導演高群書：《三叉戟》是獻給60後的讚歌｜專訪

影片《三叉戟》改編自現役警察作家呂錚的同名小說。

由高群書執導，黃誌忠、薑武、郭濤主演的電影《三叉戟》正在熱映，影片講述了外號「三叉戟」組合的三位老警察均已面臨退休或者退居二線，卻意外被捲入一個金融騙局，成為插向犯罪集團的「尖刀」的故事。該片改編自現役警察作家呂錚的同名小說，其中有「E租寶」真實案件的部分情節，呈現了經濟偵查辦案過程中的難和險，這樁涉嫌300億贓款的金融詐騙案背後是無數個破碎的家庭。

片中的「大背頭」（黃誌忠飾）、「大棍子」（薑武飾）和「大噴子」（郭濤飾）當了30多年警察，到了要退休的時候，三人決心聯手大幹一場。高群書今年也過了60歲，在他看來，自己和片中「三叉戟」一樣，都是一群該退休了卻總想拚命的人，而這一點確實很打動自己。「因為我是賣手藝的，我還可以接著幹，但對於他們來說那是必須要退場了。這個片子也可以看作是獻給60後的讚歌。」

《三叉戟》影片開始時出現的老警察是《千鈞。一發》（2008年）中的「老魚」馬國偉（現實中也是警察），高群書說，馬國偉也正好到了退休的年紀，所以恰如其分地「客串」了一把。《三叉戟》出現片名和某些場景時（比如配樂），可以從中體會到當年他執導的《征服》中的某些「味道」，在高群書看來，所有創作都是連續的，自己偶爾也想回望、調侃一下。

導演高群書（左二）在《三叉戟》拍攝現場。

新聞系出身的高群書以拍犯罪類型片成名，從1996年的《中國大案錄》至今，拍了將近30年的警匪題材作品，在他的很多作品中都帶有紀實性的紀錄片風格。高群書不僅接觸過大量各個領域的警察，也採訪過很多重刑犯。相對於拍電影、電視劇，高群書更希望用紀實或是素人演員的方式做更自由的表達，就像拍《神探亨特張2》的小火苗，也始終在他心中跳躍著。

職業生涯幾乎在不間斷地拍警察，聊到如果自己可以做警察，高群書笑言，他希望去當刑警，可以親自去破案。「我現在基本上可以算是半個刑警了，這麼多年正反兩方面的素材積累，（公安大學）上學也無非就學這些。我天天跟大師在一塊交流，所以也算是半個高徒了。」

【初衷】

經濟犯罪最難破案

新京報：你之前也拍過其他警察題材的作品，最早看到《三叉戟》這個故事，最吸引你的地方是什麼？

高群書：因為《三叉戟》的原作者呂錚本人就是一名現役警察，他到現在已經當了24年的警察。他能把三個不同警種的警察（分別代表了經偵、刑偵、預審），以這樣的方式結合起來，去辦了這麼一個驚天大案，我覺得還是挺新鮮的。

新京報：影片中「經偵刑偵預審」其實並沒有緝毒警察或者民警那樣在影視作品中相對常見，展現偵破經濟案件有什麼特殊點嗎？

高群書：經濟犯罪實際上是最難破案的，首先立案都比較難，因為所有的經濟犯罪基本上都基於一個冠冕堂皇的公司，都是合法的。公司是一群有頭有面的人，股東後邊都是有人的，都有保護傘，這是「向上」。「向下」他們都有「搞拆遷」的，幫他們去「干髒活」。

新京報：所以經濟案件偵破一般戰線都會拉得比較長？

高群書：對，時間比較長，它更龐大，更複雜。它分解的保護層更多，尤其這種金融案件，存錢沒有實體，利用大量的銀行帳號，隱蔽性強。

《三叉戟》劇照。水下的集裝箱中藏有巨款。

新京報：片中有一個細節，打開藏在水下的集裝箱後發現裡面是巨款，鏡頭很震撼，這個設計是來自於真實案件嗎？

高群書：是根據真實的設計，因為洗錢逃走的時候要走海路，放在水下直接就可以運上船了，而且很少有人會想到那個貨櫃裡邊是錢。

【題材】

我所表現的，是我心目中希望警察應該成為的樣子

新京報：《三叉戟》的第一場點映是警察專場，這是你的片子第一次給警察做專場嗎？你會特別在意聽到他們的什麼評價？

高群書：是第一次給警察辦專場。我最高興聽到的認可就是——像。我平時也經常會跟一些警察朋友交流，他們有時看完某些特別火的影視作品之後會說，警察會那麼幹事嗎？警察那麼傻嗎？你可以拍我們很實在，但是你不能把我們寫得這麼傻，太表面化胡編了，貶低我們的智商。

新京報：所以你覺得《三叉戟》算是有特定觀眾群體嗎？

高群書：每個影片都不可能達到全民歡呼，要找到自己的目標群，你找準，為這一部分人拍就可以了。有人喜歡《征服》《風聲》，那是很正常的，我相信很多人都喜歡，但如果有人跟我說，喜歡《西風烈》，我說我必須給你鞠一躬，喜歡《西風烈》《命案十三宗》《神探亨特張》《千鈞。一發》的，都不是一般的人。

新京報：大家一直覺得警察故事很難寫，也很難拍，主人公的複雜性是不是不太好展現，所以只能突出好的、理想化的那一面？

高群書：我的想法是這樣的，我所表現的，是我心目中希望警察應該成為的樣子，是一個理想化的樣子，他們就應該像《三叉戟》中的警察，體力、職位、影響力都沒有的時候，該衝還是衝在最前面。呂錚給我講過一個故事，我特別感動，他也是哭著講的。他一個警校同學在街上走，看到有人拿刀砍人的時候就衝上去了，一刀子捅到他肚子上，腸子都出來了，被人抱著，拿盆接著腸子，到醫院就死了。你說他當時也沒有在執勤，也不是執行任務，為什麼要衝上去，沒辦法，你的身份就是警察，你的職業所在。

在導演高群書看來，「三叉戟」就是他心目中的理想化警察。

新京報：大家都會為見義勇為感動。

高群書：在美國是不鼓勵見義勇為的，現在我們也不鼓勵了。在美國如果你碰到搶劫這種危險事件的時候，首先要記住他的特徵，然後能報警就報警，不能報警也要避免跟他發生衝突，保護自己的生命最重要。但如果你身為警察，這就是你的職責所在。警察是為老百姓保駕護航的，這是我們理想中的警察，所以我不願意去寫壞警察。

新京報：但是某些影視作品中的警察確實有點過於「神勇」了，主角光環太大，這其中的分寸要如何把握？

高群書：我也認識很多警察，也採訪過很多警察，每個警察都說了同一句話，警察脫掉衣服就是塵埃中的老百姓。警察是國家給予你執法的權力，沒有權力的時候，你跟老百姓有什麼區別？你又不是特警，還能打兩下子，大部分警察也不能打。就像《三叉戟》里的警察，也沒有那些飛簷走壁的招數，就是用命去打，肉搏。

【角色】

破案令他們從邊緣重新走向輝煌

新京報：片中三個老警察確實非常熱血、硬剛，但也有觀眾會覺得影片破案著重在三個人身上，有些太過於個人英雄主義了，而真實的警察工作更多的是一種團隊合作和精密策劃的過程，這個設定是因為商業性質考慮嗎？

高群書：《三叉戟》是特殊的辦案方式，一般我拍大案，我都會拍成群像，一個大的群體，包括《獵冰》《征服》，都是專案組介入。實際上辦案就是這樣的，大兵團作戰，大案都是局長、大領導掛帥，然後分成好多組，追逃組、經濟組、資料組，一起去辦案。但是群像寫法有一個問題，不容易記住人物。《三叉戟》這個案子特殊，誰都知道對手是誰，但是現在不能驚動他，就是不能大張旗鼓成立專案組，讓對手警覺了。因為經濟案的幕後黑手一定會編織一個很大的保護網，保護網有非常大的權力，所以保密性必須特別強，防止有人通風報信，不能往大了鋪，就選了三個不顯山不露水，已經邊緣化、馬上就要退休的老警察。但是他們也不是完全的單槍匹馬，三個人的背後也有支撐，韓庚飾演的經偵支隊支隊長是知道他師傅「大背頭」的能力，也知道「大棍子」和「大噴子」的能力，三個都是業務高手，所以他撐起了一個屏障，不會幹擾他們三個人的獨立辦案權，給予他們戰鬥的主動權。破案也是他們從邊緣重新走向輝煌的一個壯舉，退休之前完成了自己人生的使命。

《三叉戟》人物版海報。

新京報：除了警察的破案部分，片中也涉及了「兩代人」之間的較量，所以在反派那一系中就分裂出了好幾個不同的代表？

高群書：邢佳棟飾演的老鬼原來是黑道的人，他是講規則的那一代，雖然干很多髒活，但是不會謀財害命，不會殺人放火。他既能完成老闆給的任務，又有底線，不能碰警察，不能去禍害警察的家人。除了他這一批人，還得有人幹更髒的活，就是歐豪飾演的小青這幫年青人，他們無所畏懼、恣意妄為、橫衝直撞，沒有底線。同時恰好小青又有他所謂的仇恨，因為他爹（混黑道）作惡時被警察擊斃，所以他才要將惡行幹得這麼天翻地覆。這個情節肯定是一個戲劇化的過程。

【內核】

這案子就是江湖，置身其中，無法回頭

新京報：所以可以理解為，通過這個案子，不同人的命運交織在一起？

高群書：案子是一個表面的東西，因為這個案子把每個人的命運拴在一塊兒了，你站在鏈條的哪個位置，就決定了你的命運最後結果是什麼。比如說徐勵飾演的黃毛，實際上是個很弱小、螞蟻似的人物，但他喝完酒就覺得現在是他的天下了，欺負人家三個老警察、口出狂言，惹怒了老鬼。老鬼的命運也是這樣的，雖然他很講道義，但是碰到不講道義的人，他也會完蛋。包括陳拖連奴飾演的小雪也是一樣，她是很單純的人，她嚮往的是自由純粹，但是她深陷其中，根本純粹不了。人一旦進入某個鏈條之後，環環相扣，除非有非常大的力量，否則很難脫身。這案子就是個江湖，置身其中，無法回頭，所有人都是一樣的。

新京報：這有點像《刀尖》的表達，你只要是身處那個時代下，在這個局中，就會被命運裹挾？

高群書：對，實際上我每一部片子都在說這一個問題。《教父》也是這個問題，我不覺得它僅僅是一部黑幫片，《教父》是關於革命的片子，老一代人是那樣的，他們要發展要生存要建立組織，這個組織既是（保證了）他自己的壯大，也是為了保護更弱小的人。之後阿爾·帕西諾飾演的麥克來了，他是立過戰功的退伍軍人，還是很有正義感的，這個組織他要負責任，這是他的家族，不能幹那些坑害老百姓的事，不能去販毒，咱們用新的方式去爭取存在。但是有些老輩的人不幹，我已經形成勢力，我已經形成了現實，我現在受益其中了，你讓我放棄，怎麼可能，那我就要幹掉你。實際上這是新老黑幫理念的衝突，《教父》不是簡單的黑幫打打殺殺，講的是命運，命運鏈上這些人，他的性格和選擇都決定了他的命運。實際上經典電影都是在講人生、命運、社會跟人的關係，但是我沒人家厲害，做得沒有那麼好。

【創作】

導演不是表演指導，是人生指導

新京報：在你以往的作品中，一些反派總是特別出彩，從孫紅雷的劉華強、王誌飛的李小路、黃曉明的武田、沙溢的李士武等都是用眼神就能令人寒毛直立，而這次你又展示出歐豪身上極為邪氣的一面。你是如何挖掘出他們的「反派」氣質的？

高群書：我在上世紀90年代就採訪了好多罪犯，有拐賣人口的死刑犯。那是90年代在崇文門一個勞務市場里發生的案件，人口販子把被害者騙到山西的山裡，每個人賣3000塊錢，中間幫助賣的人就掙400塊錢，當時法律規定拐賣4個人以上就是死刑。你想人販子得有多壞，把人當成東西來賣。其中我採訪的一個人販子是貴州的，這個女孩長得還挺漂亮，唱歌也特別好。她先是自己被拐走，先被強姦，然後被賣。最後她逃出來了，在北京一個地鐵口找到了當時拐賣她的人，她找他不是為了復仇，找見他後，她說你還我身份證，後來被三說兩說，就把她拉進拐賣別人的隊伍中。最後她被抓時已經懷孕五六個月，她就在黃土高原上跑，一群警察追趕一個懷著孕的婦女。她講這一段的時候，我眼前景象就出來了，她沿著鐵路跑，因為得找火車站，逃的過程中孩子掉了，掉下來之後她就把孩子埋到鐵道邊上土溝裡，繼續跑，在火車站就被抓了。被抓後安排她和一個被她拐賣的女孩相見，那個女孩一看見她，上去就邊抓邊罵，她很冷漠，說我怎麼了？是我賣的你嗎？那時候你發現她人性的變化，我採訪的時候，她一副受害者的模樣，真正面對受害人的時候，她又表現得非常麻木。

新京報：你在現場會給歐豪講這些案例嗎？

高群書：我會給所有演員講。你說導演怎麼去指導演技？導演不是表演指導，是人生指導，演技是和一個演員的見識、履曆、經歷息息相關的，他不足以接觸到這麼豐富這麼複雜的社會，就很難體會到最真實的人物狀態。表演不是我告訴演員，這個時候應該笑一下或者哭一下，不是這樣的，要找到參照系，找到這個人物應該是個什麼樣的人。演技提高不是技術提高，是演員的情感、認知發生了變化。我對歐豪說的最多的就是仇恨，他飾演的小青是仇恨一切的人，同時他還想要掌控這個世界，有野心，認為那些老傢伙該退場了，現在和未來都應該是屬於自己的，這種氣勢就是六親不認，幹掉所有的一切。從這個角度去給他指導，不能說你得這樣繃著臉去演，不是那樣的。

《三叉戟》劇照。歐豪飾演心狠手辣的反派小青。

【表演】

所有好的表演必須有生理的變化

新京報：歐豪飾演的小青在片中的很多時候眼睛里都是充血的狀態，這是特意設計的嗎？

高群書：不是特別設計，只要提到他的父親，他就動容，他必須要動容，這個應激點就埋在他的情緒里。演員都是人，表演是靠自己的情緒、情感去流露的，而不是去強演出來的。所有好的表演必須有生理的變化，沒有生理變化的表演是沒有感染力的。尤其是在電影的大銀幕上，你稍微鬆懈，都能被看得很清楚。

金士傑在《三叉戟》中飾演大反派黃有發。

新京報：金士傑飾演的大反派黃有發陰鬱，狠毒卻顯得有點「弱」。和其他影視作品中那種叱吒風雲、氣場強大的老大不太一樣？

高群書：金士傑飾演的黃有發是個爛人老大。他是沒底線的人，他騙的都是底層無力的人，比如那些老頭老太太，沒有巨大的心理建設，沒有足夠的壞，怎麼能騙這些人的棺材本錢。所以他跟一般的老大是不一樣的。金士傑身上有一股特殊的勁兒，我在看了《繡春刀》（金士傑在其中演大太監魏忠賢）之後就覺得他有種特別不一樣的氣質。