶麗來特殊的工藝感和奇特的色彩呈現，構造陌生奇異又含蓄內斂、蘊含偶然和不確定性的影像，表現一種風華絕代的生命優雅飄落的心理意象。

這些作品自5月1日亮相展出以來，每天都汲引了不少首都群眾和中外遊客前往品評觀賞。有觀眾表示，這些作品中透射出來的生命力量，讓他們重新認識了代表著中國形象的牡丹，更加深刻地體會到從一朵花的生命歷程中透射出來的力量和感動，更加深切地感受到攝影藝術的創造力和感染力。

本次展覽由中國攝影家協會副主席，中國藝術攝影學會主席，中國藝術研究院副院長、攝影與數字藝術研究所所長李樹峰擔綱學術主持，北京電影學院攝影學院副教授朱炯策展。在5月7日下午舉行的《國色·九歌——王昆峰影像藝術展》開幕禮上，多位業界專家對王昆峰的藝術創作表示肯定，並在隨後的學術研討會上從不同維度對其藝術成就進行了剖析。

藝術家簡曆

王昆峰，1952年3月生於河南延津。中國攝影家協會會員。1969年參加中國人民解放軍，18年軍旅人生後轉業至河南洛陽市工作、生活至今。

1976年起，王昆峰在部隊從事新聞攝影工作八年多，由此與攝影結緣。1979年他參與《解放軍畫報》國慶專題報導，以「祖國萬歲——慶祝中華人民共和國成立三十週年」為題，發表牡丹攝影作品，從而開啟了牡丹題材的創作。王昆峰紮根在第二故鄉——洛陽，在牡丹藝術創作的高峰上執著攀登、探索。他的作品在視覺語言上從具象走向抽像，在媒介語言上從數字技術走向傳統工藝，唯一不變的是他的藝術主題——生命哲學的領悟與思辨。

走過四十多年攝影人生的傾心旅程，王昆峰的「牡丹」系列作品獲得了豐富的成果：2005年出版《天地之約》藝術畫冊、2008年出版《國色天香》藝術畫冊；2008年在洛陽美術館舉辦「國色天香」攝影個展；2018年在文化和旅遊部恭王府博物館舉辦「照地初開錦繡段」攝影個展；2018年攝影個展應邀參加首屆吳印鹹攝影藝術雙年展、第二屆「郎靜山杯」中國新畫意攝影雙年展；2023年個展應邀參加第六屆深圳國際攝影大展。王昆峰牡丹主題的近百幅作品以專題、專版形式刊登在《中國藝術報》《藝術交流》《中國攝影》《中國攝影報》《中國攝影家》《攝影世界》《人民攝影》等各大攝影專業刊物。